作品背景
當西歐達達派處於困境時，1924年法國巴黎開始了超現實主義的藝術運動。"超現實主義"這個名稱最早由現代派詩人阿波里奈爾提出來的。1917年，他把自己的劇本《蒂麗西亞的乳房》和迪亞捷列夫的芭蕾舞《炫示》稱為"超現實主義"，後來又有羅馬尼亞裔的法國詩人安德烈·布萊敦、艾呂雅等人在文學評論上大肆宣揚。布萊敦本是一名醫生，還在巴黎心理與外科學院學醫時，就崇拜弗洛伊德的精神分析理論。他認為詩人和藝術家所表現的夢幻和潛意識，是屬於另一個世界的現實，人在那個世界裡才能擺脫一切約束，最率直地顯示人的純真。他主張超現實主義藝術就應表現這種"純真"，它"不受理性的任何控制"，也可以"擺脫所有審美或道德的偏見"。
作者簡介
雷尼·馬格里特(Rene Magritte，1898—1967)是超現實主義畫派中的重要一員。他生於比利時，曾就學於布魯塞爾美術學院，探索過立體主義和未來主義藝術風格。後加入超現實主義畫派，創作出一批離奇的幻覺畫面，如燃燒的石頭、有裂縫的木質天空、鞋和腳的奇妙關係、珍珠里的女人面孔、瞪著一隻人眼的火腿片……他早期的超現實主義作品往往將互不相關的事物奇怪地並置在一起，讓人想起十幾年前基里柯的試驗。而後他又致力探索事物本身的包含與被包含關係，將不同的東西以某種奇妙的過渡聯繫在一起，如由腳往鞋的變化。他還用名畫去嘗試變體，把法國古典主義畫家大衛所作的《雷卡米埃夫人像》中的人物更替為棺材。
作品延伸
人的眼睛在觀察大自然時投射在視網膜晶體上的白雲與藍天是非常具體的，用他的話表達，這是一面錯誤的鏡子，因為它是自然的幻影，不是自然本身，它僅是一幅畫，只有眼睛的主人實際所感的自然，才是可信的真實。繪畫上關於真實的空間與空間的幻覺，一直是一個不斷探索中的哲學問題。馬格里特認為世界上沒有見到的"真實"，只有感到的"真實"，繪畫的"真實"本來就是一種人眼的幻覺，藝術家只是圖解而已。
