演唱會人物
韋伯
安德魯·勞埃德·韋伯安德魯·勞埃德·韋伯（Andrew Lloyd Webber)1948年生於英國倫敦的索斯堪辛頓的一個音樂世家。他的父親是皇家音樂學院鋼琴教授，母親是小提琴家，祖父是男高音歌唱家，弟弟是頗有聲望的大提琴家。他的姨媽則是話劇演員。
這位天才音樂人年輕時就讀於英國皇家音樂學院、倫敦市政廳音樂與戲劇學院以及牛津大學，但最終卻是自學成才。從1971年他創作第一部音樂劇《耶酥基督巨星》開始，先後創作的《耶穌基督巨星》、《艾維塔》、《悲慘世界》、《星光快車》等多部轟動一時的音樂劇，像《日落大道》、《歌劇院幽靈》、《貓》這樣的重量級作品更是在倫敦和百老匯久演不衰，並都曾被好萊塢搬上銀幕。
韋伯在北京演出現場韋伯用他獨特的音樂語言將古典、通俗、搖滾以及歌劇等多種音樂形式有機地融為一體，從而使音樂超越了時空的局限，也打破了雅俗的界限，將音樂劇帶入了一個嶄新的藝術境界。由於韋伯作品的巨大成功，不僅是在歐美、甚至在全世界範圍內都因此掀起了一股不可遏止的“音樂劇風潮”。一部部經典之作為韋伯帶來了無數榮譽，韋伯不僅贏得了四次托尼獎、四次劇作獎、三次葛萊美獎、五次勞倫斯·奧倫斯·奧利佛戲劇獎和女王授勳爵位，更以其優美清新，絕妙動人的音樂劇旋律贏得了全球樂迷的愛戴，在世界樂迷們的心中，韋伯更是一位無可爭議的“音樂劇之父”。
韋伯這個名字已經在全世界風靡了幾十年，儘管有許多明星加盟他的演出，為他的音樂劇增光添彩，但都不能蓋住這位作曲家的輝煌。從倫敦到百老匯，從西方到東方，他創作的《貓》、《日落大道》、《歌劇院幽靈》、《艾維塔》等在各地演出，全世界已有兩億多人親臨現場觀看，此外，人們每日每時都在收聽他的音樂。韋伯打破了雅俗的界限，將古典音樂、通俗音樂、搖滾音樂融為一體，他的作品為不同文化、不同種族的人們帶來了歡娛，帶來了思考，帶來了藝術享受。他不僅僅是一個作曲家，應該說他是一個偉大的藝術家。
伊蓮·佩姬
伊蓮·佩姬伊蓮·佩姬（Elaine Paige）被譽為當代最偉大的音樂劇天后，是當今世界身價最高的音樂劇演員；她讓《貓》《阿根廷，別為我哭泣》、《回憶》成為永恆經典；她是韋伯音樂劇成功的法寶；她縱橫舞台四十年，成為當今世界音樂劇舞台上無可爭議的女王。
她的藝術生涯充滿了傳奇色彩。19歲，踏入戲劇領域，苦苦奮鬥十六載，卻依然飾演微不足道的小角色。1978年，伊蓮·佩姬被哈爾·普林斯選中在音樂劇《艾薇塔》的製作中扮演伊娃·貝隆，並就此以她的實力掃蕩了倫敦西區的舞台，並獲得了眾多的獎項。1981年，佩姬在《貓》劇在倫敦的原創版本的演出中扮演了格里茲貝拉，並成為了演唱其中最經典的歌曲《回憶》的第一人。
伊蓮·佩姬伊蓮·佩姬是音樂劇帝王安德魯·勞埃德·韋伯最鍾愛的女主角，她演出了眾多韋伯的經典之作，成為韋伯作品成功的法寶。她擔綱了眾多著名音樂劇的第一女主角。《阿根廷，別為我哭泣》、《回憶》、《我對他如此了解》、《像沒說過再見》等廣為流傳的歌曲都是經她之口成為曠世經典。作為演員、錄音藝術家和製作人，伊蓮·佩姬對現代音樂劇做出了重要的貢獻，被公認為“英國音樂劇的第一夫人”。
伊蓮·佩姬嗓音獨特，天賦極佳，其音樂才華在音樂劇演員中堪為翹楚，演唱時，又特別注重細膩的情感處理，這無疑給她所扮演的角色增添了色彩。同時由於並不平坦的生活經歷，也為她詮釋的這些人物賦予了真實的生命。伊蓮·佩姬的演唱真切、感人，她的歌聲中充滿了發自肺腑的真情實感，即便有些時候會選擇在音色上做出犧牲，但這正是劇情中感情表達的需要，這樣的處理恰恰更加具有動人的魅力。伊蓮·佩姬的名字隨著她魅力無窮的歌聲和這些偉大的音樂劇傳遍了全世界，被公認為當今音樂劇女神，她所達到的演唱成就是無數後來者難以逾越的一座高峰。
費翔
費翔費翔（Kris Phillips），國際巨星、全民偶像，華語樂壇最具個人魅力的藝人。著名歌手、演員，他出生於台灣，成長於美國。1987年費翔以第一位回到祖國大陸的台灣歌手，在中央電視台的春節聯歡晚會上以《故鄉的雲》、《冬天裡的一把火》而一唱成名。費翔隨後將台灣最優秀的流行歌曲經過重新演繹介紹到大陸，費翔對於國語歌曲的發展、流傳功不可沒的。
1990年，正是費翔在中國的歌唱事業如日中天的時候，他卻毅然隻身闖蕩百老匯。1991年費翔成為著名音樂劇《西貢小姐》百老匯演出的原班演員。在出演《燙鑰匙》、《尼哥與諾拉》等音樂劇後，費翔被韋伯選中參加韋伯音樂劇專題作品的主唱之一，1993和1995年兩次在全美國40多個城市作巡迴演出，與費翔同台演出的是韋伯的前妻，《歌劇魅影》中克里斯汀的首演莎拉·布萊曼。他的表演受到《紐約時報》的特別好評。
1997年費翔從美國回歸大陸，同年費翔錄製了中文版《百老匯精選》專輯，2004年則錄製了中英文雙語版《百老匯經典》專輯，他將百老匯歷史上最經典的曲目，譯成中文演唱，這在音樂劇史上是第一次，無論是華語樂壇還是世界樂壇上也是一項創舉！費翔讓中國的觀眾初步領略了音樂劇的魅力，達到了東西方文化的一種交融。費翔是唯一一位能夠在亞洲流行音樂與百老匯音樂劇藝術之間做跨界演唱的傳奇歌手。
費翔這次音樂劇盛典演出能夠得以實現，費翔功不可沒。1996年，他在澳大利亞碰到韋伯創立的國際性娛樂公司真正好公司的總經理，談起音樂劇，費翔就極力鼓動他：“為什麼不去看看中國的市場呢？”經過5年的努力，這一構想終於成為事實。音樂劇被首次鄭重推介到中國，費翔除了在本次的演出要唱出最華麗的音符，作為“韋伯音樂會”中國之行的策劃人，起到了穿針引線的作用，有媒體稱他為把百老匯音樂劇介紹到中國的“文化使者”。
在這個音樂盛典中，全場共表演了25段著名音樂劇的唱段，費翔演唱了其中的8首。面對對音樂劇缺乏了解的中國樂迷，費翔的任務就不僅僅是展示自己的表演和歌唱才華了。可以說，自始至終，他都在台前幕後兩頭奔忙，參與節目的整體策劃，參與曲目的挑選工作。更讓製作人感動的是，為了能讓觀眾更好地了解演唱曲目以及相關背景知識，他還一手包辦了整場演出中所有串聯銜接詞的寫作並親自擔任音樂會的解說。
費翔對自己能在中國首演韋伯作品感到十分自豪，費翔一語道破箇中對於自己的特別意義：“能把我過去10年在美國的投入、經歷同中國觀眾對我的認識乃至中國人的身份結合在一起，這還是第一次。”與韋伯合作多次的他，將在這一次韋伯音樂劇精華的盛典中展現他的超強舞台魅力。
林憶蓮
林憶蓮林憶蓮（Sandy Lam），香港著名女歌手，是香港地區80年代中期最具代表性的實力派天后級歌手之一。她在1985年推出個人首張專輯大獲成功，迅速成為香港新生代藝人中竄紅最快、最受矚目的一位。為了打開知名度，林憶蓮積極參加各種宣傳和社會公益活動，樹立良好的公眾形象。1992年開始，林憶蓮的歌曲由都市觸覺中快、慢相結合轉型為以抒情歌為主，激情而曲高人寡的演驛。代表作如，《傷痕》、《當愛已成往事》、《愛上一個不回家的人》等歌曲紅遍兩岸三地，又憑藉一首《至少還有你》唱紅了整個華人世界。
林憶蓮是香港及台灣少數能歌善舞、動靜皆宜、具備卓越語言天賦及過人舞台能力的頂尖女歌手。早期的她是香港音樂史上首位將Hip hop、R&B、Rap、Jazz、黑人靈魂樂、百老匯歌劇、崑曲、紹劇、京劇、甚至藏密經文（百字明綠度母咒）等邊緣元素溶入自己的音樂，開闢出香港全新音樂時代的優秀女歌手，素有香港新音樂女王的稱號。
林憶蓮憑著婉柔溫轉的聲線、含而不露、爐火純青的唱功，其細膩的國語都會情歌演繹享譽業界，受到世界眾多音樂人、歌手和音樂主播的推崇以及聽眾的好評。她收放自如、細膩且鏗鏘的嗓音、自然不刻意修飾的高超唱腔，時而含蓄、時而激揚的情感表達，呈現出多樣、悅耳的姿態。她的音樂品質和演唱實力在業界評價相當高。
林憶蓮韋伯音樂劇盛典是林憶蓮的第一次參演國際級的音樂劇演唱會演出，多年前她曾應張學友之邀演出過音樂劇“雪狼湖”，這次再度參加韋伯音樂會的演出，讓她覺得有種重溫舊夢的感覺。因為對韋伯音樂劇的喜愛，林憶蓮對韋伯的作品如數家珍。盛典演出中林憶蓮不僅演唱莎拉·布萊曼唱過<I don't know how to love him>、<whistle down the wind>兩首名曲，林憶蓮還和費翔、伊蓮·佩姬以及湯尼·文森特合唱晚會安可曲<friends for life>。
在音樂劇盛典新聞發布會上，當記者問及韋伯為何會想到要找一個華語歌手參加演出？發言人說：他們認為韋伯的音樂是世界性的，他們也一直想要邀請各國的歌手來參加他的演出，可以有美國，英國，澳大利亞，當然也想要中國的出色歌手。
湯尼·文森特
湯尼·文森特湯尼·文森特（Tony Vincent）是美國百老匯音樂劇演員、歌手，1973年出生。參加韋伯《非凡之作》盛典時才28歲。2000年，文森特在英國音樂劇電影《萬世巨星》中扮演西蒙一角，是電影中唯一的美國演員。隨後他也在百老匯音樂劇《萬世巨星》中扮演西蒙一角，但不久後又扮演了反派主演猶大。湯尼·文森特以他優秀的表演獲得了“外部批評家獎”的最佳男主角提名。並因為他在音樂劇中的的優異表現，韋伯先生特意欽點他擔任韋伯非凡之作音樂劇盛典中國之行的主唱之一。
在本次演出中，湯尼·文森特以一首搖滾風的《耶穌基督萬世巨星》作為開場曲，而後又演唱了《艾薇塔》中的唱段<And the Money Kept Rolling in> (金錢滾滾來)。他火辣熱烈的演唱給觀眾留下了深刻的印象
演唱會信息
演唱會場次
演唱會電視台報導演唱會時間：2001年9月27日、28日在人民大會堂上演
2001年10月1日、2日在上海大劇院上演
演出票價：800、600、480、360、240、120元
演出曲目：超級星星、我不知道怎樣愛他、夢想終會實現、布伊諾斯艾利斯、阿根廷不要為我哭泣、美麗的遊戲、不喜歡你、讓我們和平相愛、克西馬尼、愛改變一切、化妝舞會、夜之聲、汽車追逐、落日大道、完美歲月、好像我們從不說再見、回憶等。
詳細曲目
順序如下：
演唱會CD封面01-----Superstar Overture(萬世巨星-序曲)
02-----Jesus Christ Superstar(萬世巨星)湯尼文森特
03-----I Don’t Know How To Love Him(我不知如何愛他)林憶蓮
04-----Any Dream Will Do(有夢就行)費翔
05-----Evita Suite(艾薇塔-組曲)
06-----Buenos Aires(布宜諾斯艾利斯)群星
07-----And The Money Kept Rolling In(金錢滾滾來!)湯尼文森特 等
08-----Don’t Cry For Me Argentina(阿根廷,別為我哭泣!)伊蓮佩姬
09-----The Heart Is Slow To Learn(心靈浸潤)伊蓮佩姬
10-----Beautiful Game Overture(美麗遊戲-組曲)
11-----Let Us Love In Peace(愛,在和平)
12-----Gethsemane (I Only Want To Say) (客西馬尼：我只想說)費翔
演出現場13-----Take That Look Off Your Face(變臉)
14-----The Jellicle Ball(傑利珂貓族舞會)
15-----Macavity: The Mystery Cat(麥凱維提:神秘貓)群星
16-----Memory(回憶)伊蓮佩姬
17-----Aspects Of Aspects(愛情面面觀)
18-----Love ChangesEverything(愛改變了一切)
19-----Whistle Down the Wind(微風輕哨)林憶蓮
20-----Pie Jesu (Requiem) (求主垂憐-安魂曲)
21-----Phantom Overture(歌劇魅影-序曲)
22-----The Phantom of the Opera-The Journey(歌劇魅影主題曲)費翔與Sophie Viskich
23-----Wishing You Were Somehow Here Again(盼你仍在)
四大主唱24-----All I Ask Of You(我唯一的祈求)
25-----Masquerade(化妝舞會)群星
26-----The Music Of The Night(暗夜輕韻)費翔
27-----Car Chase(飛車追逐)
28-----Sunset Boulevard(日落大道)費翔
29-----The Perfect Year(完美的一年)伊蓮佩姬與費翔
30-----As If We Never Said Goodbye(像沒說過再見)伊蓮佩姬
31-----No Matter What(無論如何)費翔、伊蓮佩姬、湯尼文森特、林憶蓮
32-----Friends For Life(永遠的朋友)費翔、伊蓮佩姬、湯尼文森特、林憶蓮
音樂劇介紹
音樂劇貓海報及圖片按照《英國不列顛百科全書》的解釋：音樂劇是激發情感又給人娛樂的戲劇表演的作品。美國的百老匯在一般人看來就是音樂劇的代名詞。但從真實的含義上說，真正優秀的音樂劇作品都來自英國，來自倫敦西區的幾十所大小的音樂劇院，百老匯只是優秀音樂劇作品演出的地方。當今世界的4大音樂劇作品《歌劇院幽靈》、《貓》、《悲慘世界》和《西貢小姐》，都是從霧都西區的霓虹燈影中閃爍而出的。而安德魯·勞艾德·韋伯就是英國音樂劇的教父和標誌。
一個音樂劇的誕生，前期準備工作非常繁瑣。演員選角、服裝設計、燈光設計、音樂設計、舞台布景、裝台、卸台等，每道工序都會影響整場演出的質量。呈現在觀眾眼前的大戲，必定是最完美最精湛的表演。其實演員彩排的時間也就3周左右，與樂隊的排練大約2天的時間。當然，前提是演員具備專業優秀的技能。當演出正式開始之時，演員進入的最佳表演狀態，用自己的美妙歌喉，向觀眾傳遞一首首高水準的歌曲。
歌劇院幽靈在人們已經漸漸不能忍受古典大歌劇帶來的沉重和壓力，又對流行音樂的喧囂習以為常，更對生澀難懂的現代舞蹈沒有興趣後，音樂劇這種結合了戲劇、各種新鮮的音樂元素、多樣化又根據人物塑造相整合的現代舞蹈設計，特別是結合了最先進的電子聲音，利用高科技手段實現了舞台及布景設計的電影化和奇觀化夢想的綜合藝術形式，自然而然地成為了所有人喜聞樂見的方式。
從1995年國內音樂劇升溫算起，中國觀眾對音樂劇是有所了解的，但多是些表面的文章或是與“純正”無關的似是而非的音樂劇演出。此次韋伯音樂的進入，不僅是讓中國觀眾第一次看到了純正的音樂劇，更重要的是通過音樂劇演出進入國內市場，促進國內與之相關的各個方面的發展並與國際接軌。
費翔眼中的音樂劇有著長遠而特別的魅力，不僅歷史悠久更是表演形式獨特、魅力持久的藝術種類。“流行歌曲99.99%的壽命都不會超過一兩年，像《故鄉的雲》這樣能至今流傳的少之又少，但許多音樂劇不同時代的人都是看它長大的，都成為經典保留下來，這就是它在音樂上的獨特價值。”
此次“音樂劇盛典”堪稱音樂劇經典的集大成之作，是集合了“音樂劇之父”勞艾德·韋伯經典劇目中經典唱段的音樂會，費翔自93年以來便加入過類似形式的演出，如“韋伯音樂劇經典音樂會全球巡演”。雖然我們無法欣賞到整部音樂劇的魅力，“但音樂會自有它的強項，”費翔說，“如果演出《貓》的整劇，會有完整的故事、舞美等，但只能聽到一首《回憶》。現在我們可以一晚聽到韋伯音樂劇中所有最好的歌。”
演唱會介紹
非凡之作非凡之作韋伯爵士世界音樂劇盛典，由中國對外演出公司主辦，中演娛樂公司承辦，摩托羅拉公司贊助，由世界著名音樂劇製作公司--“真正好公司”製作，全部的舞檯燈光、布景均來自英國，所有配角演員也都是該公司的音樂劇演員，音樂會總製作費超過60萬美元，是富於現代感的大製作。對於京城的廣大樂迷來說，能享受如此精緻、豪華的音樂劇盛宴還真是開天闢地頭一遭！
儘管30年來，韋伯的音樂劇每時每刻都在世界各地上演，但這次在中國的音樂會，卻非同一般。欣賞過為這位作曲家50歲生日而在倫敦阿爾伯特音樂廳舉行的慶典音樂會的人，不會忘記那令人瞠目的明星畢至、燈光絢麗、服飾豪華、氣勢龐大的場面，但是韋伯本人卻說，這次北京音樂會，要超過那次。
北京人民大會堂演出現場音樂劇盛典將由韋伯爵士親自參加製作的、不折不扣的、純正的西方主流音樂劇作品，第一次帶到北京和上海。韋伯爵士親自參與意見的舞台設計模型中國，演出製作方--世界最大的音樂劇製作公司、英國真正好公司業已敲定五十餘套主要演員的服裝。費翔說，盛典演出製作規模空前：一般的音樂劇只有20位左右的管弦樂手，而此次則超過60位，更有20多位世界級的歌唱家加盟。為了這場他“期待已久的演出”，費翔演出前飛抵澳大利亞進行全面的構思和創作。
回顧這場音樂盛典，可謂盪氣迴腸。能在人民大會堂演出，規格上是相當之高。在DVD的製作花絮中，有段Backstage Bonus，挺逗的。人民大會堂不是個隨隨便便進出的地方，沒有準許，不管你是誰，都不允許進入。兩名武警把關，英姿颯爽，外國演員從原先的不理解，到最後的調侃，通過鏡頭闡述了他們眼中的中國。
四大主唱據韋伯的“真正好集團”（Th e Really Useful Group Lid.）澳洲公司總經理蒂姆·麥克法倫先生介紹說，這將是一個精良的演員、樂隊、舞美、舞蹈陣容：20名能歌善舞的演員大部分在韋伯音樂劇中擔當過各種角色；來自澳大利亞的7名主要樂手將與50多位中國音樂家組成一個現場管弦樂電聲樂隊；經驗豐富的安娜·羅賓森女士曾是《貓》劇首演時的編導之一，她的舞蹈設計十分有感染力；一個60人的童聲合唱團將為演出助陣。此次演出服裝全部都是專門設計並製作的。蒂姆說，迄今為止，從演員、樂隊、童聲合唱的規模來看，他們還從未搞過一台超過這個完全為中國而設計的音樂會。而所有這一切，都是韋伯本人親自審定認可的。
伊蓮·佩姬在演出中韋伯音樂劇盛典，韋伯欽定的“四大明星”：伊蓮·佩姬、費翔、林憶蓮、湯尼`文森特主唱。伊蓮·佩姬是西方音樂劇國度中惟一的“天后”級人物。從倫敦西區到紐約百老匯，身兼音樂劇演員、影視明星和製作人數職的佩姬是當之無愧的“音樂劇第一夫人”。她演出和錄製的《回憶》、《阿根廷不要為我哭泣》早已遠遠超過了黃金、白金銷量的可比價值。伊蓮·佩姬目前的地位當之無愧地處於音樂劇演出的“巔峰”，她有20多年音樂劇演藝生涯，曾在多部劇中扮演主角，獲得過歌劇戲劇協會頒發的終身成就獎。
費翔在演出中
湯尼·文森特演出中費翔是中國觀眾最熟悉的國際巨星，曾離開華語歌壇到百老匯發展音樂劇，如今回歸中國的的費翔，已然成了架起由西到東音樂劇橋樑的使者。他1990年進入美國百老匯發展，此後一直投身於音樂劇這種在西方非常主流的藝術形式，這次中國演出能成為現實，與費翔的推動有很大關係。幾年前他就對韋伯說，是考慮到中國來的時候了，當時恰好韋伯也正在考慮進入中國市場，於是他們一拍即合。費翔曾作為主唱之一參與了“韋伯經典音樂會”的全球首演，在全美40餘個城市演出，韋伯認識到並非常賞識費翔的才華， 認為憑他在中國內地的影響力，一定會給這次音樂會帶來光彩。
湯尼`文森特是剛在百老匯脫穎而出的音樂劇新秀，2000年他在英國音樂劇電影《萬世巨星》中扮演西蒙一角，是電影中唯一的美國演員。隨後他百老匯音樂劇《萬世巨星》中扮演西蒙一角，不久後又扮演了反派主演猶大。其出色表演使得他獲得了“外部批評家獎”的最佳男主角提名。鑒於其在百老匯的優異表現，他被韋伯先生欽點為這次音樂劇盛典中國之行的主唱之一。
林憶蓮在演出中林憶蓮是盛典中最後一個浮出水面的明星，由林憶蓮演繹韋伯音樂，在中國女歌手中是最佳人選。盛典原本準備邀請李玟、張惠妹後因種種問題，邀請到天后林憶蓮。林憶蓮能夠最終打動韋伯，是因為韋伯聽了林憶蓮在電影《紅玫瑰白玫瑰》中演唱的主題歌，其中，無伴奏的吟唱段落精妙絕倫，溫柔甜美不說，更帶著無限的愛意。林憶蓮作為香港歌壇實力唱將曾參加張學友的《雪狼湖》演出，對音樂劇並不陌生，林憶蓮更親赴澳大利亞參加音樂劇整體的合成排練。
本次盛典以經典演唱會的形式呈現，讓人在短時間內把韋伯的好作品一網打盡，演出曲目是韋伯經典音樂劇的大精粹，由《貓》、《歌劇院的幽靈》、《艾薇塔》、《耶穌基督巨星》、《日落大道》等著名音樂劇精彩片段組成，包括《回憶》、《歌劇魅影》、《阿根廷不要為我哭泣》等原汁原味的百老匯名曲。其中《貓》、《艾薇塔》的首演者就是伊蓮·佩姬。
中演文化娛樂公司將演出的票價敲定在最高600元（VIP）和最低120元之間，這是一個出人意料的結果。中演文化娛樂公司曹維解釋，如此定價一言以概之即為普及。讓更多觀眾了解並熱愛音樂劇，開掘中國的音樂劇市場，而最終目的只有一個，讓真正的音樂劇進入中國。韋伯先生本人意在以此次音樂會投石問路，最終將音樂劇———這一集藝術、娛樂、市場於一身的西方文化產業形式，引進到中國文化娛樂市場。
演唱會記者會
費翔與伊蓮在演出中上海大劇院貴賓室，招開了上海演出前的新聞發布會，有“英國音樂劇第一夫人”美譽的伊蓮·佩姬和全民偶像國際巨星費翔雙雙亮相，為當晚非常之作韋伯爵士音樂劇盛典宣傳聲勢。憶蓮·佩姬激動地說，沒想到中國的觀眾這么熱情。從沒到過中國的她原本憑“刻板印象”以為中國人會和他們英國人一樣保守，結果，恰恰相反，北京的演出結束後，觀眾們全體起立向他們報以持久、熱烈的掌聲。
高大英俊的費翔儼然成了伊蓮·佩姬的“護花使者”，他不僅熱情周到地陪著初次來滬的金髮伊蓮·佩姬參觀了大劇院的里里外外，還擔當了她的中文老師和翻譯，記者們衝著洋憶蓮的一些問題，難度稍微大點的，他便出馬擋駕、代為作答。
幕後彩排花絮作為韋伯音樂劇的最佳詮釋者之一，佩姬與費翔的合作是記者們最感興 趣的話題。費翔極力向大家誇耀他的歌壇搭檔：“伊蓮·佩姬中國觀眾可能不太熟悉，但是在西方，說起她唱的《回憶》和《阿根廷不要為我哭泣》，絕對是家喻戶曉，我相信中國觀眾聽了她的演唱一定會喜歡上她。憶蓮這次是第一次來中國和上海，對中國的任何地方都特別感興趣，在北京演出時硬是擠出時間去了長城和故宮，今天一到上海又迫不及待地想上街逛馬路，看一看東方巴黎到底是什麼樣子。”
在國內備受女歌迷喜愛的費翔，留給佩姬怎樣的印象呢？記者叫她評價一下坐在旁邊的費翔。憶蓮·佩姬評價他又帥又友好，有漂亮的聲音，對他們的工作有很大的幫助……憶蓮·佩姬滔滔不絕地誇獎費翔：“帥嘍，最重要的一點就是帥！”“他待人很好，總是給我們很好的建議，對工作的幫助很大。這次音樂會就是他一力促成的。”“喔，他還經常帶我們去很好的飯店吃飯，和他在一起太讓人愉快了。”說得費翔忍不住拿檯布遮住臉。
演唱會現場
北京
演出圖片非凡之作韋伯爵士世界音樂劇盛典2001年9月27日、28日，在人民大會堂舉行，全場座無虛席。這場演出，表演者總共七十六人，還有六十人編制的管弦樂團。全場以英文演唱。費翔和林憶蓮除了演唱歌曲，作為演員中會說中文的兩個人——還一起聯手擔任節目的引言人及解說者，讓台下觀眾除了聆聽優美的音樂，更了解韋伯的作品，費翔更是一人身兼主唱、主持、解說、翻譯數職。
人民大會堂的舞台被龐大的樂隊占據，後方高台上是歌唱演員的表演區，背景大螢幕投影出歌唱演員的表情。也許是因為舞台的空間侷促，近十位演員沒有太多的表演空間。女演員穿著半透明的黑裙，她們且歌且舞，動作極為乾淨利落。
表演第一幕以“萬世巨星”音樂劇中的歌曲為表演曲目。百老匯演員熱歌勁舞開場，林憶蓮一襲紅色細帶禮服，演唱《萬世巨星》一劇中的熱門曲目< I dont know how to love him>。費翔也以個人之姿，全身三件式白色禮服，宛如“白馬王子”，十分迷人，在數十位小朋友，眾星拱月下合聲演唱《Any Dream Will Do》，另外還演了<Getnsamane>、<Music of Night>、<Sunset Boulevard>等歌曲。費翔的演出獲得了觀眾最熱烈的掌聲與喝彩，許多觀看演出的人對費翔出色的唱功和收放自如的表演讚嘆不已。
演唱會首席主唱伊蓮·佩姬和費翔這場音樂盛會，音樂劇大牌明星伊蓮·佩姬，則毫無疑問是整場演出中最閃亮的部分，她爐火純青，已臻入化境的演唱使得她的每次出場都成為高潮。伊蓮·佩姬演唱多首叫好又叫座的音樂劇曲目，展現她“英國音樂劇第一夫人”的實力，獨唱《回憶》如泣如訴。而《艾薇塔》一劇最受歡迎的《阿根廷不要為我哭泣》透過伊蓮·佩姬感性甚至穿透性的音樂歌聲，這首充滿血淚的優美旋律，直沁觀眾心坎，更贏得了觀眾數分鐘的起立鼓掌。
整個演出，高大的費翔時而和嬌小的林憶蓮一起，兩人用像在對唱情歌一樣的迷人嗓音娓娓道來韋伯爵士的藝術成就和他的非凡之作；時而他又客串伊蓮·佩姬的翻譯，滿臉笑意地將伊蓮·佩姬對中國、對北京的問候轉達給大家。高大的費翔高出嬌小的伊蓮·佩姬幾乎有兩個頭，身高的不協調卻一點也不影響兩人歌聲的和諧感，兩人渾厚圓潤的嗓音詮釋《日落大道》、《歌劇魅影》、《萬世巨星》等劇中歌曲，贏得全場最熱烈的掌聲。作為歌者，即使連伊蓮·佩姬最開始演唱《阿根廷不要為我哭泣》時都難免嗓音發緊，到後來的《回憶》才漸入佳境，可費翔的每一支曲子都唱得那樣盡情投入。唱到動情處，他抱著憶蓮·佩姬在舞台上旋轉……當最終巴塞隆納奧運金曲《永遠的朋友》被費翔帶領眾人用中文深情演唱時，我們又感受到了曾經吟唱《故鄉的雲》的那顆中國心。
韋伯上台與主唱握手演唱會最後，韋伯如約登上舞台。美國紐約九一一事件後，全球籠罩在恐懼與不安中，而韋伯在這次的音樂盛典上，也首度發表了“愛與和平”一曲，以音樂創作來表現他的關心，希望用音樂讓我們彼此和平相愛，遠離恐怖暴力，充滿光明和未來。
費翔說他對觀眾的熱情感到意外。開演前，他還做其他演員的工作：“觀眾可能聽不懂我們的歌詞，也不太了解劇情，特別是中國觀眾比較含蓄，鼓掌的聲音不會很響，你們不要因此沮喪。”可是現場觀眾的反響很熱烈，最後許多人起立鼓掌直至三次謝幕。情緒高漲的演員都怪費翔情報不準確。
上海
非凡之作韋伯爵士世界音樂劇盛典2001年10月1日、2日在上海大劇院演出。這場音樂劇盛典幾乎囊括了英國著名音樂劇作曲家安德魯·勞艾德·韋伯的全部經典之作，《耶穌基督巨星》、《艾維塔》、《貓》、《日落大道》、《歌劇魅影》等皆是膾炙人口、精彩紛呈，這對從未引進過西方主流音樂劇的上海來說無疑是份豐盛大餐。
費翔與伊蓮當晚的演出是韋伯中國行的第二站，9月27、28日兩天在北京人民大會堂的首演已獲得圓滿成功。談到兩者的區別，費翔說：“人民大會堂的空間較大，觀眾與舞台的距離相對較遠；而在大劇院的演出則與觀眾的交流更為直接親密。”伊蓮·佩姬還特別稱讚了伴奏的上海廣播交響樂團。費翔、林憶蓮以及“英國音樂劇第一夫人”伊蓮·佩姬的出色演繹讓滬上觀眾體驗了原汁原味的百老匯音樂劇。
作為打開中國音樂劇市場的第一步，這場非凡之作韋伯爵士世界音樂劇盛典演出可謂名至實歸，整個演出的內容、演出水準和製作水準均能達到人們事前的期待值，盛名之下的韋伯音樂劇作品在舞台上呈現出了令人難以抗拒的藝術魅力，以主持人解說的方式詳細介紹了韋伯的音樂劇作品，包括那本厚厚的、價值50元人民幣的節目單，也儼然是一本內容詳實的韋伯音樂劇指南。看來，善於製作和推廣自己作品的韋伯為中國觀眾精心準備了一塊頗有質量的敲門磚。
演唱會意義
費翔接受採訪將韋伯的音樂劇引進中國市場，是中國觀眾和藝術家期待已久的。此次韋伯音樂劇盛典雖只由片段組成的精粹，卻是西方主流音樂劇，即最純正的倫敦西區與紐約百老匯音樂劇首次登入中國舞台，也是為韋伯完整的音樂劇進入中國市場打前哨站，並可能會由此導致音樂劇這一有著巨大商業利潤的西方工業化藝術形式，最終進入中國的文化娛樂市場。
記者的大部分問題都集中在“韋伯音樂劇進入中國市場”上，而韋伯的回答是：“今晚的演出是我們挺進中國市場的第一步。”盛典演出可能是韋伯最終進入中國市場的一把鑰匙，也就是說，劇目、音樂、人才的本土化將是韋伯音樂劇進入中國的前提。
音樂劇從2000年開始在中國已進入初步發展階段，韋伯音樂劇的中國之行，引發了國內關於本土音樂劇的爭論和思考。在百老匯舞台上打拚多年的費翔，認為音樂劇確實是個浩大的工程，要想成功並非易事。以往我們在提到音樂劇時，總要為把它劃分到“藝術”或是“商業”而費神，但聽過韋伯的音樂劇之後，你就會意識到其實這個問題已不是問題，只要擁有動人心魄的旋律，高雅的藝術也可以廣泛流傳，因而具備了商業的因素，藝術和商業在韋伯這裡並沒有嚴格的分水嶺。
演唱會現場在這樣一次有著文化交流意味的活動中，費翔的雙重身份使他成為了一座溝通的橋樑。如果沒有費翔，沒有費翔幾年來堅持不懈的遊說四方、長期努力，中國的觀眾根本沒機會與這種國際演出在中國相逢。費翔確實是一個優秀的演員，為了這樣一台演出在中國上演，他成功地扮演了各種角色：他是最認真的工作者、是最合適的宣傳推廣、是最親切的司儀、是最紳士的男伴、是最體貼的主人、是最動情的歌者，也是最耀眼的明星。而且，如果此次演出對中國音樂劇的發展有所啟發和刺激，費翔功不可沒。
製作此項演出的英國真正好集團有限公司負責人表示，看來這樣的音樂劇盛典在中國很有市場，更加大了他們進一步推出完整的韋伯音樂劇的決心。上海大劇院已有意在2002年引進整部韋伯音樂劇。
