作品原文
〔黃鐘〕人月圓·客垂虹
三高祠 下天如鏡，山色浸空濛。
蓴 羹張翰 ，漁舟范蠡 ，茶灶龜蒙 。
故人何在，前程那裡，心事誰同？
黃花庭院 ，青燈 夜雨，白髮秋風。
注釋譯文
詞語注釋
①人月圓：詞牌名，亦為曲牌名，始於王詵。垂虹：橋名，在吳江（今屬江蘇省）東，一名長橋。橋上有垂虹亭。
②三高祠：吳江人於宋代所建，以紀念范蠡、張翰、陸龜蒙三位鄉賢。祠在垂虹橋東。
③蓴（chún）：一種圓葉的水生植物。
④張翰：西晉文學家，字季鷹。因見秋風起而思念吳中的蓴羹、鱸魚，於是辭官回鄉。
⑤范蠡（lí）：春秋越國大夫，曾輔佐越王勾踐興越滅吳。相傳他功成後即以一舟載上西施，同泛於太湖之中。
⑥龜蒙：陸龜蒙，字魯望，晚唐文學家。隱居不仕，以茶酒自娛。
⑦黃花庭院：滿植菊花的庭院。
⑧青燈：指光線青熒的油燈。
作品譯文
三高祠下水面如鏡，倒映出上方的天空。
那清空朦朧的山影，也同樣浸在水中。
到了這裡，令人懷想起祠中三賢的高風：
張翰因為思念家鄉的蓴羹，辭官回到吳中；
范蠡功成身退，駕一葉扁舟遨遊太湖，自在從容；
陸龜蒙整日伴著煮茶的灶爐，甘做江湖上的隱翁。
聯想自己，故人不知何處，前途不堪想像，更無人理解心中的苦衷。
庭院裡菊花又開了幾叢，我在昏暗的燈下守聽著夜雨，任秋風把新添的白髮吹動。
創作背景
此詞是張可久客次吳江（今屬江蘇省）利往橋垂虹亭時所作。據宋人龔明之《中吳紀聞》卷三所言，詞人客於垂虹，與橋北隔水的三高祠相對，所以，油然而生對三位先賢的景慕，而作此篇。
作品鑑賞
文學賞析
《人月圓·客垂虹》圖景這首散曲以兩句景語領起，以下接連用了三組鼎足對，整飭凝練、氣象蒼古。詞人擅長以詞法入曲的風格，在作品中得到了充分的體現，詠嘆了詞人功名仕途不得志的鬱郁情感。
上片詞人描寫垂虹橋一帶景象並憑弔古人遺蹟。開篇寫湛藍如鏡的天空映襯著三高祠，山色朦朧，景物怡人，風光如畫，令人嚮慕。接著引用張翰、范蠡、龜蒙三個典故，與首句“三高祠”相呼應。這三個人均是識時務、退隱於世的高人，詞人顯然是用這三位高人自況，表現自己不與世俗同流合污、遠離塵世的傲然高潔的情懷。他想到以前還有三位退隱的高人在這裡以蓴菜為食，泛舟湖上為樂，以小爐烹茶過著閒適平淡的生活，而如今人都已不在了，不免傷感，“蓴羹”、“漁舟”、“茶灶”這三件具有特徵性的、且與垂虹亭下吳淞江水有關聯的事物，具體的概括出三位前修的高風。
下片則由對先賢的懷念引出對身世前途的感慨。“故人何在，前程那裡，心事誰同？”連用三個設問句，將知交零落、前途渺茫、滿腹心事無人可與訴說的愁怨盡皆傾吐而出。而這三設問又暗與上片末三句關合，季鷹歸來古人當在，范蠡攻成遨遊五湖，龜蒙心事皮子可同，前賢如是，己則否也。這環環相生的感觸，形成了作者之“思古”與“傷今”間的緊密聯繫。“黃花庭院，青燈夜雨，白髮秋風。”結尾這三句，以客居的無聊與孤獨作為約束。滿園黃花堆積，秋風秋雨中，只有一盞青燈照我白髮，這景象無比的淒涼，對照三位先賢的高蹤，自不免悲從中來了。句句之間互相呼應，情景交融。
這首小曲在藝術上特點即對仗精工而不露痕跡。如“蓴羹”、“漁舟”、“茶灶”中“蓴”、“漁（借作“魚”）”、“茶”都屬飲食門，“黃花”、“青燈”、“白髮”中“黃”、“青”、“白”都為顏色。鼎足對較詩詞的偶對要多出一句對仗，散曲作者是不放過這種逞才機會的。
名家點評
清代學者張宗橚《詞林紀事》：“孰謂張小山不如晏小山（晏幾道）耶？”
作者簡介
張可久像張可久（約1270-約1348），字小山，一作名伯遠，號小山，慶元路（路治今浙江省寧波市）人。以路吏轉首領官，又為桐廬典史，仕途上不得志。曾漫遊江南，晚年居杭州。專力寫散曲，現存小令855首，為元人中最多者。其作多描繪自然風光，描寫頹放生活，也有不少寫閨情及應酬之作。風格典雅清麗。與喬吉唱和，並稱為元散曲兩大家，有《小山樂府》傳世。
