介紹
因為陳素真的藝術要靠門下弟子們傳承和發展，陳素真創造，門生來傳承，在傳承過程中會有發展，後來發展的藝術元素有門下弟子們的創造和功勞，因此，“陳”指的是陳素真，“門”指的是陳素真的門下弟子們，故稱陳門藝術。
比如《黃金嬋》《三拂袖》陳素真沒有留下影響資料，我們只能看她的門下弟子們的演出，那么她們演的、唱的有陳素真的藝術元素，但也會有她們自身的藝術元素，所以這樣就可以非常合理的稱陳門藝術。
藝術特點
陳門傳人——趙吟秋她的唱腔雅致、俏麗、清新，有意蘊、耐品味，古樸典雅，含蓄俏麗等。
表演： 剛柔相濟、含蓄秀美；台步行走如飄，（長綢舞）、（水袖功）、（雙劍舞）、（辮子功）、（羽舞）、（花鐮舞）、（單劍舞）、（獨舞、群舞）、（扇子功）和（穿衣功）等美妙絕倫。
豫劇中的唱法、念法、做功、打功、舞技、化妝、水袖、扇子、辮子、台步、閃身等等，很多都是陳素真的獨創。她創造出來的一些東西，早在抗戰時就普及了豫劇界。
陳素真說，到了八十年代，有的新名家認為我的水袖是梅蘭芳、程硯秋教的， 我想說的是，解放前我見過誰呀！想讓這些後起之秀相信我，真難啊！不過，不管咋說，只要能把這些東西傳下去，咋桌都中。
傳統的水袖有：勾袖、抖袖、撐袖、打袖、撥袖、擲袖、沖袖、揮袖、拂袖、拋袖、揚袖、盪袖、甩袖、背袖、擺袖、撣袖、疊袖、搭袖、繞袖、撩袖、折袖、挑袖、翻袖等。
陳素真獨創的水袖有：飄袖、抓袖、轉袖、托袖、揉袖、旋袖及團花袖、煙雲袖、扇花袖、波浪袖、飛天袖、鴛鴦袖等多類袖花。
陳素真主演的劇目，至今被陳門弟子們和陳門愛好者們保留演出，廣為傳唱。
清朝遺老鄒少和在《豫劇考略》中稱讚：“豫劇向無坤伶，近十年來始有之。就中陳素真者，為坤伶之翹楚。珠喉玉貌，舉止嫻雅，能造新音，尤工表演，一時以豫劇中之梅蘭芳視之。
“陳素真大師的藝術座右銘是“藝不驚人死不休”。
陳素真以幹練簡潔、端莊大方的表演風格、質樸娟秀的聲腔，征服了觀眾與戲劇評論家。她心思細膩，擅長刻劃劇人物性格並做適當的表達，唱作並茂而不過度誇張，又積極向其它劇種看齊，為豫劇表演截長補短，開啟「陳門」的表演風範，所以豫劇界推崇她為「河南梅蘭芳」、「豫劇皇后」 。
陳門劇目
| 傳統劇目 | |
| 《日月圖》飾-胡鳳英（正旦） | 《大戰北國》飾-楊排風（刀馬旦） |
| 《敬德說媒》飾-姚荷丹（旦角） | 《燕王掃北》又名《吵宮》飾-燕月娘（刀馬旦） |
| 《乾坤鏡》又名《乾坤福壽鏡》飾-胡青萍（青衣） | 《狀元媒》又名《八賢王說媒》飾-柴郡主 |
| 《金盆記》又名《大戰十一國》飾-鍾無艷（武旦） | 《打崔合》飾-崔合（生行） |
| 《瑃戰琦》又名《虎丘山》飾-徐桂蓮（武旦） | 《長坂坡》又名《單騎救主》飾-糜夫人 |
| 《打灶君》飾-田二愣（二花臉） | 《鳳儀亭》又名《梳妝擲戟》《戲貂蟬》飾-貂蟬 |
| 《蝴蝶杯》又名《游龜山》飾-胡鳳蓮 | 《金光陣》又名《蘆花河》飾-薛丁山（武生） |
| 《對松關》又名《秦英征西》飾-洪月娥（刀馬旦） | 《羅煥跪樓》飾-薑桂枝（老旦） |
| 《九頭案》飾-柳氏（旦角） | 《紅娘子》飾-紅娘子（刀馬旦） |
| 《雙盡忠》又名《李剛打朝》飾-李剛（二花臉） | 《佛手橘》飾-邱小義、周鳳英、楊岩宇（武丑、武生） |
| 《代父征》又名《木蘭從軍》飾-花木蘭（刀馬旦） | 《善寶莊》又名《曹莊殺妻》飾-曹莊、焦氏（武生、潑旦） |
| 《玉虎墜》又名《殺王騰》飾-王娟娟（閨門旦） | 《十面埋伏》原名《困烏江》又名《霸王別姬》飾-虞姬 |
| 《貞義緣》飾-劉玉環（旦角） | 《鬧山灣》飾-狄方（丑角） |
| 《虹橋關》又名《洪月娥背刀》飾-洪月娥（刀馬旦） | 《花打朝》飾-程咬金、王月英（二花臉、潑辣旦） |
| 《蜜蜂記》飾-廖鳳英（旦角） | 《合鳳裙》飾-梁蘭英（旦角） |
| 《斬銀聾》飾-肖鳳兒（旦角） | 《七聖歸天》又名《收張英》飾-蘇雲莊（刀馬旦） |
| 《黃桂香哭墓》飾-黃桂香（青衣） | 《孫吉祥弔孝》飾-曾雲（潑辣旦） |
| 《雙鎖山》又名《劈牌招親》飾-劉金定（刀馬旦） | 《烈火旗》又名《狄青征西》飾-雙燕公主（刀馬旦） |
| 《楚國記》連本（包括《前楚國》《後楚國》）飾-吳香女等 | 《白蛇傳》連本（包括《雙蛇斗》《團圓升仙》）飾-白素貞 |
| 《封神榜》連本（包括《反五關》《頭冀州》等）飾-妲己 | 《紅鬃烈馬》連本（包括《三擊掌》《武家坡》）飾-王寶釧 |
| 《穆桂英》連本（包括《天門陣》《戰洪州》等）飾-穆桂英 | 《樊梨花》包括《馬前血》《三上關》《龍虎川》飾-樊梨花 |
| 《俠義豪》又名《五張弓》飾-蕭桂英（武旦） | 《秦香蓮》又名《鍘美案》《抱琵琶》飾-秦香蓮（青衣） |
| 《香囊記》又名《抬花轎》飾-定雲、鳳蓮（閨門旦、花旦） | 《老征東》又名《穆桂英掛帥》飾-穆桂英（刀馬旦） |
| 《白蓮花》又名《白蓮花臨凡》飾-白蓮花 | 《沉香扇》飾-蔡蘭英（閨門旦） |
| 《火焰駒》又名《賣水記》《大祭樁》飾-黃桂英（閨門旦） | 《南北合》又名《雁門關》飾-碧蓮公主（青衣、刀馬旦） |
| 《紫金鐲》又名《四進士》飾-楊素貞（旦角） | 《牡丹亭》又名《陰陽扇》《拉死驢》飾-翠屏、志方等 |
| 《桃花庵》又名《齒痕記》飾-竇氏（青衣） | 《奇雙會》又名《販馬記》飾-李桂枝（青衣） |
| 《反長安》飾-楊玉環（青衣） | 《春秋配》飾-姜秋蓮（閨門旦） |
| 《趕花船》又名《鴛鴦誤》飾-孝蓮（旦角） | 《雙官誥》又名《機房訓》《三娘教子》飾王春娥（青衣） |
| 《棋盤山》又名《竇仙童招親》飾-竇仙童（刀馬旦） | 《梵王宮》又名《洛陽橋》飾-耶律含嫣（花旦） |
| 《玉蘭鐲》又名《梅花驢》飾-牧詩 | 《天河配》又名《耕織圖》《牛郎織女》飾-織女 |
| 《打金枝》又名《大拜壽》飾-李君蕊（青衣） | 《三上轎》又名《烈婦殉夫》飾-崔金定（青衣） |
| 《如意劍》飾-玲瓏（多行當） | 《西廂記》飾-紅娘、崔鶯鶯（花旦、閨門旦） |
| 《雙嬌奇緣》又名《法門寺》飾-宋巧嬌（青衣） | 《黃金嬋》又名《姚剛征南》飾-黃金嬋（刀馬旦） |
以下是劇作家樊粹庭先生、豫劇皇后陳素真大師原創、移植改編、並首演的劇目。
| 原創——移植 | |
| 《凌雲志》飾演-劉桂芳（閨門旦） | 《伉儷箭》飾演-黃儷影（武旦） |
| 《義烈風》又名《義烈女》飾-童玉珊（閨門旦） | 《霄壤恨》又名《邵巧雲》飾-邵巧雲（青衣） |
| 《滌恥血》又名《大宋英烈》飾-劉芳（刀馬旦） | 《女貞花》又名《麻風女傳奇》飾-邱麗玉（青衣） |
| 《為國紓難》飾-虎夫人 | 《麗西施》飾-西施（閨門旦），（由話劇轉豫劇） |
| 《田螺姑娘》飾-田螺姑娘 | 《嫦娥奔月》飾-嫦娥 |
| 《天地配》又名《織黃陵》《天仙配》飾-七仙女（青衣） | 《宇宙鋒》又名《一口劍》《六義圖》飾-趙艷容（青衣） |
| 《好妻子》飾-洪氏 | 《殲毒記》飾-烈女 |
| 《柳綠雲》飾-柳綠雲等（多行當） | 《三回頭》飾-呂蓉兒（青衣） |
| 《櫃中緣》飾-於翠蓮（花旦） | 《梁祝記》又名《柳蔭記》《雙蝴蝶》飾-祝英台 |
| 《孟香屏》飾-孟香屏 | 《拾玉鐲》飾-孫玉嬌（花旦） |
| 《送肥記》飾-趙大娘（現代戲） | 《沙家浜》飾-阿慶嫂（現代戲） |
| 《巾幗俠》飾-羅劍琴（武旦） | 《瑤琴女》飾-瑤琴女 |
| 《鴻鸞禧》又名《棒打薄情郎》飾-金玉奴（青衣） | 《游龍戲鳳》又名《梅龍鎮》飾-李鳳姐（花旦） |
| 《金囍記》又名《女巡按》飾-王曼真 | 《天國盛會》飾-嫦娥（舞旦） |
| 《玉簪記》又名《必正與妙常》飾-陳妙常 | 《花媚娘》飾-花媚娘 |
| 《冥夢淚》飾-李婉婷（閨門旦、武旦） | 《寶劍記》又名《林沖夜奔》飾-林沖（武生） |
| 《獅子樓》又名《武大郎之死》飾-武松（武生） | 《翠屏山》飾-潘巧雲（花旦） |
| 《龍鳳令》飾-婦好（帥旦） | 《新侶仇》又名《鬧嚴府》《盤夫索夫》飾-嚴蘭貞 |
| 《瀟湘夜雨》又名《臨江驛》飾-張翠鸞 | 《英傑烈》又名《鐵弓緣》飾-陳秀英（武旦） |
| 《三拂袖》飾-蔣琴馨（刀馬旦、武生等） | 《克敵榮歸》飾-華慧娟、黃克敵（青衣、武生） |
陳素真《梵王宮》劇照以上資料主要根據陳大師的回憶錄《情系舞台》的上部整理。
另外陳素真在多種戲劇雜誌、報紙等刊物發表了多篇文章。
陳門弟子
陳門創始人
王若瑜，乳名：佩玉，藝名：陳素真。
陳門第二代傳人
陳素真的弟子頗多，陳素真規定凡是比自己小15歲的，拜她為師的一律以姐妹想稱。如1943年豫劇六大名旦崔派創始人崔蘭田在洛陽拜陳素真為師，由於自成風格獨立稱派了，也是陳門的弟子。
陳門弟子們跪拜陳門創始人陳素真陳門傳人有：李金花（李鏡花）、陳素花、田岫玲、侯秀真、郭清芳、吳碧波、關靈鳳、宋麗珍、李靜波、馬清波、鄭秋波、張雪波、王喜雲、袁秀榮、周秀梅（周凌波）、徐素波（徐秀英）、劉琪（京劇）、徐月嬌、張巧雲、宋慧玲、董玉蘭、李曉鳳、牛淑賢、趙吟秋等等。
陳門學生：李景萼、王麗雲、王曼影、郭美金、王景雲、華翰磊、李志貞、張桂花、郜玉玲、韓文蘭、趙瑩欣、張素玉、王曉霞、劉荷珍、陳燕虹、閆淑芳、李佩蘭、武惠敏、董秀香、謝春雲、李素芹等等。
陳素真指導過的有：新鳳霞（評劇）、王秀玲（曲劇）、孫毓敏、劉長瑜（京劇）、張梅貞、王敬先、張三旺、陳春霞、胡小鳳、王清芬、曾廣蘭、張寶英、趙貞玉、虎美玲、王紅麗、苗文華、郭英麗、郭惠蘭、巴秋燕、常小玉等等。
陳門第三代傳人
陳門弟子及再傳弟子們再傳弟子有：樊雅鳴、索海燕、蘇良玉、馬剛良、王香萍、紀小瑞、田敏、苗麗娜、朱立新、李秋霞、楊春花、楊永山、王前、葛學陽、吳素真、趙惠芹、景帥媛、汪俊麗、董愛春、戴超凡、張磊磊、趙兵偉、苗青、徐俊霞、劉苗苗、陳春霞、姚榮、李俊玲、霍梅英、關小鳳（張秀黨）、李延梅、李煥娜、呂維英、李艷梅、趙晶蕊、朱立新、蘇良玉、李燦、張俊英、徐福先、許曉玲、李紅玲、李宇秋、陳迎輝等等。
陳門第四代傳人
王秀芬、韓紅、陳三花、蔡煥萍、楊惠芳、王愛芳等等。
解答
陳門再傳弟子-董愛春、田敏
陳門再傳弟子-王前、徐俊霞、苗青、吳素真1930年春末夏初， 陳素真演《反長安》，扮演楊貴妃，因唱腔變調，觀眾喊倒好，被轟下舞台。開封演戲失敗，1930年10月7日，陳素真到杞縣農村搭台演戲。為了練好腔，她每天早晨堅持喊腔，經過一年多的苦練，她的小細腔，練成了金鐘玉磐般洪亮、悅耳、耐唱的好腔。她不滿足老唱腔的老唱法，結合演出《三上轎》，苦練到痴迷的地步，走著唱、去廁所唱，甚至夢裡也哼哼，終於創出一句一個彩，整場戲滿堂彩的新唱腔。《三上轎》的新唱腔，到處被戲迷傳唱，傳遍了開封和豫東。有的地方兩天就請她重唱一次，這是那時破天荒的事。創新唱腔救活了《三上轎》，陳素真亦成為了紅極一時的大主演。她同時又對豫劇旦行的化裝，諸如貼鬢、畫眉、畫眼及運用胭脂、粉、口紅、乾油、眉筆等，都進行了改革創新。陳素真在杞縣4年，後應同樂舞台單經理之邀，1934年9月24日又回到開封。首演《反長安》，因唱法新奇，化裝新穎，而一鳴驚人。接著上演旦角門的《樊梨花征西》、《穆桂英征東》、《姚剛征西》、《燕王北征》及《雙陽公主》、《對松關》（《秦英征西》）、《大祭樁》等戲，連演一個月沒重戲，海報上只要有陳素真三個字，總是爆滿。同年陰曆十月間，她回到開封僅兩個月，就被觀眾讚譽為“河南的梅蘭芳”。同年陳素真結識了豫劇改革家樊粹庭。樊當時任河南省教育廳社會教育推广部主任。他接管經營同樂舞台後，將30年代的舊式舞台設計改建成現代化的舞台，並將同樂舞台改名為豫聲劇院。同時進行一系列重大改革。劇院、戲裝、制度、演員的精神面貌都發生根本變化。同樂舞台時的觀眾，大多為勞動民眾，而豫聲劇院裡的池座里坐的全是衣冠楚楚的上層人士，每天晚上都有官員來看陳素真的戲。一天相國寺從西角門起忽然黃沙鋪地，警衛森嚴，河南省主席劉峙帶著妻子兒女來盾陳素真主演的《凌雲志》。1935年初，陳素真創造獨特的水袖功。她又在樊粹庭的指導下，吸取京劇的藝術精華，在豫劇的唱、念、做、打、化裝、水袖、扇子、辮子、台步、身段、眼神、笑靨等方面，有許多獨創。
評價
1935年6月，京劇四大名旦之一程硯秋先生來開封，在人民會場演出《青霜劍》。陳素真看了這齣戲，學一個動作，她還專為程硯秋演出《義烈風》。程硯秋回北平後，給她寫一條幅，上句是：清萍白壁原無價；下句是：海馬雲龍自不群。落款是：素真女士指正，御霜程硯秋。1936年春，上海百代公司來開封為陳素真灌制10張唱片，其中《三上轎》4張，《宵壤恨》2張，《義烈風》1張，《柳綠雲》1張，《滌恥血》1張，《三上關》和《春秋配》共1張。這是豫劇首次灌制唱片，她因疲勞過度而嘶啞失聲。1936年5月，另一四大名旦之一的尚小雲來開封演戲，提出想看《滌恥血》，陳素真因嗓壞無法演出，回北平後，尚小雲將該劇情提綱改編成《綠衣女俠》演出，並與梅蘭芳各給陳素真寫一橫幅，裱好寄來。
