James Carter[美國薩克斯管演奏家]

詹姆斯·卡特 (James Carter)，美國爵士音樂家，出生於1969年。

人物簡介

詹姆斯 卡特(James Carter)

James Carter[美國薩克斯管演奏家]

1969年生於美國汽車工業城底特律的他，於90年代竄起迄今，就不斷以驚人的能量出產了一張又一張讓樂迷及樂評人感到驚奇的個人專輯，每張都以優異的能力大量重新詮釋爵士經典曲，並證明了他那像資料庫一樣的即興能力與海底火山一樣的爆發力。一般人會說主流爵士音樂家似乎都比較保守，過於著重音符而少音色實驗，而前衛爵士音樂家則太過強調氣氛及情緒，常玩到天邊去而收不回來，但是詹姆士卡特就是一位仿佛得到各門各派武林秘笈的少主，集合各家之長，再自行翻新招式來打遍無敵手。當然他的同輩諸如Joshua Redman及Ravi Coltrane亦有類似之特質，但感覺上三人所走的方向都不同，前兩者還是比較嚴謹些，詹姆士則像是老是管不住的天才調皮小子。

人物經歷

詹姆士卡特（James Carter）這個三十出頭的青年人，他有兩個缺點，首先是他不怎么勤快，九三年開始嶄露頭角以來，七年之間，只出了五張個人專輯。其次，他挺不務正業的，......

James Carter 生於一九六九年美國底特律

談到詹姆士卡特（James Carter）這個三十出頭的青年人，他有兩個缺點，首先是他不怎么勤快，九三年開始嶄露頭角以來，七年之間，只出了五張個人專輯。其次，他挺不務正業的，一會兒出現在爵士樂手如迪迪傑克森（DD Jackson）、賀比漢考克（Herbie Hancock）等人的作品中助陣，卻也到處亂跑，菲爾柯林斯（Phil Collins）的大樂團、流行歌手酷力歐（Coolio）的專輯裡，也都有他的蹤影，吹薩克斯風、當製作人，玩得不亦樂乎。

不過，任誰也得承認，卡特確實是最近幾年來最威猛有料的爵士樂薩克斯風手。

儘管九零年代以來，技巧優異的樂手比比皆是，但是卡特在技巧之外，有一种放肆到近乎膽大妄為的自信，這一點，清楚地表現在《侏羅紀經典Jurassic Classic》專輯中，唱片裡的第一曲〈Take The A Train〉，從一開始，薩克斯風嚎叫似地模擬火車汽笛的聲音，展開一長段快速的演奏，儘管是以高速飆奏，卡特卻能夠在速度、音色、旋律與節奏各方面都有突出成就，展現了無與倫比的演奏能力。由比利史崔洪（Billy Strayhorn）所寫的這首〈Take The A Train〉，是當年艾靈頓公爵樂團的超級經典，數十年來，有眾多爵士樂手詮釋過，卡特演奏起來卻毫無懼色，隨著主旋律開展出來的即興，越吹越高，越吹越猛，再三轉折之後，節奏組仍然維持著搖擺風格的韻味，卡特卻已經狂放到底，像只噴火怪獸一般地嘶吼，當聽眾正擔心他要怎么收尾，卡特反而若無其事地回到主題，漂亮地將即興交給鋼琴手克萊格泰朋（Craig Taborn）接續。

卡特和他的音樂夥伴如泰朋等人最了不起的成就，在於他們並沒有完全脫離長期以來的爵士樂傳統，卻又能夠發展出具有個人風格的新意，從艾靈頓公爵到塞隆尼斯孟克（ Thelonious Monk）等等前輩的作品，都能夠尊重前人創意，一方面呈現出樂曲原有的美感，在另一方面，還是能夠表現出新一代爵士樂手在技巧、即興概念各方面的進步與獨到之處。卡特的優點，是他在音樂中呈現出猛烈駭人的力量，但是他就有辦法把這一股強大的能量，規範在他設定好的架構之中，就「力道」與「控制」兩個層面而論，卡特足以在當前爵士樂手中名列前茅。

說到這裡為止，卡特活脫脫像只迅猛龍，珍貴罕有、強大而隱含危險，但是這位老兄可怕的地方還不只如此，他居然能快能慢，在同一張《侏羅紀經典》專輯中，演奏〈Ask Me Now〉這首情歌，柔情似水的音色，甜美的旋律，還頗令人產生幾分棉花糖的聯想。動如脫兔，靜如處子，聆聽卡特的演奏，實在是驚喜處處。

許多人好奇《侏羅紀經典Jurassic Classic》的標題到底是什麼意思，我猜卡特只是貪圖這兩個字的縮寫剛好是JC，跟他自己，也跟約翰柯川（John Coltrane）一樣，想想爵士樂薩克斯風手的表現，在這兩位JC之間有怎樣的發展，也確實是件很好玩的事情。