作品賞析
全新角度
過去的畫家都是從一個角度去看待人或事物，所畫的只是立體的一面。立體主義則是以全新的方式展現事物，他們從幾個角度去觀察，從正面不可能看到的幾個角度去觀察，把正面不可能看到的幾個側面都用並列或重疊的方式表現出來。在《亞威農少女》中，五個裸女的色調以藍色背景來映襯，背景也作了任意分割，沒有遠近的感覺，人物是由幾何形體組合而成的。
表現手法
畫家把這五個人物不同側面的部位，都凝聚在單一的一個平面中，
展出中的《亞維農的少女》創作思路
畢卡索以他青年時代在巴塞隆納的“亞威農大街”所見的妓女形象為依據。這條街以妓院林立而聞名。畫上的女人形象，就是這條街上的妓女們。畫家曾多次易稿。在這件作品的草圖中，曾出現一個海員和一個剛進門的醫學院學生。畢卡索大膽地畫了五個姑娘和兩個男人。背景是妓院的客廳或飯廳。後來幾經修改，又作了大膽的突破。畢卡索曾對人說，他討厭這個題目。因為亞威農的姑娘並非是些風姿綽約的妙齡女郎，而是一些出賣愛情的妓女，她們與畫上的女人毫無干係。這幅畫的題目是詩人薩爾蒙給起的。也許詩人根據這些裸女，才把她們與亞威農妓院聯繫起來。由於這一幅以裸體女人為主的大型油畫，與那個不光彩的亞威農背景相聯繫，使畢卡索受到了猛烈的抨擊。在此畫的第一幅稿子上，一如前述，還有兩個男子，一個持花束，另一個從布幕後面走出來。畢卡索自己說，他原想畫一個骷髏，以強調死亡。如是這樣，似乎又多了一層“勸人為善”的意義，以符合西班牙人對花街柳巷蔑視的傳統。但後來全部改變了，以立體主義方法來表現五個裸女。在這幅畫上，觀者多少可感覺到畫家著意於純粹的田園風趣。五個裸體女人的色調是以藍色背景來映襯的。藍色使他想起戈索爾那美麗宜人的風光。但觀眾看到的是一群幾何形變異的女人。右邊坐著的一個女人像戴上假面具一般，當她轉過身來，臉容十分可怕，就像從陰間爬出來的鬼魅，顏色卻又像烤熟了的乳豬。最左邊一個女人，正拉開赭紅色的布幕，為要展示她的姊妹們的菱形身體。她那嚴肅的表情，側面的輪廓，簡直像埃及的壁畫。中間還有一堆水果。
創作背景
正當人們在期待畢卡索以“藍色時期”和“粉紅色時期”為起點而邁出新的探索階段時，1907年，他畫出了這幅《亞威農少女》。這是一幅與以往的藝術方法徹底決裂的立體主義作品，當時不免要遭到來自社會各方面的嘲諷和指責。
立體派藝術家追求碎裂，解析，重新組合，形成一個單獨的圖片，在許多幅畫面的組合下顯示他的創作目標藝人從多視點來描述對象，把他們的圖片，為了表達對象是最完整的圖像的每一個視點的視圖對象重疊的放電引起許多垂直和平行線角，散陰影使立體主義的畫面沒有傳統西方繪畫的透視三維造成錯覺。背景和畫面的主題是互動穿插，讓立體主義的圖片來創建一個二維空間的繪畫特徵。
立體主義
立體主義(Cubism)是西方現代藝術史上的一個運動和流派，又譯為立方主義，1908年始於法國。立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面－－以許多組合的碎片型態為藝術家們所要展現的目標。藝術家以許多的角度來描寫對象物，將其置於同一個畫面之中，以此來表達對象物最為完整的形象。物體的各個角度交錯迭放造成了許多的垂直與平行的線條角度，散亂的陰影使立體主義的畫面沒有傳統西方繪畫的透視法造成的三維空間錯覺。背景與畫面的主題互動穿插，讓立體主義的畫面創造出一個二維空間的繪畫特色。
深遠影響
第一張被認為有立體主義傾向的作品。這幅畫在以後的十幾年中竟使法國的立體主義繪畫得到空前的發展，甚而波及到其他領域。不僅在美術上，連芭蕾舞、舞台設計、文學、音樂上，都引起了共鳴。《亞威農少女》開創了法國立體主義的新局面，畢卡索與勃拉克也成了這一畫派的風雲人物。
同時這些形象使人觀後產生作嘔感。當詩人把這些形象與亞威農相聯繫時，觀眾似乎受了侮辱一般，責罵畢卡索的鄙俗。
畫展及意義
為畢卡索創作的《亞維儂的少女》（1907年）100周年紀念，當代藝術博物館將展出畢卡索的這幅作品。該作品從內容、透視關係、整體協調以及美感都標誌著畢卡索與傳統的藝術風格徹底決裂，展期從2007年5月9日至8月27日。“回顧過去的100年，從未有一件作品如此改變了當代的藝術”，當代博物館主管Henry Kravis說，“這幅作品顯示了畢卡索首次在其繪畫中藐視了傳統藝術，並改變了藝術觀點。創作了今天我們稱之為立體派的藝術。”作者簡介
(Pablo Picasso，1881—1973)，是二十世紀西方最具影響力的藝術家之一。
畢卡索