創作背景
《Let You Go》這首曲的小樣,是華晨宇一進家門就直接坐在鋼琴上開始寫,第一個和聲下去時,華晨宇腦子裡就已經有了旋律,然後直接彈完、唱一遍並錄下來,之後便再也沒有彈過,用華晨宇自己的話來說,就是“一首歌的時間寫了一首歌”。製作人鄭楠收到後,覺得華晨宇的和弦用法和他英文“亂”唱嘶吼的方式,很適合走電子搖滾曲風,在編曲上採用了前抑後揚的方法,整體大氣磅礴,歌曲前面,神秘渾厚的低頻鋪底,鋪墊特別長,一直壓抑著,一直到間奏鼓出來後,再暴躁起來,後面用電子音色和吉他,用了很多層次的鼓,為了有劇烈的戲劇般的衝突,前後落差很大。Ken Lewis在做混音的時候,把歌曲的搖滾部分削的更弱些,反而把電子成分加的更重,最後把吉他做了削減。
歌詞是通過幾十首歌詞比稿出來的,專輯製作開始後,曾經構想讓90後,85後的作家填詞,給30多位有才華的、文字很有態度的詩人、作家發出去歌曲後,很多年輕作家都很用心,但歌詞畢竟對韻腳和尾音,節奏上的重點等有技術上的要求,效果並不理想,然後開始了填詞人的比稿。華晨宇的迷幻拖音、黏連唱法對歌詞的要求不僅是詞意符合歌者本人,還要適合他的唱法。當幾十首歌詞著作權部收來之後,確定採用夏鳶的詞。
攝影師範西仰拍,抓住了華晨宇探尋的瞬間,彭宥綸領銜的引力太空、設計師Key,在這個大量留白的天空中,用狂草字型表達《Let You Go》,封面設計簡約明朗。
歌曲歌詞
還不是盡頭 就讓我繼續遊走
還沒到最後 就讓我繼續忍受
若是狂風帶不走
殘留胸口的念頭
抱著它沉入時間 的洪流
還有快樂就 埋進遺忘的沙漠
還有哀愁都 拋下絕望的山丘
還有什麼沒捲走
留下影子就足夠
在孤獨裡頭 陪著我
Let you go 別靠近我
我不是 被動感受的軀殼
沒什麼 能夠奪走 我自由
Let you go別阻擋我
我已經 走在永恆的路上
不退縮
還有快樂就 埋進遺忘的沙漠
還有哀愁都 拋下絕望的山丘
還有什麼沒捲走
留下影子就足夠
在孤獨裡頭 陪著我
Let you go 別靠近我
我只為 尋找到真實而活
沒什麼 能夠操縱 我選擇
Let you go 別阻擋我
我只要 燃燒不在乎隕落
Let you go 別讓自我 被拯救
Let you go
Let you go
Go~ let you go
歌曲鑑賞
華晨宇原創的這首曲是他悲觀主義與內心叛逆的爆發,“暗黑”這是他骨子裡不可忽視的色彩,他只有在撕心裂肺的嘶吼里,才能鮮活起來,並且充滿了風暴力量。他的迷幻拖音、黏連唱法對歌詞的要求不僅是詞意符合歌者本人,還要適合他的唱法。而夏鳶的詞從A段“還不是盡頭 就讓我繼續遊走,還沒到最後,就讓我繼續忍受,若是狂風帶不走,殘留胸口的念頭,抱著它沉入時間的洪流”進入敘述,循序漸進,最適合歌的意境。“Let you go別靠近我,我不是,被動感受的軀殼”,“沒什麼能夠操縱,我選擇。”就像華晨宇心靈密碼解讀人,擊中他的內心,也表達了年輕人自由的靈魂。