影片賞析
青年畫家考爾手持一罐紅色油彩站在白色牆壁前。罐中的油彩已經滴盡，畫布的一角有一塊紅色油跡，腳下是一灘紅色油彩
突然，考爾開始一邊咒罵一邊拋棄油罐，扯下畫布，毀壞畫架——精神危機中的畫家比真正的瘋子有過之而無不及。
此刻，考爾的女友比莉還在臥室酣睡，有如白色枕巾、藍色床罩上的一塊瑰玉。
考爾來到臥室，小心翼翼喚醒比莉，懇求她為自己做模特——發泄夠了，總不能什麼都不做。
“省省吧，說過不再為你擺姿勢了。”比莉眼睛都懶得睜開。她是廣告模特，下午還要趕場，況且她根本就不相信考爾已經克服心理危機，這是情緒正常的表白。
考爾急了：“你知道，沒人幫助我畫不出來！”
看樣子睡不成了，比莉伸懶腰起床：“為什麼我每次總被你說服？”
“因為你愛我，甜心。”
兩人來到畫室，比莉發現考爾又毀了一幅沒有完成的畫作。她褪去藍色睡衣，袒露玫瑰色的玉體，告訴考爾:我只有一點時間，不知這幅畫你能否完成？什麼時候完成？也不知道我們是否還會有魚水之歡？
“也許可以吧。”考爾回答。
顯然，無論作畫還是做愛的激情他都枯竭了。
比莉坐在凳子上為考爾擺姿勢。平滑的小腹，優美的腰肢，一對宛如身外之物的乳房，鼻子有如希臘雕塑，牙齒猶如貝玉，一雙顧盼生輝的明眸……
《活力》造物主把美麗都給了一個人。
面對著這個性感尤物，考爾卻在畫架前發愣。
比莉忍不住問了一句：“又怎么了？”
考爾立即操起畫板瘋狂發泄。
“考爾，你不覺得你很變態嗎？如果你不找心理醫生，我絕不給你當模特。到此為止！”比莉賭氣進了臥室。
等到她收拾停當出來卻見考爾正在敲牆。比莉啼笑皆非：“你現在當務之急是畫出一幅完整的畫作，而不是敲牆。”
考爾要她代買油彩，畫做不出，他連上街的勇氣也沒有。
“你不僅是一個禁慾者，還是一個隱士。”比莉扭動著曼妙的腰肢走了。
考爾重新做了一個更牢固的畫架，也許會更禁摔。
電話鈴聲起，考爾拿起電話剛說了一句“親愛的……”就覺著不對，原來那是好友——畫商蘇姍。蘇珊要去休士頓見客，不知他可有新作？當她知道考爾竟然一個月沒有作畫時，馬上想到可能是考爾貪戀比莉美色，而誤了正業。考爾當然矢口否認，卻也沒法說清緣由。蘇珊提醒他應該繼續他們之間的交易，儘快提供新的畫作。考爾說有道理——所有人都有道理，問題是他如何尋找靈感和激情。
比莉歸來，看見考爾躺在地板上，畫布一片空白。“好一幅美麗圖畫，看來你今天沒少畫。”
考爾無動於衷，諷刺挖苦都不能改變他犯傻的狀況。
晚餐時，比莉向考爾大倒苦水。在聚光燈下一烤大半天，模特的活兒很苦。她說穿著一件粉紅色緊身衣站在一輛腳踏車前面拍照顯得很傻，但是也比拍內衣廣告要好。腳踏車廣告好歹有她的臉，內衣廣告則只有她的屁股……
考爾心不在焉，脫口而出：既然不喜歡，幹嗎還做？
比莉火了：“不做吃什麼？什麼人可以像你，一幅畫不畫，一分錢不賺，只是消費？”她越說越來勁:“我要忍受你的藝術家脾氣，還要忍受你不做愛！”
“那你不如自慰吧。”考爾仍然心不在焉。
百無聊賴的考爾在冥思苦想中突然想起媽媽送給他的蛋糕，比莉告訴他發霉了，扔了。見考爾不高興，比莉願意為他烤一個新的。考爾卻只吃媽媽做的——誰做的蛋糕也沒有媽媽做得好。他說。
我們的畫家似乎還有一點戀母情結。
比莉為了哄考爾高興再次坐到畫板前，為他擺姿勢。但是警告他：“這次你再摔畫筆我就走！”
這次考爾真的沒有摔畫筆，卻在調色板上調個沒完，直到比莉光著身子晾得冰涼，他也沒有畫上一筆。
比莉忍無可忍：“難怪你不跟我做愛，原來你連一支畫筆都拿不動！”
考爾被激怒，他把整筒藍油彩都潑在比莉身上。比莉哭了，考爾卻發現藍油彩和玫瑰色肉體的奇妙結合會產生神奇的魅力。
“這太酷了！”考爾情不自禁地在比莉身上深情塗抹起來。比莉被考爾塗抹得激情四溢，兩人一邊互相塗抹，一邊在畫布上熱烈做愛……
激情過後，他們把塗滿油彩的畫布豎在牆邊，躺在地上品味著激情的餘韻。
“美極了！”考爾說。
“是的，我們的高潮棒極了！”比莉答道。
“我是說那幅畫。”
比莉坐起，發現他們以身體和激情創作的這幅畫果然很美。他們為畫布上的那堆顏色命名：《傳教士慶祝兩個無神論者的對話》。
終於有好作品了，考爾長出一口氣。
蘇珊前來看畫。林林總總，異彩紛呈，都是愛的結晶——不能說考爾不勤奮。蘇珊忍不住發出陣陣驚呼：“太棒了，無可置信的棒，你總算走上正路了！還要接著給我一些新畫！”
“真的？”考爾極其興奮。
“有困難嗎？”
“只要比莉肯脫衣服……”
比莉歸來，疲憊不堪。但是當考爾告訴她所有的畫全都賣了，蘇珊還需要新作時她就一點也不累了。
兩人開始創作：互相往赤裸的肉體上塗油彩。當這種獨特的撫摸喚起難以遏止的激情時，他們開始在潔白的畫布上做愛，猛烈而又酣暢。
他們終於精疲力盡地癱在畫布上，品味著狂歡後的滋味。
比莉問考爾：“我的味道像什麼？”
“像草莓，新鮮的。”考爾說。
這天早晨，蘇珊打來電話，告訴考爾：他的畫賣出了好價錢。
“你看，辛苦還是有回報的。”比莉不失時機地為考爾打氣。
考爾則表示他又有了創作的衝動，比莉說早餐時的糖漿正使她春心蕩漾。結果當然是創作的繼續。
當他們又一次上天入地折騰一番之後，比莉疲憊不堪地問考爾：“以後，我們還要不要在床上做愛？我的背很疼……”
“我們在床上放一張畫布。”考爾說。
“難道我們就不能做愛而不做畫嗎？”
“我不知道。”
“你不覺得你已經走火入魔了嗎？”
蘇珊對考爾的又一批新作讚嘆不已。她說，全美國都為考爾的畫而癲狂，訂畫專線都打爆了，考爾的名氣扶搖直上，市場前景極其可觀。考爾必須堅持畫下去，因為如今許多人要靠他吃飯了。蘇珊還告訴考爾，已經有好多畫家在模仿他的作畫技巧……
考爾真的有些啼笑皆非，他是如魚在水，冷暖自知！
比莉為考爾帶回老媽為他烤的蛋糕。考爾一心想著作畫，無心品嘗。比莉說那就留著發霉，像上次那樣……
凌晨3點，比莉發現考爾不見了。她找到畫室，考爾又在那裡發獃。他夢見自己迷失於法國印象派繪畫大師莫奈的名畫《睡蓮》所描繪的池塘邊。他落入水中，向莫奈求救，莫奈卻向他吐口水……
比莉知道考爾的自卑感使他總是擺脫不了莫奈的陰影。她好說歹說，像哄嬰兒一樣把考爾哄上床。
這天，比莉由外面歸來，興高采烈地告訴考爾，義大利的一個星探為一部影片挑選女主角，通知她去試鏡。她將離開幾天。
考爾頓感失落，無論生活還是作畫比莉都不可須臾離開。為了安慰他，比莉和他一起作畫。也許因為要分別吧，兩人格外繾綣、纏綿，用光了幾桶油彩……
然而，創作後的考爾仍然提不起精神。比莉一邊收拾行囊一邊哄他：“拜託，考爾。我要去面試，頭腦應該很冷靜，可我卻要惦記著神經病男友，你就不能好一點？”
比莉走了。考爾心神不寧，坐立不安。正在百無聊賴，蘇珊來了。她看了比莉走後的幾幅畫作，一針見血地指出：缺少激情。
考爾一下子崩潰了。
“你為什麼不和我喚起激情創造巨作呢？”蘇珊說。
考爾覺得她的建議很好。於是，為她塗了一身油彩，讓她躺到畫布上，開始創作她所說的巨作。然而，他並不想和她做愛，而給了她一根大黃瓜，他認為那效果並不差。
創作剛要開始，比莉突然回來了。她趕走赤身裸體、塗滿油彩、手裡拎著一根大黃瓜的蘇珊。然後告訴考爾:也許我們應該分開一段時間，保持一點距離，才會明白彼此到底需要什麼。
考爾：“我不需要明白，我只要你。”
“可你正在用最差勁的方式證明這一點。”比莉說，“在畫和我之間你為什麼總是把我放在後面？”
考爾：“你比我的生命還重要。我愛畫，也愛你。然而，沒有你我就不能作畫。”
一對戀人和好如初。兩人琢磨新的創作，這才發現所有的招數他們都用盡了，只有一種超常姿勢還沒有試過，可那會很痛苦。在考爾為藝術獻身的鼓動下比莉答應試試，然而試驗剛剛開始就在劇痛中失敗了。考爾很抱歉。
萬般無奈，考爾只好重新拿起畫筆，站在白色畫布前。
比莉在一塊藍布和白紗組成的色塊前為考爾擺姿勢。
真的拿起畫筆考爾又不會畫了。無論比莉怎樣鼓勵或者挖苦，他死活認定自己不行。兩人發生激烈爭吵，比莉抽他一個耳光，奪過畫筆胡亂戳向畫布，發泄心中的失望與憤懣。戳著戳著，兩人突然發現畫布上的東西挺有味道，考爾來了興致想幫助比莉，比莉卻拒絕幫助，興致勃勃畫起來。考爾只好讓開，捧起素描冊，默默地坐在一邊畫作畫的比莉。他發現作畫時的比莉很美。
那以後，考爾開始在畫布上近於痴迷般地畫比莉——他這種人很容易痴迷。自從比莉抽了他一個耳光之後，比莉的一顰一笑、一舉一動在他的眼睛裡都有著無盡的魅力。
一個月夜，比莉歸來，看見考爾還在夜以繼日地作畫。她告訴考爾感覺有些疲倦，然後躺在床上借著月光向考爾傾訴心聲。
考爾：“如果我不在了，人們會給我的作品打幾分？”
比莉：“他們會說你把女友逼瘋了。”
“他們會認為我的畫有意義嗎？”
“至少對我有意義。”月光下的比莉千嬌百媚。
考爾俯身深情地親吻比莉：“你不是真的累了……”
比莉嫣然一笑，潔白的貝齒在月光下閃爍著迷人的光芒。
他們終於在床上做愛了。
劇照欣賞
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| 《活力》 | 《活力》 |
角色分析
電影家從總體上創造了一種身分錯位的喜劇情境；考爾是職業畫家，卻因為心理障礙無法正常作畫和教授，卻從幫助考爾克服心理障礙過程獲得繪畫和情感的雙重樂趣。兩人由身份的錯位而導致精神、心理的錯位……
作品評價
《活力》不是那種把人的腦袋看得挺大，卻至死也弄不清楚到底說了什麼的作品。當然，也許某些有心人會從中讀出一點結構主義、後現代主義之類的東西。而我寧願把它看成一部低成本製作，卻賞心悅目的影片。沒有什麼主義，只有“好看”兩個字。
《活力》的賞心悅目主要體現為兩個方面：美國式的幽默和光鮮亮麗的視覺效果。
影片的故事極其簡單，沒有什麼微言大義藏在故事後面。不過是表現一個漂亮女孩幫助男友，一個有一點自卑情結，陷入創作危機的青年畫家，戰勝自我，重新振作的俗故事。電影家似乎只想借這樣一個帶有一點精神分析色彩的故事展示一點美妙的人體、優美的場景，和一個並不盪氣迴腸、感天動地，卻機智幽默的愛情故事，以愉悅我們的感官。這樣的電影應該算是好看的電影，而且，它的審美效果也不差。對一部表現出機智幽默和較高專業素質、職業精神、令人愉悅的作品沒有理由說差。
毋庸諱言，這部影片的製作成本不會很高。為此影片的場面調度和敘事方式都有些像戲劇，甚至接近古典戲劇的“三一律”：單一的故事情節，事件發生於一個地方並於一天之內完成。除後一點之外，《活力》基本符合“三一律”。當然除了成本的考慮，對電影家而言這樣做更有利於表現人體美，更有利於表現幽默感。
幽默(humour)是一種精神現象，是一種人生態度，是人類共同的智慧和藝術。作為喜劇的一種特殊樣式，幽默區別於廣義喜劇的美學特徵主要表現為：採用“理性的倒錯”體現其特殊的信念和態度。也就是說藝術家有意運用暗示、含蓄手法對客體進行倒錯，使之與欣賞者的理性相悖；而欣賞者則必須訴之於理性，採取意會、聯想方法將藝術家的倒錯重新顛倒過來。從而產生特殊的審美效果，即：會心的微笑。《活力》的審美效果近於幽默。電影家從總體上創造了一種身份錯位的喜劇情境：考爾是職業畫家，卻因為心理障礙無法正常作畫和做愛；比莉對繪畫一竅不通，卻從幫助考爾克服心理障礙過程中獲得繪畫和情感的雙重樂趣。影片結尾，兩人由身份的錯位而導致精神、心理的錯位，考爾被比莉剝奪作畫權利之後反而可以正常作畫，當然也能正常做愛了；比莉不但學會繪畫而且在與考爾的情感關係上也由從屬地位變為支配地位。面對這樣一個精神分析的幽默文本，你不能不發出會心的微笑。這種總體上的幽默由影片的一個個小幽默累積而來。電影家很會利用喜劇手段製造幽默，俯拾皆是：當考爾因為心理障礙只能以做愛的方式作畫時，他恰恰喪失了生命和創造的兩種基本能力，因此當比莉問他：我們就不能在床上做愛嗎？他竟然下意識地回答：在床上放一張畫布；兩人的作畫方式，本來是心理障礙的變態，畫作卻引起全國性的狂熱，畫家一夜成名，畫商從此靠考爾吃飯，許多同行紛紛效尤，兩人慾罷不能；畫商蘇珊趁比莉不在家、考爾心理空虛，借協助考爾作畫之機想趁虛而入，偷得一夜情，考爾不拒絕藝術合作卻給了她一根黃瓜！這些細節都非常機智，令人忍俊不止。使通俗、淺白的故事獲得委婉蘊藉、超然雋永的審美效應，典型的美國幽默。
影片的視覺效果也自有令人稱道之處。不知道電影家從哪裡找來這樣一個女孩飾演比莉，魔鬼般的身材、魔鬼般的皮膚、魔鬼般的笑容……男主角史蒂芬·塞倫也豐肩美臀，英俊瀟灑。兩人就在藍色和白色組成的色塊前演出一幕幕的玫瑰色活喜劇。電影家很會運用光線、色彩表現藝術家的情感生活。可見低成本不等於濫製作，智力和職業態度可以有效提升作品的美學品位。這大概就是《活力》給予我們的啟示：同樣一個故事，結果可能形而下，也可能形而上，要緊的是你用什麼視點去觀照它；低成本製作也可能賞心悅目。成本低，創作者的藝術素質不能低，後者是決定性的。伊萬．喬治亞迪斯在本片體現出的主要風格要素：
1.以幽默的態度說俗故事。
2.注意色彩和光影的運用。
