作者簡介
趙孟頫（1254—1322），字子昂，號松雪道人,又號水精宮道人、鷗波，中年曾作孟俯，吳興（今浙江湖州）人士，故畫史又稱“趙吳興”。元代著名畫家，楷書四大家（歐陽詢、顏真卿、柳公權、趙孟頫）之一。宋太祖趙匡胤十一世孫，秦王德芳之後也。五世祖秀安僖王子偁，四世祖崇憲靖王伯圭。高宗無子，立子偁之子，是為孝宗，伯圭，其兄也，賜第於湖州，故孟頫湖州人。曾祖師垂，祖希永，父與?，仕宋，皆至大官；入國朝，以孟頫貴，累贈師垂集賢侍讀學士，希永太常禮儀院使，並封吳興郡公，與集賢大學士，死後被元英宗追封為魏國公，諡文敏。
趙孟頫一生歷宋元之變，仕隱兩兼，他雖為貴胄，但生不逢時，青少年時期南宋王朝已如大廈將傾，他在坎坷憂患中度過。他的父親趙與告官至戶部侍郎兼知臨安府浙西安撫使，善詩文，富收藏，給趙孟頫以很好的文化薰陶。但趙孟頫十一歲時父親便去世了，家境每況愈下，度日維艱。宋滅亡後，歸故鄉閒居。元至元二十三年(1286年)行台恃御史程鉅夫“奉詔搜訪遺逸於江南”，趙孟頫等十餘人，被推薦給元世祖忽必烈，初至京城，趙孟頫立即受到元世祖的接見，元世祖讚賞其才貌，驚呼為“神仙中人”，給予種種禮遇，被任命為從五品官階的兵部郎中，兩年後任從四品的集賢直學士。至元二十九年 (1292)出任濟南路總管府事；在濟南路總管任上，元貞元年(1295)，因世祖去世，成宗需修《世祖實錄》，趙孟頫乃被召回京城。可是元廷內部矛盾重重，為此，有自知之明的趙孟順便借病乞歸，夏秋之交終於得準返回闊別多年的故鄉吳興。趙孟頫在江南閒居四年，無官一身輕，閒情逸緻與鮮于樞、仇遠、戴表元、鄧文原等四方才土聚於西子湖畔，談藝論道，揮毫遣興，過著與世無爭的寧靜生活。大德三年 (1299)，趙孟頫被任命為集賢直學士行江浙等處儒學提舉，官位雖無升遷，但此職不需離開江南，與文化界聯繫密切，相對儒雅而閒適，比較適合趙孟頫的旨趣，他一直幹了十一年。至大三年(1310)，趙孟頫的命運發生了變化。皇太子愛育黎拔力八達對他發生了興趣，拜趙孟頫翰林侍讀學士，知制誥同修國史，次年五月，愛育黎拔力八達即位，是為仁宗。他登基後不久，立即將趙孟頫升為從二品的集賢侍講學士、中奉大夫。延祐三年(1316)，元仁宗又將趙孟頫晉升為翰林學士承旨、榮祿大夫，官居從一品。至此，趙氏政治地位達到了一生中的頂峰。由於仁宗的青睞和趙氏藝術的出類拔萃，趙孟頫晚年名聲顯赫，夏文彥《圖繪寶鑑》盛讚他“榮際王朝，名滿四海”。趙孟頫在元朝文人中最為顯赫。
人物評價
元 趙孟頫《鵲華秋色圖》 趙孟頫博學多才，能詩善文，懂經濟，工書法，精繪藝，擅金石，通律呂，解鑑賞。特別是書法和繪畫成就最高，開創元代新畫風，被稱為“元人冠冕”。在繪畫上，山水、人物、花鳥、竹石、鞍馬無所不能；工筆、寫意、青綠、水墨，亦無所不精。他在我國書法史上已占有重要的地位。他也善篆、隸、真、行、草書，尤以楷、行書著稱於世，《元史》本傳講，“孟頫篆籀分隸真行草無不冠絕古今，遂以書名天下”。元鮮于樞《困學齋集》稱：“子昂篆，隸、真、行、顛草為當代第一，小楷又為子昂諸書第一。”其書風遒媚、秀逸，結體嚴整、筆法圓熟、世稱“趙體”。與顏真卿、柳公權、歐陽詢並稱為楷書“四大家”。
趙孟頫是一代書畫大家，經歷了矛盾複雜而榮華尷尬的一生，他作為南宋遺逸而出仕元朝， 對此，史書上留下諸多爭議。“薄其人遂薄其書”，貶低趙孟頫的書風，根本原因是出自鄙薄趙孟頫的為人。 儘管很多人因趙孟頫的仕元而對其畫藝提出非難，但是將非藝術因素作為品評畫家藝術水平高低的做法，是不公正的。鑒於趙孟頫在美術與文化史上的成就，1987年，國際天文學會以趙孟頫的名字命名了水星環形山，以紀念他對人類文化史的貢獻。散藏在日本、美國等地的趙孟頫書畫墨跡，都被人們視作珍品妥善保存。
代表作品
元 趙孟頫《紅衣羅漢》 趙孟頫傳世書跡較多，代表作有《千字文》、《洛神賦》、《膽巴碑》、《歸去來兮辭》、《蘭亭十三跋》、《赤壁賦》、《道德經》、《仇鍔墓碑銘》等。著有《尚書注》、《松雪齋文集》12卷等。
孟頫所著，有《尚書注》，有《琴原》、《樂原》，得律呂不傳之妙。詩文清邃奇逸，讀之使人有飄飄出塵之想。篆、籀、分、隸、真、行、草書，無不冠絕古今，遂以書名天下。天竺有僧，數萬里來求其書歸，國中寶之。其畫山水、木石、花竹、人馬，尤精緻。前史官楊載稱孟頫之才頗為書畫所掩，知其書畫者，不知其文章，知其文章者，不知其經濟之學。人以為知言云。 子雍、奕，並以書畫知名.
孟頫所作《黃鐘·人月圓》“一枝仙桂香生玉，消得喚卿卿。緩歌金縷，輕敲象板，傾國傾城。幾時不見，紅裙翠袖，多少閒情。想應如舊，春山澹澹，秋水盈盈。”
孟頫所作《仙呂·後庭花》“清溪一葉舟，芙蓉兩岸秋。采菱誰家女，歌聲起暮鷗。亂雲愁，滿頭風雨，戴荷葉歸去休。”
趙子昂的山水，取法董源和李成，人物、鞍馬師李公麟和唐人法，亦工墨竹和花鳥，均以筆墨蒼潤見長，以飛自法畫石，以書法筆調寫竹。突破了南宋畫院，打破了馬夏江山的“清一色”局面。他畫的花鳥，成為以後的範本。他的畫作，遺存的有《重漢疊嶂圖》卷（在台灣），《雙松平遠圖》卷（在美國〕，《鵲華秋色圖》卷（在台灣），《秋郊飲馬圖》卷（在北京故宮博物院），《紅衣羅漢》圖卷（在東北）。其《人騎圖》，人物雍和，意態從容，很有韻味。
畫史地位
元 趙孟頫《人騎圖》 明人王世貞曾說：“文人畫起自東坡，至松雪敞開大門。”這句話基本上客觀地道出了趙孟頫在中國繪畫史上的地位。無論是研究中國繪畫史，還是研究中國文人畫史，趙孟頫都是一個不可繞開的關鍵人物。如果說，唐宋繪畫的意趣在於以文學化造境，而元以後的繪畫意趣更多地體現在書法化的寫意上，那末，趙孟頫在其間起到了橋樑作用。如果說，元以前的文人畫運動主要表現為輿論上的準備，元以後的文人畫運動以其成功的實踐逐步取代正規畫而演為畫壇的主流，那末，引發這種變化的巨擘仍是趙孟頫。作為一位變革轉型時期承前啟後的大家，趙孟頫有以下幾方面突出的成就為前人所不及：
一是他提出“作畫貴有古意”的口號，扭轉了北宋以來古風漸湮的畫壇頹勢，使繪畫從工艷瑣細之風轉向質樸自然。
二是他提出以“雲山為師”的口號，強調了畫家的寫實基本功與實踐技巧，克服“墨戲”的陋習。
三是他提出“書畫本來同”的口號，以書法入畫，使繪畫的文人氣質更為濃烈，韻味變化增強。
四是他提出“不假丹青筆，何以寫遠愁”的口號，以畫寄意，使繪畫的內在功能得到深化，涵蓋更為廣泛。
五是他在人物、山水、花鳥、馬獸諸畫科皆有成就，畫藝全面，並有創新。
六是他的繪畫兼有詩、書、印之美，相得益彰。
七是他在南北一統、蒙古族入主中原的政治形勢下，吸收南北繪畫之長，復興中原傳統畫藝，維持並延續了其發展。
八是他能團結包括高克恭、康里子山等在內的少數民族美術家，共同繁榮中華文化。
綜觀趙孟頫的畫跡，並結合其相關論述，可以知道，趙氏通過批評“近世”、倡導“古意”，從而確立了元代繪畫藝術思維的審美標準。這個標準不僅體現在繪畫上，而且也廣泛地滲透於詩文、書法、篆刻等領域中。
歷史上每遇滄桑變易之際，文化頗易失范，人們總是以史為鑑，從古代的啟示中去尋找醫時救弊的良方，如孔子的“克己復禮”、魏晉“竹林七賢”的返樸歸真、唐宋的“古文運動”等，重視傳統成為中國文化的特色之一。趙孟頫提倡“古意”的出發點亦不例外，他引晉唐為法鑒，批評南宋險怪霸悍和瑣細濃艷之風；不僅如此，作為一位士大夫畫家，他還一反北宋以來文人畫的墨戲態度，這是十分可貴的。作為價值學原則，趙孟頫既維護了文人畫的人格趣味，又擯棄了文人畫的遊戲態度；作為形態學原則，趙孟頫既創建文人特有的表現形式，又使之無愧於正規畫的功力格法，並在繪畫的各種畫科中進行全面的實踐，從而確立了文人畫在畫壇上成為正規畫的地位。應該說，趙孟頫使職業正規畫與業餘文人畫這兩種原本對立或並行的繪畫傳統得以交流融匯，從此，一個以文人畫家為主角，以建構文人畫圖式為主題的繪畫新時代，拉開了序幕。
元 趙孟頫《二羊圖》 應當特別指出，趙孟頫的山水畫不但將鉤斫和渲淡、丹青和水墨、重墨和重筆、師古和創新，乃至高逸的士夫氣息與散逸的文人氣息綜合於一體，使“游觀山水”向“抒情山水”轉化；而且使造境與寫意、詩意化與書法化在繪畫中得到調和與融洽，為“元季四大家”（黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮）那種以詩意化、書法化來抒發隱逸之情的逸格文人畫的出現，奠定了堅實的基礎。
上述這些理論與實踐，將趙孟頫推向了開元代繪畫風氣宗師的地位。
作為一代宗師，不僅他的友人高克恭、李仲賓，妻子管道升，兒子趙雍受到他的畫藝影響，而且弟子唐棣、朱德潤、陳琳、商琦、王淵、姚彥卿，外孫王蒙，乃至元末黃公望、倪瓚等都在不同程度上繼承發揚了趙孟頫的美學觀點，使元代文人畫久盛不衰，在中國繪畫史上寫下了綺麗奇特的篇章。
“先畫後書此一紙，咫尺之間兼二美。”趙孟頫書畫詩印四絕，當時就已名傳中外，以至日本、印度人士都以珍藏他的作品為貴，為當時的中外文化交流作出了貢獻。鑒於趙孟頫在美術與文化史上的成就，1987年，國際天文學會以趙孟頫的名字命名了水星環形山，以紀念他對人類文化史的貢獻。散藏在日本、美國等地的趙孟頫書畫墨跡，都被人們視作珍品妥善保存。
1994年10月，在趙孟頫的家鄉湖州還舉辦了“國際趙孟頫書學研討會”；1995年3月，“趙孟頫國際學術研討會”在上海、湖州分二段舉行，上海書畫出版社和故宮博物院、上海博物館還在上海舉辦了趙孟頫書畫展。德清趙孟頫、管道升合葬墓得到修復，並被列為當地的重點文物保護單位；湖州市原趙孟頫的別業“蓮花莊”也得到修復，還安放著趙孟頫的全身銅像。在這兩次國際性的學術討論會上，中國及美國、日本、韓國、德國、新加坡等地的美術史家、學者、美術家，都對趙孟頫的美術成就表示敬佩。近年來各地還出版了《趙孟頫集》、《趙孟頫畫集》、《趙孟頫研究論文集》、《趙孟頫國際書學討論會論文集》等。
“趙氏王孫嗟宋亡，筆情墨趣寄惆悵。文人書畫開風氣，從此吳興名更揚。”趙孟
內容簡介
《趙孟頫墨跡精品選25:致中峰明本尺牘十一札》收趙孟頫致中峰明本尺牘十一札，管道升致中峰明本尺牘一札，趙雍書中峰明本作懷淨土詩帖，後有趙子俊、祝允明、董其昌等人題跋。此件流傳有緒，曾經文徵明、文彭、黃琳、項元汴、安岐等人遞藏，現藏於台北故宮博物院。在趙孟頫的十一通書札中，“俗塵帖”縱三十一點三厘米，橫六十八厘米，“南還帖”縱三十點七厘米，橫六十二點七厘米，“醉夢帖”縱二十七厘米，橫七十厘米，“兩書帖”縱二十六點六厘米，橫七十六點五厘米，“還山帖”縱三十點六厘米，橫五十八點一厘米，“丹藥帖”縱二十九點六厘米，橫六十六點四厘米，有方家以為，這六通書札，當書於延佑六年。“山上帖”縱二十八點三厘米，橫五十一點七厘米，“入城帖”縱三十一厘米，橫六十二點三厘米，“塵事帖”縱二十八厘米，橫五十三點一厘米，有方家以為，此三帖書於延佑七年。而縱三十一點一厘米，橫六十六點七厘米的“吳門帖”，與縱三十點一厘米，橫四十九點一厘米的“瘡痍帖”分別書於皇慶元年和至治二年。
中峰明本（一二六三－一三二三年），元代高僧，名明本，號中峰，後居天目山，系浙江錢塘孫氏子，與趙孟頫夫婦交誼甚深。趙氏致中峰明本的十一通書札，系書家晚年之作，每通書札都表達出書家對摯友的敬重之情。在其中七通書札襄，書家提及亡妻，飽含對已故夫人一往情深的思念之情。這十一通書札，系書家尺牘中之精口即，更是書家傳世墨跡中之珍品。現將其彩色印製推出，供廣大讀者鑑賞臨習。
