劇情介紹
海報1942年，約瑟夫11歲。這個六月的清晨，他本該上學去，一顆黃色的星星縫在他的胸膛上。他得到鄰居舊貨商的鼓勵和一個麵包師傅的嘲諷。在善意和輕蔑之間，約瑟夫、他的猶太小夥伴和他的家人在被占領區巴黎學習生活。在蒙馬特高地，他們找到了庇護。讓他們沒有料到的是，到1942年7月16日這天早上，他們脆弱的幸福也失去了根基……
在艾菲爾鐵塔附近的冬季腳踏車賽車場裡，一萬三千人被塞在一起，準備運往波納•拉•羅蘭德集中營。從維希到伯格霍夫（希特勒在巴伐利亞山中的寓所），《圍捕》將跟隨這些受害者和儈子手的真實命運。那些發動戰爭的，那些懷揣信心的，那些逃亡的，那些彼此對抗的，電影中所有的人物都真實存在，所有的事件，甚至那些最極端離譜的，都發生在1942年的這個夏天。
演員介紹
梅拉尼·羅蘭1983年生在法國巴黎，梅拉尼·羅蘭的母親是位芭蕾老師，父親是為演員。雖然生長在一個充滿藝術氣息的環境裡，但她直到1998年才正式開始演藝生涯。那年她跟朋友一起參觀《美麗新世界》劇組（朋友的爸爸是劇組一員），給著名演員傑拉爾·德帕迪約留下了深刻的印象，推薦她在其下一部電影《偷情橋》中扮演一個角色，這個角色不大，但使得梅拉尼對表演產生了濃厚興趣。次年她出演了電視電影《夜路》，再就與路易斯·加瑞爾合作。
讓·雷諾讓·雷諾，法國演員，銀幕形象深受約翰·韋恩、馬龍·白蘭度、讓·加賓的影響，沉默寡言的性格，高大的外形後有著憂鬱的眼神，暴躁但又不失榮譽感。在摩洛哥出生長大，後因時局動盪搬到法國，為了成為法國公民而參軍。70年代從事舞台劇和電視演出，1979年初登銀幕，開出一條不愛說話的戲路。跟呂克·貝松的搭檔使他屢屢創造事業的新高，中國觀眾最熟悉的角色是《這個殺手不太冷》中的悲情殺手。2005年出演《豺狼帝國》。
幕後相關
劇照接拍前的惶惑
導演羅絲琳•伯胥坦言，將冬季腳踏車場圍捕事件拍成電影的想法來自電影製片人伊蘭•古德曼：“多年以來，伊蘭經常鑄跟我提到這次遍圍捕，它一直縈繞在她心頭。至於我，對這某個事件的唯一印象是一張腳踏車場前一輛輛空巴士的照片，它讓我非常震驚。我不是猶太人，但我們有很多共同點，尤其是——我們都有孩子！那些受到雙重教育的兒童將成為被迫害者。我想，他們的存在讓得以我從一個截然不同的角度思考第二次世界大戰和種族大屠殺。大屠殺使二戰成為一次不同於以往的戰爭。在這次殘酷的例外中，最突出的莫過於人類有史以來第一次向孩子發起攻擊，秉著將他們全部滅絕的目標。這在人類歷史上是絕無僅有的。事實上，這是促使我拍這部電影的一個原因——從孩子的視角去拍。但長期以來我一直覺得完成這樣一部電影是不可能的。”“‘不了解歷史的人就會重複歷史。’我們在教小孩要聽話的同時，也要教他在必要的時候違抗命令。當命令本身不道德時，你就要對它說不。影片中，我讓梅拉妮飾演的阿奈德•莫諾說：‘起來造反，別聽他們的！’也許正如歷史學家所說：如果所有的法國人團結起來拒絕這次圍捕，它可能就不會發生。”
劇照真實從何而來
收集資料的過程耗費了導演三年時間：“我每天工作七到九小時，每周五天，雷打不動。電影到拍攝階段我一點也沒覺得氣餒。而在調查過程中卻屢有動搖的時候。”最大的困難時找不到採訪對象。那次事件的倖存者在今天很難找到了。大部分的成人在當時就已失蹤，剩下來的只有孩子。而1942年10歲的小孩到今天已經是八十歲的高齡了。因此，很多資料只能從報紙、紀錄片和歷史學家的記載中間接獲得。為此，導演羅絲琳•伯胥向塞爾吉•卡拉爾斯菲爾德求教，此人25年來從不間斷地調查受害者。“他甚至能告訴你，‘這是誰離開了，跟隨那一列車隊，和誰，具體哪一天……’”。不過，塞爾吉先生調查的都是已經逝去的受害者。而導演則想尋找倖存者。導演笑稱：“塞爾吉•卡拉爾斯菲爾德是個了不起的歷史顧問。我們的工作不像是電影人的工作，倒可能非常吸引歷史學家。銀幕上由梅拉尼•羅蘭飾演的護士阿奈特•莫諾是羅絲琳•伯胥確定的第一個真實人物。“在聽關於一名護士的電台和電視台採訪時，我深深為之吸引。在生命的最後幾天裡——她於1995年去世——她終於願意說出她所見到的一切。當阿奈特•莫諾被拋進冬季腳踏車場，她當即意識到糟糕的衛生可能引發的災難和不公正待遇。她同被關押在盧瓦雷集中營的人們一塊來到這裡，她和他們待在一起，絲毫不知這是開往死亡集中營的驛站。當她了解到實情時，已經被送進醫院待了四個月。但她從沒放棄她的使命。戰爭結束後，她前往魯特提亞迎接倖存者。作為“種族間正義”組織的一員，這些給以色列帶來榮耀的非猶太人在戰爭中拯救了大批猶太人。這個了不起的女人在戰後成為監獄的常客，拜訪那些被判了死刑的人們，直到1981年廢除死刑。退休後，她為國際特赦積極活動，反對酷刑。我很想知道關於她更多的故事，可惜她沒有留下一兒半女。”
影評
在梅拉尼•羅蘭溫柔而令人心碎的演繹之下，《圍捕》玄將法國在被占領時期那些不那么榮耀的往事又浮現出來，好在影片中被人們稱作“正義者”的勇氣讓我們倍感欣慰。——《費加羅視點》
影片的情緒漸入佳境，導演沒有絲毫的賣弄和偏離主題，始終帶著一種形式感的審慎。——《星期天日報》
影片令人震驚，引人入勝。演員們在隱忍、真誠和克制中展現出巨大的表達力。——《法蘭西西部報》
