藝術賞析
畫面描繪了明亮的天空，在防禦堅固的耶路撒冷城牆下，三位博士來此，朝拜聖母瑪利亞和她的嬰兒耶穌。人們得知訊息時，絡繹不絕從四面八方奔走而來，形形色色的人們雲集在三位博士周圍。這幅畫唯美至極。為整個歐洲贏得了聲譽，並此，於1481年7月，作者被教皇召喚到羅馬，請他為西斯廷禮拜堂作壁畫。
波提切利1475年至1476年所畫的《三博士朝聖》，在這幅畫作中沒有採用傳統的作法，朝覲聖誕的人們不是圍繞著現場排成一列隊。他用畫面呈現出的歷史舞台是選擇了分組的方式來表現朝見聖家族的人們。波提切利選擇朝拜聖嬰的崇拜者，很多實際上就是美第奇家族的成員。他們圍繞著聖母與聖嬰，圖片左側邊緣的人物則是波提切利的自畫像，他身披金黃色絨袍，似乎對身邊發生的宗教事件漠不關心，卻把目光轉向畫外。
歷史背景
波提切利作品裡朝拜聖嬰的崇拜者，很多實際上就是美第奇家族的成員，畫面上那個抱著孩子的腳的最古老的賢士，是科西莫.美第奇，最左側的是茱莉亞諾.德.梅第奇，右邊黑衣紅斗篷者是洛倫佐的父親，他們圍繞著聖母與聖嬰。美第奇家族的主要人物都出現於畫中，是因為美第奇家族是他的主要資助者。
這幅畫唯美至極，宣傳的是民眾要效忠洛倫佐王室。為整個歐洲也為他自己贏得了聲譽，因此，於1481年7月，作者被教皇召喚到羅馬，請他為西斯廷禮拜堂作壁畫。（比米開朗琪羅1504年去羅馬西斯廷教堂畫天庭壁畫《創世紀》要早20多年）
宗教理念
波提切利接受了這樣一種觀點，那就是，異教也是一種宗教，也具有深刻的哲學意義。他的宗教畫把所有可以稱之為“真理”的東西都合為一體就反映了這種思想。他似乎對《聖經》里描繪的“三博士朝聖”情有獨鍾。畫的背景是古代世界的廢墟。應該說，這種做法在文藝復興時期是很常見的，暗示著基督的誕生實現了每一個人的希望，完成了以往的一切成就。
但是沒有一個畫家像波提切利那樣強烈地感受到這一點。可以感覺到，他迫切地需要在心靈上再次證實這一切。在他的筆下，圍成幾圈的祈禱者雖然情緒激動、表情各異，但是寧靜的聖母和聖子卻是一切活動的歸宿與核心。這是畫家內心的寫照。就連遠處如岱的青山也對人類動了惻隱之心，仿佛被磁石吸引著向天主的化身圍攏過來。
波提切利並不是唯一一位為強烈焦灼的氣秉所攪擾的佛羅倫斯人。15世紀90年代，佛羅倫斯籠罩著政治危機的陰雲。美第奇家族的統治垮台之後，狂熱的宗教改革者薩伏那洛拉對佛羅倫斯施行了長達四年的極端宗教統治。也許為了適應這種統治，也許出於藝術樣式探索的意圖，波提切利在這一時期畫了一系列看起來相當笨拙的宗教畫，《聖巴爾納伯祭壇畫》就是一例。
畫作詮釋
畫的主題是文藝復興時期繪畫中最常出現的主題之一：三個國王或稱東方三博士，來到伯利恆向初生的基督表示敬意。第一幅作於1470年之前，現藏於倫敦國家美術館。波提切利在新聖母瑪利亞教堂繪製的《三博士朝聖》，這幅畫是第二幅，波提切利1476年左右受“錢幣兌換商行會”的喬瓦尼·拉米委託而作。該畫現藏於烏菲奇美術館，波提切利畫過的《三博士朝聖圖》有四幅流傳至今，1500-1510年的一幅《三博士朝聖》是他的絕筆之作。
 《三博士朝聖》（1475－1476年） | 《三博士來朝》 1475-1476年作 佛羅倫斯烏菲茲美術館藏 波提切利作品裡朝拜聖嬰的崇拜者，很多實際上就是美第奇家族的成員，畫面上那個抱著孩子的腳的最古老的賢士，是科西莫.美第奇，最左側的是茱莉亞諾.德.梅第奇，右邊黑衣紅斗篷者是洛倫佐的父親，他們圍繞著聖母與聖嬰。美第奇家族的主要人物都出現於畫中，是因為美第奇家族是他的主要資助者。 |
 《三博士朝聖》（1475-1476年） | 《三博士來朝》1475-1476年作英國倫敦國立美術館藏 這幅畫為橫幅，尺寸很大，人物眾多，但很精緻。據《聖經》記載，畫中三聖賢跪在為了拯救世界而誕生的聖嬰之前膜拜。畫家晚期創作的特徵也體現在這群情緒高昂、蜂擁而來的人物的面容和姿態上，它們展現了人類的各種情感。場面的抽象和悲愴使這幅作品的風景擁有了超凡入聖的價值，它與各種情感的姿勢、動作和面部表情相結合。 |
 《三博士朝聖》（1500-1510年） | 《三博士來朝》 1500-1510年作 新聖母瑪利亞教堂藏 木板畫，107.5×173厘米 這是畫家完成在他去世之前的絕筆之作。波提切利1500至1510年所畫的《三博士朝聖》比起年輕時那幅同樣題材的畫，背景開闊許多，人物比例變小，數量多了許多。 作品表現了他熾熱的虔誠和一種復興的宗教意識。主場景構框是由一些巨大的岩石堆襯托而成。沿景觀向後繼續延伸，可以看到在明亮的天空下，廣闊的丘陵地帶漸漸消失於遠方的地平線上。在一個磐石崢嶸的巨大的畫面上，一個開闊的風景徐徐展開，其中能看到耶路撒冷的高牆和一座古城的遺址，那些絡繹不絕從四面八方奔走而至的形形色色的人們雲集在三位聖賢之士的周圍，朝拜神的化身的嬰兒耶穌。 |
畫家簡介
桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli）1445-1510年，生於一個義大利佛羅倫斯的手工業者的中產階級家庭。在15世紀80年代和90年代，他是佛羅倫斯最出名的藝術家。他的風格到了19世紀，又被大力推崇，而且被認為是拉菲爾的前奏。他宗教人文主義思想明顯，充滿世俗精神，代表作有《聖母像》、《聖塞巴斯蒂安》等。後期的繪畫中又增加了許多以古典神話為題材的作品，風格典雅、秀美。特別是他大量採用教會反對的異教題材，大膽地畫全裸的人物，對以後繪畫的影響很大。《春》和《維納斯的誕生》是最能體現他繪畫風格的代表性作品。他是歐洲文藝復興早期佛羅倫斯畫派的最後一位著名畫家。1510年他離開了對他不平的人世，但平安地安葬在佛羅倫斯的“全體聖徒”教堂墓地。
