創作背景
據鑑藏家劉文杰考證,1962年至1964年間,一次偶然的機會,李可染得到了半斤故宮內府硃砂,開始嘗試用硃砂寫積墨山水。他以毛澤東《沁園春·長沙》中的“看萬山紅遍,層林盡染”兩句為情境,創作了七幅《萬山紅遍》題材的作品,這是李可染的里程碑式畫作。
“紅色山水畫”是中國繪畫史上特定歷史時期的特定產物,20世紀“文革”的政治氛圍,雖限制了很多畫家的創作空間,但是也成就了相當一批山水畫家對“紅色”的別樣情懷。而李可染的《萬山紅遍》極具代表性,也是其山水畫的成名作,奠定了李可染在“紅色山水畫”的地位。
作品組成
從1962年至1964年李可染共創作了7幅《萬山紅遍》。
李可染首次創作此題材是1962年在廣東從化,款識題於畫的右上角,為“萬山紅遍,層林盡染,一九六二年秋可染作於從化翠溪賓舍”,此作原為畫家家屬所藏,1999年為“李可染基金會”籌資,委託中國嘉德拍賣,以407萬元被台灣藏家林百里競得;
第二幅創作於翌年,仍是在廣東從化,款識題於畫的右上角,為“萬山紅遍,層林盡染,一九六三年可染於從化”,此畫1963年出版於第6期《美術》雜誌,李可染把它捐贈給中國美術館,現藏中國美術館。
其他五幅皆在1964年創作於北京西山。李可染先用半斤內庫硃砂創作了四幅,其中兩幅較小的,兩幅大的。兩幅小的分別為:畫右上角題“萬山紅遍,層林盡染,一九六四可染寫毛主席詞意於北京西山八大處”。現藏於李可染家中,曾被多次出版。另一畫左上角題:“萬山紅遍,層林尺染,毛主席詞意,一九六四年可染”。此畫給了榮寶齋。榮寶拍賣公司於2000年以501.6萬元拍出,被海外華人買走。而兩張大尺幅的,一幅藏於北京畫院,該畫左上角題為:“萬山紅遍,層林盡染,一九六四年秋九月寫毛主席詞意可染”。曾被出版。另一幅為北京保利拍賣作品,曾出版在香港《名家翰墨》第26期第47頁,該畫左上角題為:“萬山紅遍,層林盡染,一九六四年秋九月寫毛主席詞意於北京西山,可染”。該畫在2000年11月台灣舉辦的李可染畫展上展出,並被出版於畫展的畫集中。
作品特點與評論
《萬山紅遍》一反平時慣用的淡墨畫法,集中突出“紅色”。這種色調的強烈轉變,塑造出另一種嶄新的審美境界,整幅畫作構成紅白黑三色的交響。畫家創作使用了名貴的上等硃砂,墨色映襯下,硃砂的紅色鮮艷濃烈卻沉穩凝重。
《萬山紅遍》曾反覆畫過多次,畫面基本格局相同,通幅用大面積的硃砂點染,在色彩表現上是他作品中少見的輝煌燦爛之作。構圖博大雄渾,有著紀念碑的份量。
畫家吳冠中在《魂與膽——李可染繪畫的獨創性》一文中評論說:“我感到《萬山紅遍》一畫透露了作者藝術道路的轉折點,像飽吃了十餘年草的牛,李可染著重反芻了,他更偏重綜合、概括了,他回頭來與荊、關、董、巨及范寬們握手較量了!他追求層巒疊嶂的雄偉氣勢,他追求重量,他開始塑造,他開始建築!李可染採用光影手法加強遠近感,他剪鑿山的身段以表現倔強的效果。”
保利近現代書畫部主管李思莫說:“李可染繪畫風格極樸實憨厚,層林盡染的效果靠反覆皴染而出,力透紙背,此題材才僅畫7張,7件正好顯示其惜墨如金。”李思莫表示,《萬山紅遍》是李可染特殊時期創作的一件絕品,在近現代山水畫的發展史上占重要席位,收藏價值不言而喻。
藝術價值
李可染是二十世紀“金石派”的重要山水畫大師,提到李可染,很自然地就會聯想到他的“紅色山水畫”作品《萬山紅遍》。“紅色山水畫”是中國繪畫史上特定歷史時期的特定產物,上世紀“文革”的政治氛圍,雖限制了很多畫家的創作空間,但是也成就了相當一批山水畫家對“紅色”的別樣情懷。而李可染的《萬山紅遍》極具代表性,也是其山水畫的成名作,也因此奠定了李可染在“紅色山水畫”的王牌地位。據著名鑑賞家劉文杰先生考證,一次偶然的機會,李可染得到了半斤故宮內府硃砂,開始嘗試用硃砂寫積墨山水。李可染於1962年至1964年間,以毛澤東《沁園春?長沙》中的名句“萬山紅遍,層林盡染”為主題創作了七幅《萬山紅遍》題材的作品,每幅作品尺寸、章法和景觀不一,但基本格局相同。其中四幅分別藏於“中國美術館”、“北京畫院”、“北京榮寶齋”及畫家家屬處,其他三幅為私人藏家所有。據了解,此次保利即將拍賣的李可染《萬山紅遍》創作於1964年,是七幅作品中尺寸最大,最為精彩的作品。畫上題曰“萬山紅遍,層林盡染,一九六四年秋九月寫毛主席詞意於北京西山,可染。”該作品原流於海外,曾出版香港《名家翰墨》第26期第47頁,該畫在2000年11月台灣舉辦的李可染畫展上展出,並出版於畫展中的畫冊中。
拍賣與收藏
七件《萬山紅遍》中,尺幅最大的三幅,一幅現藏於北京畫院;一幅應榮寶齋之邀,為建國十五周年大慶所作,現藏於榮寶齋;第三幅就是昨晚拍賣的作品,創作於1964年,堪稱李可染積墨山水藝術創作的巔峰。國內藝術市場上多次出現《萬山紅遍》題材作品,每一次都以創紀錄的價位帶動了藝術品市場的發展。
1999年,第一幅作於1962年的《萬山紅遍》,現身中國嘉德秋拍。此時的藝術市場剛經歷亞洲金融危機的衝擊,極其疲軟。該作以90萬元起拍,最終以407萬成交;
2000年,秋季榮寶拍賣推出的尺寸較小的《萬山紅遍》。雖然此時的經濟危機餘波未平,但此作經過多輪競價,最終以501.6萬成交。
2012年6月3日,北京保利2012春季藝術品拍賣會中國近現代書畫夜場上,李可染《萬山紅遍》以2.55億元落槌,加上15%的佣金,最後成交價為2.9325億元 。此次保利拍賣推出的《萬山紅遍》,尺幅巨大,是嘉德拍出的同一題材作品尺幅的4倍,是榮寶拍出作品尺幅的3倍,是民間流通作品中尺幅最大的一件。
爭議
《萬山紅遍》創造的新紀錄迅速引來了藝術界的關注。藝術批評家呂澎第一時間在微博上轉發相關評論,引發一場關於藝術批評的爭論。《萬山紅遍》高價成交,而李可染的另外一幅作品《井岡山》卻以1.28億元流拍,藝術評論家林明傑則在微博表示,從技法看,《井岡山》似乎勝過《萬山紅遍》,看來“紅”是硬道理。一時間,到底是經典代表還是應制之作,引來一片熱議之聲。藝術家肖谷對《萬山紅遍》高價的認識是“那個乾隆年的硃砂之刻骨的紅,是成功的關鍵”,中國美術學院美術學博士聞松則說:“《萬山紅遍》靠著表面的裝飾紅能拍到這么高的價格,絕對是發燒了。這除了印證投資人的無知外,還說明了國內以投資代收藏的急功近利。”而收藏家郭慶祥更是“辣嘴”直言,質疑此次成交的真實性。他在出席一次活動時向記者表示,現在動輒上億過億的情形已經不只是拍賣遊戲,而是成為拍賣廣告,動輒以“新晉買家”、“為客戶保密”為幌子而不透露真實成交狀況。“事實上,要證明是真拍很簡單,只要出示稅單就有說服力”。
他直言,類似《萬山紅遍》這樣的“主題繪畫”本身就違背了藝術創作的規律,是畫家為了完成任務而作的任務畫,不具備審美價值,“《萬山紅遍》同樣題材作品有7張,本身就是重複自己的克隆之作”。他以同場李可染《井岡山》的流拍為例,“同為主題繪畫,也是有多幅,《井岡山》的流拍就很能說明問題。”他希望拍賣公司能拿出有說服力的依據,證明《萬山紅遍》成交的真實性。
作者李可染
李可染,1907年生,1989年逝世,江蘇省徐州人。中央美術學院教授。曾拜齊白石、黃賓虹為師。
以山水畫聞名於藝術界,中國寫意人物畫亦有相當研究,喜歡畫牛,也是書法家。曾任中央美術學院教授、中國畫研究院院長。1986年於中國美術館舉行大型個人畫展。同年德國藝術科學院授予“藝術通訊院士”稱號。1989年逝世。出版有《李可染畫集》、《李可染山水寫生畫集》等,著有《李可染畫論》。
詳見詞條:李可染