[JOJO第一部：蠅頭小利打敗大局]
迪奧·布蘭度為了莊園田產和石鬼面具扯上關係，可謂得不償失；不過沒有吸血鬼、開膛手以及財產繼承權的糾葛（維多利亞末期的熱點），就沒有偉大的JOJO開篇。第一部服裝頗為保守，包括女角在內人均一副嚇人的寬肩。除了羊毛背心和領巾領結等英倫元素外，喬納森·喬斯達進入食屍鬼街時所戴的蘇格蘭花呢獵帽，與謝皮利男爵花哨的禮帽，確立了黑白格紋和帽子戲法的徵兆。
[JOJO第二部：熔岩帶走你的名字]
時值1938年，重型機車、皮革和牛仔的頻繁運用，莉莎莉莎型的奢華美女，初登場的愷撒·謝皮利一副派對寵兒腔調，無不烙有80年代特徵。
JOJO與此同屬派對文化的產物
柱中男以沙漠民族風格登場，包頭下的獅子棕毛般的捲髮，蘇丹帽與尼羅河情調——阿拉伯風一直吹到第三部DIO的渾身上下：尖頭鞋、蘿蔔褲、小坎肩、護膝、腰帶、五角星，直接影響了富堅義博《獵人》西索的亮相。
奇兵奪寶主題之下，喬瑟夫的處事態度一向令人嘆服，這時的表現更是非同尋常。而卡滋的太空苦旅，大概緣於諸神想要毀滅的人，就是那些他們稱之為有前途的人。
[JOJO第三部：不得安生的五十天]
空條承太郎同七海遊俠一樣歪戴帽子闖天下，遇神殺神、遇佛殺佛，領略風土人情。
替身概念的引發了質的飛躍，此期的JOJO最富開拓精神和原創力度。巴斯迪女神的磁力，造成喬瑟夫與阿布德爾的困擾，在威爾·史密斯主演的《狂野西部》（Wild Wild West）中再現。晏哥與邦哥的《兄弟大冒險》，充滿黑色幽默和地下風格。黃色節制、戀人，或者承太郎與DIO，對罵時語言如傾盆大雨，令人震驚。敵手交鋒不僅是德智體全面競賽，還是情感的交流。
[JOJO第四部：替身發放公司]
過勞、好奇和同情——現代的惡習。破滅的日本經濟使民眾趣味由向外擴張轉入內省，注重享樂和生活質量，洲際冒險讓位於小鎮拼圖。兄弟會和父子兵的黃金箭亂射，從義大利美食到外星人骰子，耍寶的替身戰，連環殺手的冷血反襯，使東方仗助成為歷代JOJO中最可愛的一個。
摺紙少年的黑白漸變稿與裝飾藝術，鐵塔男與卡爾維諾《樹上的男爵》的互通；奠定了喬喬主義的雜食家地位。
[JOJO第五部：多年之後在羅馬]
DIO之子GIOGIO成為黑幫之星——多么像桑兒之子成為第三代教父。護送多莉絲的每個十字路口都有血光之災！衝撞到底而顯得用力過猛。《教父》最有趣的地方，在於邁克從天真青年成長為家族首領，最後與命運達成妥協卻喪失所有的悲劇。GIOGIO從頭到尾都鎮定老成，喪失了“成長陣痛”的感染力。這大概就是布差拉迪勝出的原因？
同時，JOJO迎來了美學大爆發，平面設計、影音書籍、連人體切片都成為靈感的源泉。
第五部的服飾設計無疑是最為成功的。復古風和嬉皮風光榮會師：黑色安息日的斗篷，GIOGIO的洛可可女獵裝，布差拉迪的僧侶短髮加改良西服，艾班喬鋸齒化的小圓頂帽和女式束胸衣外套；與多莉絲、納蘭卓的印花裙，弗高的鏤空裝，BOSS的毛衣釘扣褲和諧共存。
The Grateful Dead與Beach Boy聯手對付Sex Pistols，達到嬉皮風的頂點：普羅修特一襲細條紋黑西裝，槍擊米斯達（格線衣帽加虎紋七分褲）的頭顱，而比斯敞開皮草大衣目瞪口呆；構成一幀過目難忘的定格。
荒木的先驗性還表現在梅羅尼（babyface）身上，不對稱與交叉開口，深得范思哲大妹掌柜後推出第一款絲綢晚禮服的精髓；更不用說Talking head與CLASH的HIP-HOP風采。
[STONE OCEAN第六部：你我不會再重逢]
綠海豚是個連失聲痛哭都沒有時間的地方，是上演《假若明天來臨》和《搏擊俱樂部》的劇場。這是一幕自家人被打得丟盔棄甲的監獄風云：開頭與結尾胸有成竹，中途信筆游韁（甚至還抄了伊藤潤二一大把），框架毛糙但想像力驚人！
空條徐倫是個女版蜘蛛俠；天氣預報套上俄羅斯皮草筒帽。如果說前五部溢滿中產階級白人審美情趣的話，21世紀就是黑人元素大行其道。
DIO陰魂不散，像樹脂一樣黏人。其狂熱追隨者普茨神父頗富羅德曼神韻，個個街角都有難兄難弟！神父與拜爾薩斯的身高體重、血壓口味……鞋子尺碼完全一致；來自法國電影《品嘗師》（Une Affaire de Gout）。荒木根本不在乎181公分是否比美國男子平均身高矮；惟獨對“本我、自我、超我”的迷戀，精益求精。
2012年，波西米亞狂想曲的迷幻效果令人嘆服；可惜除了安波里奧的幽靈電腦，竟沒出現一個CyberPunk型的替身，衝浪網路狙擊對手。MP3理應取代CD店，白蛇卻還在抽取CD-BOX。當然，鑒於神父對DIO的懷舊，即使從承太郎腦門抽木膠紋唱片或是卡式磁帶也毫不奇怪。
承太郎，裹了條呆頭呆腦的蛇皮褲。他的短暫現身似乎就是為了史上最強替身的完蛋。事實上，“黃金體驗鎮魂歌”已將二進制發揮到極限，替身作戰從“噢啦噢啦沒用沒用”的物理碰撞提升到“數列極限、重力變更”乃至“天堂製造”宇宙進化這種充滿數理哲學宗教的頂點，也意味著JOJO的終結。神來之作歸於終極命題——推倒立論，顛覆基業！溫文爾雅的荒木，內心卻有最徹底的朋克精神！
[STEEL BALL RUN：中間小謝又清發]
阿拉貢的《沙漠神駒》、湯姆·克魯斯的《大地雄心》，還有加拿大-美國的狗拉雪橇賽，都是西部拓荒的讚歌（不過基本不提印第安與華工血淚史）。重組的1890年9月25日，滿口金牙、來自老歐洲的職業劊子手謝皮利，殘疾兒童JOJO，不滅的DIO，印第安飛毛腿，黑人幸運星，以及三教九流，衝著5000萬的獎金，跨上愛馬（馬兒也一水的樂隊樂曲名號），自聖地亞哥橫穿新大陸，跨越五大湖，向紐約進發！替身與旋轉球的對抗，演繹群英會。
喬喬主義也許會產生一個傾向：讀者越來越關注腦力激盪，整體即使走弱，也被原諒。
喬喬主義的最後奧義，就是荒木本人的理想化身——岸邊露伴：恃才傲物的美貌神話與食不厭精衣不厭新。在某則訪談的最後，記者問荒木：您有妻子了嗎？答：我有妻子——壞心眼的記者悟道了喬喬主義的真諦！
對於喬喬主義者——死硬派時尚天才們，也許我們無法百分百命中其襲用源頭，但可以推測彼此的必然聯繫。
