圖書信息
出版社: 安徽美術出版社; 第1版 (2006年12月1日)
平裝: 99頁
正文語種: 簡體中文
開本: 16, 0開
ISBN: 7539816422, 9787539816425
條形碼: 9787539816425
尺寸: 28.5 x 21 x 1 cm
重量: 340 g
內容簡介
隨著全世界影視動漫、遊戲行業蓬勃發展，中國也不可避免地受到波及。巨大的市場需求和新技術的發展，給中國動漫、遊戲產業帶來很好的機遇。
巨大的產業需求和動漫人才質與量上的反差曰益明顯，系統化的動漫專業教材稀缺，導致很多初學者甚至動漫從業人員嚴重“偏科”。他們只接觸到動漫製作流程中的一個點，而對作品整體缺少把握能力。
動漫、遊戲場景設計一直沒有得到應有的重視，很多動漫專業的學生把場景只當作是畫面上角色的陪襯背景。動漫作品的場景設計包含了除角色造型以外一切對象的造型設計，是表現作品風格的關鍵創作環節。一個好的場景設計不僅提供角色活動的時空背景，還應起到推動故事情節、完成戲劇衝突、刻畫人物的作用，所以場景的設計既要有高度的創造性，還要有很強的藝術性。
每一部動漫作品根據情節發展分為若干個單元場景，不同的段落單元隨著情節的變化，所需要的時空環境、氣氛效果也要有相應的變化。設計人員在設計這些單元場景時必須先確立整部作品總體的空間造型和風格特點，把每一個單元場景甚至道具的設計控制在統一的構思下。
本書對場景設計在動漫作品中的功能、特性和場景設計的要求做了最基礎的闡述，並在各個章節都附了具體的案例分析，以助於讀者更好地理解和學習場景設計的知識。
目錄
第一章 場景的概念和作用
一、什麼是場景
二、場景的作用
第二章 場景設計圖的製作基礎——透視原理
一、平行透視
二、成角透視
三、傾斜透視
四、曲線透視
第三章 場景分類
一、按設計風格分
二、按藝術流派分
三、按空間區域分
第四章 實戰
