專輯介紹
表演者: 張維良介質: Audio CD
唱片數: 1
條型碼: 9787799610559
ISRC(中國): CNA269843900
笛子：張維良
高雄市立國樂團/指揮：關乃忠
中國音樂學院民樂團/指揮：張藝
華夏室內樂團
中國竹笛經歷了幾千年的漫長旅程，歷代文人都以它來抒發內心之情，它已成為民族器樂中不可缺少的主要樂器之一，代表了中國傳統文化的一個側面。歷史上它經歷了從民間走進宮廷，又從宮廷走向大眾；不管是在古老戲曲，還是在民間音樂中都擔當著重要角色。尤其是在近五十年來，從著名笛子演奏家馮子存先生的一曲《喜相逢》開始，一直作為伴奏或自娛性樂器成為獨奏樂器。隨後，它從創作演奏都得到了迅速的發展。
本專輯是以新創作曲為主，個別傳統曲目，也屬經典之作。創樂曲著重選擇了近二十年內的優秀作品，多數樂譜都已發表，但大部分還沒有作為音像製品出版。九首樂曲包括了竹笛常用的梆笛 曲笛 低音笛，風格各異，演奏技巧有一定的難度。例如：《綠州》一曲以新疆風格創作而成，節奏變化豐富，其中循環呼吸雙吐和半音都屬當前難度較大的技巧。《醉笛》的創作採用了河南風格，樂曲通過音程大跳，兩極音型極端的進行，再加上循環呼吸雙吐等高難度技巧，表現詼諧幽默的情緒。《南韻》是本人1986年赴福建泉州等地採風後，根據南音《梅花操》樂曲的素材創作而成，慢板委婉典雅，快板華麗流暢，大段十六分音符運用循環呼吸一氣呵成。《花泣》以前曾經出版，今次再版改為大樂隊伴奏型形式，使音樂的表現力和感染力都大大加強了。
《深秋敘》表現的是人們對秋風瑟瑟的感嘆之情。《春潮》表達的是作者對東北平原美好春色的讚美。《鷓鴣飛》 《二凡》 《清夜吟》都是我一直喜歡的傳統樂曲，尤其是《鷓鴣飛》，記得1980年我第一次將這個版本錄製唱片時，還是33轉的薄膜唱片，採用箏伴奏的形式。二十年過去了，我仍然最喜歡這個版本，只用清靜 淡雅的古箏作為古箏的伴奏，以襯托樂曲悠遠而帶有惆悵心情的展現。我喜歡《二凡》所表現的那種粗獷質樸 以及豪放中帶有爽朗的氣質。《清夜吟》是我根據古琴音樂改編而成，樂曲通過大低音笛與古琴民族樂器的結合，充分表現了一種文人情感。
本專輯在樂曲的選擇上，側重於鏇律優美和技巧性強。這些樂曲也是我日常教學的主要曲目，因此它具有相當的欣賞性和參考價值。最後我要感謝作曲家和朋友們對本專輯的大力支持。
——張維良
曲目介紹
1、花泣 樂曲是以蘇州評彈《麗調》中的《黛玉葬花》為基本素材創作笛子獨奏曲。在演奏方面以散板、運腔與緊打慢唱的技法相結合，使音樂富有強烈的感染力和表現力，極力刻劃了黛玉"花落人去"的心境。2、南韻 樂曲根據福建南音《梅花操》的素材創作而成，樂曲委婉細膩，富於濃厚的南國情趣。
3、二凡 根據浙江婺劇曲牌《二凡》改編而成，曲調激昂豪放，華麗流暢，富有戲曲音樂的特點。
4、深秋敘 樂曲表現了秋風瑟瑟、黃花滿地的淒涼景色，勾起作者對往事的回憶與感慨。
5、春潮 樂曲吸收東北民歌音樂素材創作，描繪了春日江上船歌迴蕩、千舟弄潮捕魚忙的生活畫卷。
6、清夜吟 據"湘山野錄"等書記載，早在隋代賀若弼所作"宮聲十小調"中就有此曲，宋朝時頗為流行。相傳是根據蘇東坡"清風終日自開簾，明月今宵獨掛檐。琴里若能知賀若，詩中應合愛淘潛。"的詩句所作。
7、鷓鴣飛 本曲以唐朝大詩人李白詩"越王勾踐破吳歸，義士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿，至今唯有鷓鴣飛。"
8、醉笛 樂曲根據河南音樂素材創作而成，表現了詼諧幽默的情緒。
9、綠州 樂曲描繪了新疆沙漠綠州遼闊的伊犁風光，借意表達人與大自然融為一體的理想境地--綠州的渴望和追求。
專輯曲目
[1] 花泣（低音笛 張維良曲） 7:23[2] 南韻（低音笛 張維良曲） 6:30
[3] 二凡（曲笛 浙江婺劇曲牌 趙松庭改編） 4:28
[4] 深秋敘（低音笛 穆祥來曲） 10:36
[5] 春潮（曲笛 劉錫津、霍殿興曲） 8:39
[6] 清夜吟（低音笛 古曲 張維良改編） 4:54
[7] 鷓鴣飛（曲笛 民間樂曲 趙松庭改編） 9:19
[8] 醉笛（梆笛 楊青曲） 4:08
[9] 綠洲（梆笛 莫凡曲） 6:25
