黑暗浪潮，起源於80年代中期，它的母體是歐洲的德國。今天則遍布北歐、南歐、美國、法國等國家和地區。
風格起源
DarkWave-黑暗浪潮,起源於80年代中期，它的母體是歐洲的德國。今天則遍布北歐、南歐、美國、法國等國家和地區。從IndustrialMovement(工業運動)的解體，80年代初Gothic(歌特)音樂文化的冷卻很自然地過渡並催生出了DarkWave這個新生命。它最堅實的人文基礎是大批頗具“死亡情愫”的低調頹廢為生命本能，融合了形式各樣的PostIndustrial(後工業噪音)音樂素材，同時積極主動地迎娶了Gothic之遺孀（即歐洲中世紀黑暗文化），再將工業噪音與歌特音樂文化消蝕並加入了鍵盤，拓展了古典音樂元素，孕育出自己獨具大氣恢宏與哀怨悲婉並濟的——“DarkAge”開始了。這裡的“DarkAge”與4世紀到14世紀的黑暗世紀是完全不同的兩個概念。前者是新興的冰冷喧泄與特立獨行的新音樂時代，而後者則是基督教在羅馬君士坦丁大帝的庇護下大肆血洗擴張並對眾多民間和滿富人性的文化藝術進行扼殺後被後世藝術家們稱之為的藝術黑暗時代，所以中世紀往往被人們一筆帶過或壓根不予提及。但是回歸的歷史巨輪使人們開始重新審視研究中世紀一些輝煌的文化，在他們的音樂文化作品中往往浮現出中世紀的影子，可見一斑.
音樂特點
起初DarkWave最顯著的特點是工業、古典兼容並舉，它將古典音樂中嚴肅的音樂姿態與高雅的藝術格調和工業音樂中對恪守、呆板、封建、桎梏等現實社會頑疾的強烈顛覆性巧妙地融合在一起，完美而富於想像力的嫁接組合使DarkWave向世人證明，音樂不僅僅是音符的排列，它更是情感、氣氛、奇想和幻覺，是靈魂中不停迸發的痛苦。DarkWave的音樂世界裡充滿了陰森、黑暗、孤獨、冰冷沉鬱的低調餘響，這種象徵世紀末的遺韻徐徐游歷於眾生萬物之間成了人類與大自然神冥對話的媒質，成為人們敢於真實赤裸地面對自己並勇於前往人性黑暗面乞求靈魂安寧的時空隧道，DarkWave是聲音的畫符、美艷的廢墟、哀命的安魂曲，是奇詭的黑色而富有光澤的水銀之旅。大提琴永遠是DarkWave中天然的陰暗氛圍的烘托者，其與生俱來的聲調是如此憂傷，可以捕捉到任何複雜的情緒，用它來表達哀傷的敏感是再適合不過的了。延遲的人聲古怪而陰沉，恍若仙境的女性的天堂詠唱，又是那么空靈和淒絕，加上莫名其妙的吉他音色，變調的弦樂，營造出的氣氛凝重得就像痛不欲生的雨天，不知所謂的咒語，更加強化了以惡制惡這一古老的復仇手段。DarkWave的黑暗給無數詩情畫意的夜空籠罩上兇殺的陰霾，原始曠野中裹滿濃霧的夜晚，是被蠶食的光明殘缺的肢體，這一切都被鋪陳在樂隊作品中的每一個層面，不論是貝司拖縛著的沉重的身軀，還是吉他悽然的悲鳴，亦或主音低調的歌聲，無不展示了一個主題：無處不在的吞噬一切的黑暗。他們怪誕的想像力潛入那些人類模糊的神秘的羊水中，把人性中的陰暗面血淋淋地挖出來吃掉，宛如一柄精緻而又布滿倒刺的利刃的歌詞，在不知不覺中已然潛入你心臟的最深處，剜出早已被你遺忘的腐爛的夢魘。
發展
在經過了80年代漫長的潛伏期後，風格與概念日趨完善成熟後的陰暗樂派終於在90年代在全世界範圍內大規模地爆發了。90年代中期的DarkWave已經由最初的單一的弦樂背景、工業意識流和歌劇式的仿古典詠唱形式構建出了生物網般藕斷絲連的各種複雜而形式多樣的風格。新歌特、陰暗氛圍音樂(DarkAmbient)、陰暗工業音樂(DarkIndustrial)、天堂詠唱(HeavenlyVoices)、陰暗中世紀音樂(DarkMedeival)、死亡民謠(DeathFolk)、新古典(neoclassical)等形式處處顯現出一派欣欣向榮的景象。先鋒即興樂(AvantGarde)、藝術搖滾(ArtRock)，甚至於重金屬(HeavyMetal)、死亡金屬(DeathMetal)，都無一例外地慘遭DarkWave的黑手的侵襲與骨化，從某種意義上講，DarkWave已經不再從屬於搖滾樂的範疇，而已自立門戶，獨樹旗幟地與傳統搖滾樂形成了分庭抗禮的局面。這時候的德國，已經完成了它作為DarkWave原始產地的任務，異地開花的繁榮已經成為不爭的事實。主要種類
GothicWave/EBM
此類音樂是Darkwave之重要組成部分，其音樂形態為電子音樂加上歌特的黑嗓，營造出濃郁的黑色氣氛。典型樂隊為Artwork,GirlsUnderGlass，Endanger等。而以電子為構架，亦可以與工業，金屬等融合，延展出不同音樂類型，如融合了工業之聲的DasIch，以及著名SM組合DieForm（SM是GothicWave樂隊經常探討的意識形態）。此外，由於此類音樂發展時間長，亦有向主流靠攏的趨勢，如L'ameImmortelle，GirlsUnderGlass等GothicPop樂隊。Ethereal/Ambient
仙音/氛圍，此為大部分中國樂迷所接觸之最早的Darkwave類型，飄逸而不食煙火的女聲，合成器製造的氛圍，以及飄忽的旋律，產生的是迷離虛幻的感覺，且有時會被歸類於NewAge。Darkwave的標誌樂隊BlackTapeForABlueGirl是此類音樂高手，而其典型廠牌PROJEKT下的元老樂隊lycia,LoveSpiralsDownward（擁有迷人溫暖女聲的樂隊）也是此類樂風的代表。此外，此類樂隊也會使用真樂器來製造優美的感覺，如BlackTapeForABlueGirl的音樂中有輕盈弦樂的使用。同時，也有注重女聲和吉他的樂隊會向DreamPop靠攏，典型如CocteauTwins，Mira。Neo-Classic新古典
所表達的是正統的“古典感覺”（而非“古典”）。基本元素為弦樂，管樂，女聲花腔和人聲合唱等古典音樂因素，體現的是正統，古樸與優雅並重。典型廠牌Hyperium下的Stoa，Ophelia'sDream是新古典的代表。而古典樂器也可製造出大量非主流意識形態的樂隊，如淳樸的AnimaInFiamme,邪惡悲苦的SoporAeternus等。Neo-Gothic新哥特
自Bauhaus,ChristnaDeath之類老歌特遺骸演化而來的樂風，因與Darkwave意識趨近而被歸類。形態為以弦樂和電子對舊歌特的改造，其粗糙的黑暗風格被打磨至精緻，典型樂隊有Ikon,Faith&TheMuse等。GothicFolk哥特民謠
民謠與歌特的融合，清新民謠曲風中也有歌特的黑暗和寒冷，歌詞與歌特比更多敘事性，典型樂隊有Projekt下的HumanDrama,Voltaire等。Mediaeval中世紀
傾向於大量使用古代樂器，如小風琴，皮鼓和蘆笛，人聲亦是淳樸或者宗教般聖潔，且此類樂隊尤愛翻玩古譜（比如宗教聖歌"SalvaNos","Gaudalier",民間樂曲"Satarolla","TotusFloreo"……經常可以在不同Mediaeval樂隊專輯裡聽到被演繹成各種風格，當然名稱可能會因為語言——拉丁語，德語，英語等——而變化）。而依據樂隊音樂意識不同，大致可分為中世紀宮廷/宗教/民間音樂。典型樂隊以義大利的中世紀頭牌Ataraxia為最，還包括中世紀民間小調樂隊TheSoilBleedsBlack...，愛翻玩西班牙古譜的德國樂隊FreiburgerSpielleyt，熱情洋溢的德國中世紀器樂組合CorvusCorax，FiliaIrata，宗教音樂組合Estampie等，融合重金屬元素的InExtremo。此外，尤其該提及的是融合電子節奏的中世紀電子（但不是GothicWave）音樂，喜歡用聖潔的宗教吟唱結合時髦的電子節奏進行實驗，典型樂隊為Qntal,UnioMystica等。同時，也有融合中世紀音樂和黑暗氛圍音樂創造宏大浩淼效果的風格，被稱為DarkMediaeval（黑暗中世紀），代表樂隊有如OrdoEquitumSolis等樂隊。DeadCanDance等一乾樂隊也有採用如此風格，這裡因為其濃厚民族特色將其獨立分類。DarkAmbient黑暗氛圍
黑暗氛圍，和黑暗工業一起最能體現Darkwave之黑暗所在的音樂類型。CMI旗下此兩類樂隊無數。黑暗氛圍的構型為大量厚重的氛圍與人聲合唱所製造的宏大浩淼的空間感覺，以Arcana,OrdoEquilibrio為體現。此外，DarkAmbient也與其他類型有所融合，如黑暗工業，以及新古典，新民謠，實驗電子等。DarkIndustry黑暗工業
黑暗工業，早期典型樂隊為BrighterDeathNow,MZ412等，直面死亡主題，單調之工業噪音直接壓迫神經，只是在音量和實驗態度上和工業音樂有所區別。而DarkIndustry和DarkAmbient，極端金屬融合，也有無數邪惡組合產生。DeathFolk/NeoFolk死亡民謠/新民謠
死亡民謠/新民謠，Darkwave體系中龐大且神秘一族。民謠和工業糾結的產物（典型樂隊DeathInJune及其家族和工業樂隊淵源頗深），僵直的人聲，乾燥的吉他和粗礪的工業之聲，使此類音樂在可聽性上和民謠相差遙遠。且所討論的意識形態過於複雜，DeathFolk及其子系apocalypticFolk（天啟民謠）包括了許多非正統思想，後工業社會形態/納粹和集權/異教崇拜/神秘主義等。典型樂隊有DeathInJune,TheMoonLayHiddenBeneathACloud等。此外，此類型也有發展為向Folk靠攏的NeoFolk樂風，民謠的清新和柔美代替工業的僵硬，且愛使用古典樂器，與GothicFolk相比更見柔和細膩，如InGowanRing等樂隊。而WorldSerpent（世界蛇）公司為此類樂風之首選廠牌。德國廠牌Eis&licht亦是近年興起的新民謠重要基地。
