劇情簡介
片中女主人公58歲的葛洛莉亞離異，孩子在外。仍然充滿生命活力的她不願忍受獨自在家的孤獨，來到單身迪斯科舞廳尋找幸福和生活伴侶。
《葛洛莉亞》
影片評析
《葛洛莉亞》的故事並不複雜，簡單來說就是一個風韻猶存的老女人的第二春，影片勝在對中老年女性精確的心理描寫和繁簡得當的情節處理。導演有舉重若輕的本事，把看來不那么重要的情節如日常生活、約會場景寥寥幾筆帶過，分量剛剛好，即不瑣碎無聊，又在這種自然隨意中帶出影片需要的味道。本身就是剪輯師的賽巴斯蒂安在影片結構上非常成熟，從葛洛莉亞的寂寞，到遇到魯道夫陷入愛河，然後兩人經過家庭聚會和度假風波兩次主要矛盾，葛洛莉亞憤怒失落最後重新燃起生活的希望，用的最基本最簡單的“起承轉合”，情緒和情節很合拍，推動流暢。視聽上經常有些有意思的設計，比如葛洛莉亞裸體和無毛的“裸體貓”躺在一起、燙頭髮的時候利用烘烤機在頭頂作出的上帝光環效果、以及影片最後葛洛莉亞被怪聲吸引，看到白孔雀開屏從而茅塞頓開重新燃起生活熱情的畫面，有些抽離的幽默感，但並不過分，不讓人感覺突兀。另外值得一提的是本片配樂，幾首西班牙風格濃郁的歌曲巧妙的起到內心表達的作用，尤其是最後的主題曲《葛洛莉亞》，儘管歌詞直白直接點題，但是場景、情緒和歌曲的結合水到渠成，並不顯得刻意或膚淺。
這部女性題材電影的出色，最大功勞要歸於寶林娜·傑西卡的精彩表演。這幾乎是一部一個人撐起的電影，主要演員的表現直接決定了影片成色。葛洛莉亞身上有一種不服老、自信、獨立的性感，她和年輕女人一樣有熱情、敏感且感性，但同時年齡和經歷在她身上留下不可磨滅的痕跡，從而讓這個角色帶著淡淡的悲劇色彩。寶林娜·傑西卡幾乎把一個有魅力的中老年婦女所擁有的各個側面都表現到位，讓這個角色立體豐滿、光彩奪目。就此來看，寶林娜·傑西卡會是本屆影后的有力競爭者。
創作背景
葛洛莉亞扮演者保利娜·加西婭說，葛洛莉以她前所未有的方式來擁抱新的生活,這種積極的人生態度令人欽佩。加西婭說，有時候人們遇到問題會消沉、沮喪、懷疑一切或憤世嫉俗，其實完全可以換一種態度和角度去面對生活。
該片導演塞巴斯蒂安·萊利奧說，當今社會把注意力過度集中在年輕人身上，人們往往有意無意間忽略了老年人的生存及生活狀況。他希望通過此片告訴人們，到60歲時仍可以開啟全新篇章，而不是隱匿於家中，與世隔絕。
萊利奧承認，他創作《葛洛莉亞》的靈感得益於自己的母親。他說，每個人在現實生活中都會遇到影片女主人公同樣的問題。當面臨人生抉擇時，是自我消沉還是到舞廳去散發激情，是一個需要認真面對和思考的問題。而影片女主人公勇敢面對生活的態度是對這個問題的上佳答案。
影片影評
在智利導演塞巴斯蒂安-萊奧這部動人的女性電影中，寶琳娜-加西亞扮演了一位陷入中年愛情的離異女人。儘管中年女性遠非最熱情的電影愛好人群，但她們一定會從《葛洛莉亞》這部電影中找到溫暖的共鳴，而影片也必定會受到藝術院線的矚目。在這部講述一個58歲女人重新墜入愛河的心路歷程的影片中，萊奧的敘事展示出了一種寧靜的愉悅和充滿張力的情感，而加西亞的表演則充滿了知性、層次和真實感，很難想像一個心智健全的人會對它無動於衷。
觀看影片的過程中所積累的愉悅中的一大部分，來自對於故事可能產生的失敗走向的各種“擔心”：中年性幻想、黃昏戀情、對伴侶的渴望、走向獨立所面對的挑戰——這些元素都很可能導致無病呻吟的陳詞濫調。然而，《葛洛莉亞》證明了它的成熟、深度和真實。影片中看不到大喜大悲的慣有橋段，也沒有處心積慮地去砌造“男人不能讓你的生命變得完整”的主題，一切有關女性主題的元素，都真實而自然的流露在了影片中。
影片伊始，女主人公出現在了聖地亞哥一家中產階級中年人聚集的夜店，她與一個舊相識打情罵俏，最終卻沒有實質性進展。獨自回到家中的葛洛莉亞，不得不忍受樓上那位患有狂躁症的鄰居穿透天花板的尖叫，而後者那隻醜陋的貓竟然跑到了自己的家中。這隻貓在影片中貢獻了許多笑點，它似乎認為自己才是葛洛莉亞的靈魂伴侶。
葛洛莉亞是一個風韻猶存的女人，也許是對年齡的增長有所畏懼，她的心還是撲在了事業上。兒子佩德羅是一個單身父親，而女兒安娜是瑜伽老師，剛與一個瑞典的滑雪愛好者相戀。葛洛莉亞離婚已經十年，她不是那種沉浸在自怨自艾中的女人，但是很顯然，她的生活並不完整。當她遇到了溫文爾雅、剛離婚不久的羅德福（塞格-漢曼德茲飾）時，一切開始有了變化。羅德福經營著一個小型遊樂場，他剛經歷了一次胃部手術，正重新開始他的生活。
影片對於這段黃昏戀情的展現表現出了令人讚賞的節制，尤其是萊奧的敘事手法，而攝影師班傑明-伊查扎雷塔鏡頭下的幾幕性愛鏡頭，真實、坦率、沒有任何令人尷尬之處。
葛洛莉亞被愛情喚醒，但並沒有被沖昏頭腦，即使是當羅德福在床上為她念情詩時。她意識到兩人的愛情並不是全部，而他的手機鈴聲暗示了其與過去的羈絆：羅德福的兩個成年女兒還在依靠父親的收入生活，他對女兒們的需求隨叫隨到，而他也不願跟女兒們提起葛洛莉亞的存在，聲稱那會使事情“複雜化”。在葛洛莉亞的一次家庭聚會上，自覺難以融入的羅德福悄悄離開，這讓葛洛莉亞分外地難堪，也開始明白自己已經無法對羅德福的懦弱而不見。
在影片的後半部分中，我們看到葛洛莉亞開始努力結束與羅德福的關係，抵擋著後者的再三乞求。葛洛莉亞後來還是動了憐憫之心，答應與羅德福去度假，但後者在面臨又一次家庭危機時再次表現出了令人心痛卻又可悲的無助。許多女人面臨葛洛莉亞的經歷會崩潰，但是在萊奧和編劇岡薩羅-馬扎敏銳的劇本中，我們的主人公繼續著她的尊嚴和行為可信度，即使影片中她也有過幾次情緒宣洩。影片的全部視角都來自葛洛莉亞，加西亞冷靜和質樸的表演令人讚賞，她為一部略有喜劇感的情節劇定下了音準，而整部影片則是睿智和成熟的，其品質實屬罕見。
影片主人公的真實性，延續到了她與朋友和家人的關係中，尤其是葛洛莉亞與安娜間那份將摩擦與不和淡化的母女之愛。而葛洛莉亞的前夫在影片中雖然有其作為丈夫和父親的缺陷，這些缺點也並未被過分放大，使得影片並不像其它那些展現“女強男弱”的影片那樣自以為是。整個智利的社會背景也在影片的隻言片語中得以體現：公眾的動盪和對於政府的幻想破滅、腐敗問題、及不斷上升的生活成本，但是影片所描繪的個人世界是不分國界的。
除了伊查扎雷塔以近景和特寫為主的鏡頭及萊奧與索勒達-薩爾法特流暢的剪輯，影片的配樂也十分出色。葛洛莉亞開車時跟著一首拉丁流行歌曲哼唱的一幕，在這部不玩弄多愁善感的電影中顯得尤為可愛。唐娜-薩默斯的舞曲經典《我感到了愛》在影片首尾兩次出現，是對葛洛莉亞這一代人的最佳定義。而恩貝托-托齊那首70年代經典曲目《葛洛莉亞》作為主題曲，則堪稱完美。
