主要內容
1.《書法家沙孟海》
2.《山水畫大師陸儼少》
3.《一代宗師吳昌碩》
4.《篆刻書法家錢君陶》
5.《漫畫大師豐子愷》
6.《國學大師馬一浮》
7.《美術史論家王伯敏》
8.《一代畫聖黃賓虹》
9.《花鳥畫大師諸樂三》
10.《藝苑宗師張宗祥》
11.《一代畫師葉淺予》
12.《藝術大師潘天壽》
13.《藝術大師劉海粟》
14.《藝術先驅李叔同》
15.《花鳥畫大師吳茀之》
16.《金石書畫家譚建丞》
17.《花鳥畫家朱穎人》
18.《藝術家洪世清》
19.《國畫大師程十髮》
20.《篆刻書法家劉江》
21.《國畫大師齊白石》
22.《花鳥畫家柳村》
23.《畫馬名家戈湘嵐》
24.《人物畫家吳山明》
25.《書法篆刻家張耕源》
26.《書法家呂國璋》
簡介
1.《書法家沙孟海 》
沙孟海先生是中國當代書壇泰斗、著名學者。本片通過許多彌足珍貴的資料和歷史鏡頭，將沙老生前頻繁的書事活動和杭州的湖光山色融為一體，生動真實地再現了大師昔日嫻熟的書法技藝和誨人不倦的學者風範。沙老的藝術魅力歷來為中外學者所稱頌，本片輯錄的杭州靈隱“大雄寶殿”、“寶石山”、“西湖第一名園”、泰山“雲步躋天”、成都“武侯祠”、武昌“黃鶴樓”等遍布祖國山河的題匾、楹聯和石刻，其蒼勁雄健的擘窠大字，被書法界奉為藝術珍品、國之瑰寶。為弘揚民族文化，推崇國粹，經出品人精心策劃製作，本片是一部獨具特色的名家專輯，願本片成為廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴史料。
2. 《山水畫大師陸儼少》
陸儼少先生是中國當代第一流山水畫家、傑出的美術教育家。本片通過彌足珍貴的資料和歷史鏡頭，生動真實地再現了陸翁生前的畫風、畫藝和頻繁而嚴謹的創作活動，展示其六十餘年孜孜探索的碩果。陸翁的山水畫具有高華健拔的氣勢、變化無窮的筆墨、優美清遠的韻味。他根據對大自然獨特而敏銳的洞察，創造出“勾雲”、“留白”、“墨塊”等技法，為中國畫的突破與發展起了添磚加瓦的作用。通過該片的觀賞，會使我們更深地感受到祖國九百六十萬平方公里的土地上無不盛開著陸翁風姿獨具的藝術奇葩。他為天安門城樓所作的巨幅山水畫《春山不老圖》，更是博得世人讚譽的佳作。為弘揚民族文化，推崇國粹，經出品人精心策劃製作，本片是一部獨具特色的名家專輯，願本片成為廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴史料。
3.《一代宗師吳昌碩》
吳昌碩是深刻影響近代畫壇的藝術巨匠。他繼承前清碑派書法成果，以隸篆、北碑的古樸雄渾之筆演為畫境，開創一代新風，在書法篆刻和繪畫上具有開宗立派的建樹。70歲時，擔任中外矚目的重要藝術團體——西泠印社首任社長，被尊為一代宗師。本片以嚴謹的態度，翔實地記錄了吳昌碩藝術成就和發展道路，再現了吳昌碩的商周大篆、兩漢隸書及用力最深的石鼓文，汲取篆書、篆刻的意趣，化為自身老辣、靈健、硬拙的行書風格;片中擷取了“莫鐵”、“湖州安吉縣”、“破荷亭”等著名印章，輔以當代西泠金石名家詳細點評，並運用大量書畫作品中的印鈐特寫，表現吳昌碩篆刻藝術的寫意，取神特色，以及早期秀麗、中期古樸蒼老、晚年神雄氣暢的風格演變。
吳昌碩繪畫藝術，反映了“書畫同源”的規律，也是作者詩、書、畫、印藝術才華和人格風貌的綜合體現。本片以大量真跡為素材，充分表現了吳昌碩繪畫的古質斑斕，筆勢宏闊，融意象、骨氣、韻致於一爐，直逼漢魏神風的“金石氣息”以及他天真、爛漫、質雅、真淳的藝術風采。本片具有觀賞性外，信息量大，資料豐富，別有一番氣象。願其成為廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴史料。
4.《篆刻書法家錢君陶》
錢君陶先生，是中國當代“一身精三藝，九十臻高峰”的著名篆刻書畫家。曾擔任西泠印社副社長、上海文藝出版社編審、上海市政協委員等職。他一生治印兩萬餘方，上溯秦漢璽印，下取晚清諸家精髓。其風格有吳昌碩的老辣，鶴立印壇，名爍中外，卓然一大家也。錢君陶先生是一位詩、書、畫、印熔於一身的藝術家，諸方面都有至高的造詣和貢獻。本片有二組極其珍貴的長鏡頭特寫畫面，生動地記錄了九十二歲高齡的錢君陶行筆磊落，弛如風雨，擲點像空中墜石的作畫姿態以及筆痕縱橫自如，或如屋漏痕水，或如老藤盤枝，或如驚蛇入草，或如快兔逸坡的繪畫技巧，充分表現了錢君陶繪畫的“極簡練處極精到，極奇特處極穩健，極雄厚處極含蓄”的藝術境界。本片以大量的錢君陶作品和他的價值數億的珍貴收藏品為拍攝對象，材料翔實，資料豐富，信息量大，別有一番氣象，加之運用了現代影視手段，使本片除了具有觀賞價值外，還可成為廣大篆刻書畫愛好者鑑賞、收藏的出版物。願本專輯成為廣大國畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴史料。
5.《漫畫大師豐子愷》
豐子愷先生是中國現代文化藝術大舞台上的一位傑出人物，西泠印社社員。他一生在文化藝術園地里辛勤耕耘，碩果纍纍，是集畫家、文學家、音樂教育家、文藝理論家、翻譯家、書法家為一身的不可多得文化藝術全才。然而，一提到豐子愷，人們往往首先想到的是他那別具一格的漫畫。本片即從豐子愷先生漫畫藝術的角度，通過豐富翔實的資料和歷史鏡頭，具體生動地描述了豐子愷漫畫緣起、創作階段和藝術特色，再現了他師從弘一大師李叔同、遊學日本、受竹久夢二漫畫風格和陳師曾畫風的啟迪和影響，以及他在生活中不斷發掘從而最終形成屬於他自己獨特畫風的歷程。本片在製作過程中，還拍攝了大量畫家故鄉的風情和被人們廣泛傳誦的緣緣堂風貌，使之更貼近畫家的真實生活。本片是一部獨具特色的名家專輯，願其成為廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴史料。
6.《國學大師馬一浮》
馬一浮先生是我國現代思想文化史上一位重要的儒學思想家，西泠印社著名社員。他傾畢生精力於我國傳統思想文化尤其是六藝理學經義的研究，精研儒學，綜匯傳統儒學特別是宋明理學各派學說，並融會釋道，廣納百家，兼容並包、圓融會通、學問博大精深。馬先生不僅是一位德高望重的儒學大師，而且還是一位傑出的詩人和書法大家。他的詩詞，玄言梵典，哲理深邃，意境高妙，文辭精美;他的書法，遍臨碑貼，窮源溯流，眾體皆備。無不精粹。本片詳實深動地介紹了一代國學大師馬一浮的生平與事跡，願其成為廣大國學及書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴史料。
7.《美術史論家王伯敏》
王伯敏先生，是中國當代著名的美術史論家，也是中國美術史這門學科的傑出帶頭人。他以獨具的慧眼、極高的悟性、超前的創見，開拓性地編著了《中國繪畫史》、《中國版畫史》、《中國美術通史》等四十多種專著，壹仟多萬字，在國內外出版。還有200多篇論文在國內外報刊發表，並出版《王伯敏美術文選(上、下集)》。這些著作，完整地構築了中國美術史框架，系統地創立了中國美術史的體制，填補了中國乃至東方美術史研究的空白。作為西泠印社的理事，王伯敏先生還是一位聲望極高的國畫家，精山水、兼善竹石。他早年拜黃賓虹為師，受虹廬派的繪畫影響極深。在研究傳統山水畫章法的基礎上，針對中國畫的時空概念，他創造性地提出“七觀法”，既是對傳統山水畫的重要總結，也有助於新山水畫的創新、提高。王伯敏先生提出的一套《水法》理論，在繪畫界產生了很大反響。本片用大量的篇幅，真實地記錄與展現了王伯敏先生作畫的珍貴鏡頭及其“或點之以墨、或染之以色、或書之以詩”的“絕妙參神、韻味天成”的大家之氣。願本專輯成為廣大國畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴史料。
8.《一代畫聖黃賓虹》
黃賓虹先生是近代中國最著名的國畫大師之一，他的山水畫渾厚華滋，黑密厚重，是我國山水畫史上，一次對自然的觀察方法和表現技法創新，其開創了一代藝術新風。他的作品是民族藝術的瑰寶。黃賓虹先生對中國美術史作出了極大貢獻，他在海內外享有極高的藝術聲望，並被譽為“一代畫聖”。黃賓虹先生是一位學者型的畫家，作畫是他的一種思考方式，他曾說“山水乃寫自然之性，亦寫吾人之心。”“畫者能奇其中神韻，才是真畫，徒取形影如案頭置盆景。非真畫也。”有人在評論黃賓虹的藝術成就時，說他“巧在妙造”，“奇在智取”，在他那“墨墨鐵黑”的畫中，那種“設奇置巧”的例子是枚不勝舉的。例如：在他的作品《山居圖》、《九華山色》、《蜀山紀游》等中都能見到。本片以嚴謹的態度，翔實地記錄了黃賓虹先生豐富的藝術求學及發展道路，並用大量篇幅介紹和展示黃賓虹先生在不同時期的著名畫作及其風格。同時也講述了黃賓虹先生早年投身“康梁變法”和“辛亥革命”這樣鮮為人知的事跡。願本片成為廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴資料。
9.《花鳥畫大師諸樂三》
諸樂三，浙江省安吉縣孝豐鄉人，是近代藝術宗師吳昌碩親授的入室弟子。他全面繼承了吳昌碩詩、書、畫、印的藝術精華，是當代最具有昌碩藝術風範的書畫大師。諸樂三具有深厚的文學根基與廣博的藝術修養，除全面地繼承了吳派的書畫傳統外，在他的藝術創作實踐中也吸取了前輩的各家之長，成功地融入於他的作品之中，以純熟的筆墨技巧表現出許多前人未經入畫的農作物，如西紅柿、棉花、老葵等等，開拓了花鳥畫題材的新境界。在他的繪畫創作中，洋溢著濃郁的生活情趣，熱情地謳歌了現實生活。這正是他發展了吳派書畫風格，具有自身鮮明特色之處。從他豐富的詩、書、畫、印創作成就看，不愧是當代獨具風格的金石書畫全才。諸樂三先生一生從事藝術教育事業，早年便被上海藝專、新華藝專聘為國畫教授，而後一直任教於浙江美術學院，積累了豐富的教學經驗。經他培養的傑出書畫家，遍布于海內外。尤其是一九六二年他在浙江美術學院主持開辦了金石書法專業。是我國藝術教育史中的首創，建立起一整套切實可行的規範體系，其成就在中國藝術教育史上具有深遠的歷史意義。
本片蒐集了諸樂三先生一生中的優秀作品，以充分的素材，全面反映了諸樂三先生在詩、書、畫、印各方面的成就，蒐集了他的家屬與弟子們的提供的詳實歷史資料，編輯成一部綜合性的專集，具有高雅的藝術觀賞價值，也是向書畫專業及業餘愛好者提供的一部學習中國書畫藝術的上好教材。
10.《藝苑宗師張宗祥》
張宗祥先生，譜名思曾，號閬聲，晚號冷僧，自署名鐵如意館主。曾擔任過浙江省教育廳廳長、文瀾閣《四庫全書》保管委員會主任、浙江圖書館館長、西泠印社社長等職。張宗祥先生主要從事抄校古籍，致力於搜抄善本、孤本、有“抄校古籍近萬卷”之說，被眾推為“文史巨臂”，並贏得海內外有口皆碑的“江南第一筆”之稱。他是近代中國書法開山人物之一，尤以行草見長，蜚聲藝林，被譽為書壇泰斗、藝苑宗師。他以濃厚的“書卷氣”與鮮明的個性，追求雅俗共賞的風格，為我們創造了一個極為典型的現代書法示範。張宗祥先生自40歲才開始作畫，著名畫家陳師曾看了他的繪畫作品後，曾讚嘆不已的評價先生是“師吳昌碩而有書卷氣者”。本片翔實地記錄了張宗祥先生豐富的藝術成就和發展道路，是廣大書畫愛好者極好的藝術教材和音像資料。
11.《一代畫師葉淺予》
一代畫師葉淺予先生，1907年生於風光秀麗的浙江桐廬。他一生對中國現代文化藝術作出了巨大貢獻。他是中國漫畫藝術的先驅者，所作長篇漫畫《王先生》，名噪一時。1945年在成都與張大千交遊，始從事傳統國畫的研習，以其深厚之速寫功力融入國畫，所作少數民族及舞蹈人物，為當代人物畫開創新路，在國畫革新方面貢獻甚大。葉淺予先生在四十年代末應徐悲鴻之邀，任教北平藝術專科學校，自此，致力美術教育工作近四十年，桃李滿天下，多卓有成就。晚年眷戀家鄉，常歸寓桐廬富春畫苑，創作《富春山居圖》、《富春人物譜》等。本片在製作過程中，輯入了大量先生生前拍攝的動態創作畫面，彌足珍貴，這是一部獨具特色的名家專輯，願其成為廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴史料。
12.《藝術大師潘天壽》
潘天壽，浙江寧海人。他是20世紀繼吳昌碩、齊白石、黃賓虹之後，高揚中國傳統藝術精神並將中國畫藝推向新高峰的當代藝術巨匠、著名國畫大師、中國畫教學的奠基人。潘天壽擅長畫巨幅大作，並能牢牢控制住整體氣勢。他作畫極有魄力，沉靜周密之中，又常能高瞻遠矚、出奇制勝。他的指墨畫在繼承的同時，一改“以指畫來追求筆畫”的效果，而追求指墨畫生澀、老辣、比手筆作畫更有拙味的特點，以達到追求深沉的力量感。以至於他晚年的巨幅指墨畫在展現其雄渾壯闊境界的同時，更令同代畫家瞠目結舌，至今無人能望其項背。本片除介紹了潘天壽先生的藝術生平及獨樹一幟的繪畫理論外，還用大量的篇幅和極其珍貴的歷史鏡頭，展現了大師親筆作畫的風采神韻。並用直觀形象的影視語言，展示了大師部分代表作品的構圖及繪畫技巧。願本專輯成為廣大書畫愛好者難得的藝術教材。
13.《藝術大師劉海粟》
劉海粟，江蘇常州人。1913年創辦“上海美術專門學校”並任校長。開拓性的在繪畫教育中引入“人體模特、男女同校、旅行寫生”等新生事物，開一代先河，為培養中國現代美術人才建立了不可磨滅的功勳。他早期的偉績已經為他確立了不可動搖的歷史地位——他不愧為中國新文化運動的先驅者、現代美術教育的奠基人之一。劉海粟先生也是一位享譽海內外的著名藝術大師，他在油畫、中國畫、詩詞、鑑賞以及美術史論諸方面都有極高的造詣。他的畫，清新潑辣、生動別致、筆性渾厚。他的畫風博採眾長、融會中西、自成一格，被譽為“東方的畢卡索”。本片在介紹大師漫長而不平凡的藝術生涯的同時，用大量珍貴的歷史鏡頭展現了海老不顧百歲高齡十上黃山寫生作畫、大潑墨彩的畫風神韻。願本片能成為廣大書畫愛好者鑑賞學習的教材。
14.《藝術先驅李叔同》
李叔同，祖籍浙江平湖，1880年生於天津。他是我國近現代美術、音樂和話劇藝術的先驅，對繪畫、音樂、戲劇、詩詞、書法、金石無不精通。中年皈依佛門，法名演音，號弘一。他的文藝觀和教育精神，對近代中國的文學、美術、教育、音樂和宗教都產生了廣泛深遠的影響，享譽海內外。
本片除詳實地介紹了李叔同極富傳奇的人生經歷、對藝術及宗教領域的做出所卓越貢獻外，還用較大篇幅展示了李叔同在詩、書、畫、印藝術上難得一見的珍貴作品。願本片成為廣大藝術愛好者鑑賞和學習的藝術教材。
15.《花鳥畫大師吳茀之》
現代著名國畫家和藝術教育家、新浙派花鳥畫創始人之一的吳茀之先生，一九零零年出生於浙江浦江前吳村的一個書香門第。故鄉優美的自然風物和悠久的人文傳統，鄉賢的楷模和遺訓，父輩的教育和薰陶，是吳茀之所承受的最親切的藝術啟蒙。吳茀之畢業於上海美專，曾親炙國畫大師吳昌碩的教誨，其寫意花鳥深得吳昌碩的神髓。早年畫風逼吳昌碩，書風亦似之，師友輩戲稱其“吳氣”甚濃。後吳茀之憬然省悟，立志擺脫依傍。如此數年，畫藝大進，畫風超脫靈變，剛健清新，卓然自成一家，劉海粟先生讚許其“自創一家，不再是缶廬的‘看門人’”。吳茀之作畫重氣機，重感性，一旦天機驅動，即振筆直遂，一往無前，如飄風驟雨，勢不可擋。待至大局底定，則細心收拾，慎之有慎，整個過程由快而慢，由激情而趨向理性，如一曲跌盪起伏的交響樂，動人心弦。本片翔實地記錄了吳茀之先生的藝術生平和藝術成就，分析吳茀之的詩、書、畫、印藝術作品的特色。講述了一些鮮為人知的名家逸事，具有一定的歷史信息量，可謂彌足珍貴。願本片成為廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴資料。
16.《金石書畫家譚建丞》
譚建丞，字澄園。浙江湖州人，自幼好學，早年受業吳昌碩。南京東南大學文學士、日本東京美術專科學校研究生、上海政法大學學士，曾與王一亭、龐左玉、吳棟邁、沈邁士等發起創辦“清遠藝社”，共研藝事。擅長山水、花鳥、人物、尤精佛像，筆墨簡樸，尚氣勢，重整體，渾厚雅瞻。
著名美術史論家王伯敏教授，曾用精闢的語言概括了譚老先生藝術的特徵和成就，贊道：“我國論畫，向謂畫之難能者，曰厚、曰重、曰大，近代大家如黃賓師之畫厚，潘天老之畫大，而澄翁之畫則是重，在畫史上，畫家成就，能突出其一，便非易事。譚老作品曾多次在國內外展出，在報刊上發表，被中國美術館、博物館等單位收藏。譚老亦工書法、精篆刻、善詩文。並多書畫論著。本片輯入了大量彌足珍貴的動態資料，翔實地記錄了譚建丞先生豐富的藝術成就和發展道路，是廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和音像資料。
17.《花鳥畫家朱穎人》
中國美術學院教授、西泠印社資深社員、當代著名花鳥畫家朱穎人先生，1930年出生於江蘇省常熟市。他幼年受吳門畫派啟蒙，後入國畫大師吳茀之先生門下，兼得潘天壽先生親授，並以門生代行教學，長期在浙派繪畫中磨練，他是文人畫在當代流派中的重要人物之一。朱穎人先生極富個性和藝術魅力的繪畫作品，曾多次應邀在國內外舉行展覽並進行學術交流，得到畫界同仁的一致肯定，評價頗高。其作品《蛺蝶藤花》參加全國首屆花鳥畫展並獲獎。像朱穎人先生那樣既恪守著傳統花鳥畫的品格，而又能反映時代新貌的畫家，在二十世紀花鳥畫的後潘天壽、吳茀之時代，是並不多見的。本片輯入了大量的動態資料，翔實地記錄了朱穎人先生豐富的藝術成就和發展道路，廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴資料。
18.《藝術家洪世清》
著名藝術家、中國美術學院教授洪世清先生，1929年出生於福建晉江安海。從小家境貧寒，少有異稟，劬學嗜古，18歲負笈北上。遍訪名師，1947年就讀上海美專。1951年轉入中央美術學院華東分院，後留校任教，先後師承齊白石、黃賓虹、潘天壽、劉海粟、諸樂三先生。他擅長中國畫、水粉畫、版畫、篆刻等，尤精指畫、 岩雕。他的各類作品均體現出其獨特藝術魅力和極高的藝術造詣。如他的國畫作品《禿鷲》,國畫大師潘天壽題評“畫事以得墨韻神情為難，世清老弟於此獨有會心。可佩可佩!”與劉海粟合作《熊貓圖》，被劉海粟大師譽為“墨氣可掬，神在箇中”。1985年，為繼承中國石刻藝術，先後在浙江大鹿島和福建崇武半島開拓了蜚聲海內外的岩雕群。十幾年艱苦奮鬥，共完成秦漢風格岩雕作品二百餘件，使頑石有了生命，蠻荒的島嶼呈現詩的意境。這一融天然造化與人文構想於一體的海島奇蹟，譽之為“大地藝術”。得到了國內外藝術界的一致讚賞。本片輯入了大量彌足珍貴的動態資料，翔實地記錄了洪世清先生豐實的藝術成就和發展道路，是廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和音像資料。
19.《國畫大師程十髮》
著名國畫大師、西泠印社副社長、上海中國畫院院長程十髮先生，上海楓涇人。擅長人物、山水、花鳥畫、取法於梁楷、貫休、陳洪綬、任伯年諸家，並吸收民間藝術之營養，在實踐中總結表現現代生活的繪事技巧，形成鮮明的個人風格，亦作連環畫、年畫、插圖等。作品多次在國內外展出並獲獎。程十髮先生的作品具有成熟的浪漫主義畫風，深受人們喜愛，尤其以其獨特的個性，以線描為主的寫意畫方法更為人們所稱道。如他用的中國畫中不同的技法，著墨著色於不同內容題材，創作了許多成功的作品。如連環畫《畫皮》和插圖《儒林外史》等，都得到了海內外藝術界同行們的一致讚美。本片從介紹程十髮先生故鄉的風土人情開始，同時還輯入了大量彌足珍貴的動態資料，翔實記錄了程十髮先生豐富的藝術成就和發展道路，是廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和音像資料。
20.《篆刻書法家劉江》
西泠印社副社長、中國印學博物館館長、中國美術學院教授劉江，是當代中國極具影響力的篆刻書法家。1926年，劉江先生出生於四川萬縣，中師畢業後考入重慶國立藝術專科學校預科習繪畫，後隨校遷至杭州。1961年以優異的成績留校任教，做花鳥畫大師諸樂三先生的學生與助手，並長期得到潘天壽、陸維釗、沙孟海等大師們的教誨。劉江先生在半個多世紀的藝術生涯中，經歷了歷史巨變與時代風浪，教書育人是他的終生職業。他參與了中國歷史上第一個大學書法專業的籌建，經過劉江先生培養的諸多學生中，相當一部分已是全國書法篆刻界的精英骨幹為創建中國印學博物館，劉江先生不顧年邁，不遺餘力，四處奔走，為弘揚與繼承祖國的金石文化，發揮了巨大作用。本片用了大量的篇幅，展現了劉江先生在篆刻、書法上的創作過程，介紹了劉江先生創作的幾百萬文字的篆刻理論、技法書籍，是一個獨具特色的名家專輯，願其成為廣大書畫篆刻愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴史料。
21.《國畫大師齊白石》
齊白石，原名純芝、字渭清，後來改名璜。出生於湖南湘潭一農家。小時候家境貧寒，15歲開始拜師學木匠，以善雕花聞名鄉里，並逐漸由雕花木匠、民間畫師成長為一名具有極高修養的藝術大師。1902年後，齊白石改變了自己“奉養老親，撫育妻子”的觀念。七年中，五出五歸，極大地開闊了眼界，他的繪畫由工筆轉向寫意，刻印轉仿趙之謙，整個藝術風格開始趨向於淳厚有力。1917年，他應邀到北京，常與摯友陳師曾切磋畫藝，並在其鼓勵下“衰年變法”自出新意，開始了畫風的劇變。建國後，齊白石先生被聘為中央美術學院名譽教授。1953年被國家文化部授予“人民藝術家”榮譽獎狀。1955年度獲國際和平獎。齊白石所創造的藝術成就，被視為現代藝術史上的奇蹟。本片以生動、詳實的素材忠實地反映齊白石大師的藝術成就，並輯錄了大量彌足珍貴的鏡頭和照片，是向書畫專業及業餘愛好者提供的一部學習中國書畫藝術的上好教材。
22.《花鳥畫家柳村》
當代著名花鳥畫家柳村。1920年生於書畫之鄉橫溪(現屬蘭溪所轄)。四十年代初於福建師專藝術科求學時，即師從花鳥畫大師吳茀之先生，在閩期間及國立藝專任教時又得潘天壽先生教益。系中國美協會員，歷任浙江省美協副主席，浙江省花鳥畫研究會會長，吳茀之藝術研究會會長等職。柳村先生漫長的創作生涯，歷經時代風雲變幻，在幾代國畫藝術家薪火相傳不息的歷程中，他即是重要的見證者，也是浙派花鳥畫在特定的新的歷史期，承上啟下的重要人物之一。柳村先生的畫風繁密茂盛，筆墨渾厚拙補，富有自然生活氣息與時代感，其個性鮮明的繪畫語言，別具代表性，作品曾多次入選全國美展及國內外重要展覽，並被中國美術館，北京人民大會堂，毛主席紀念堂，浙江省博物館等多家機構收藏。本片輯入了大量的動態資料，詳實記錄了柳村先生走過的大半個世紀並不平坦的藝術道路，再現並分析其創作過程及藝術特色。是供書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴資料。
23.《畫馬名家戈湘嵐》
戈湘嵐，1904年出生於江蘇東台。天性喜歡畫畫，尤其喜愛畫馬。15歲考入上海美術專修學校，受到劉海粟、汪亞塵名師的教誨，後又師從書畫界前輩趙叔孺。虛心研究，古今中外美術大家的繪畫流派。終於創造了自己獨特的繪畫風格，深受大眾的喜愛。近代在畫馬上卓有成就的，我國北方有徐悲鴻，南方當數戈湘嵐了。戈湘嵐的繪畫創作題材很廣泛，以畫馬最為著名。郭沫若對於戈湘嵐的藝術才華極為欣賞，曾在戈湘嵐的力作《神駿揚蹄》上題詩，並譽其為：今之曹霸。戈湘嵐勤奮的一生為社會作出了巨大的貢獻，參與了我國教育掛圖事業的奠基與開拓。六十年代，又參與了《辭海》的編輯，擔任生物與農業部分的插圖繪製。國畫創作數量達二千多幅，戈湘嵐畢生創作的藝術精品，以及他德藝雙馨的品格，已經成為中華民族藝術寶庫中極其珍貴的財富。本片用大量的篇幅，介紹了戈湘嵐先生基本生平，重點介紹了部分反映其特色的優秀作品。願本片能成為廣大書畫愛好者鑑賞學習的教材。
24.《人物畫家吳山明》
人物畫家吳山明,1941年11月出生在浙江浦江縣前吳村，家鄉清明靈秀之氣,浙江深厚的文化底蘊，以及美術高等學府的錘打鍛造，成就了吳山明為一代以水墨寫意為特點的人物丹青妙手。他的作品，曾多次赴世界各地展出，並為多家美術館、博物館、紀念館等收藏。他的人物畫《戈爾與夫人在中國》，曾被朱鎔基總理作為國禮贈送給外賓。作為浙派人物畫代表人物的吳山明，其最大成就是對藝術道路的探索和畫風創新的追求。他從原來較為典型的寫實表現轉變為線的質與態形式美的表現，在筆墨、意念、題材等方面實現了自我超越。後來，通過深入生活和創作實踐，又從浙派傳統寫實手法，向筆墨意趣過渡，逐步回到單純，進入含蓄。人物畫《高原初雪》、《雪蓮》等，表現十分內在，意境高遠，是這一時期的代表作品之一。吳山明不但在書房揮筆作畫，用技藝展現藝術風采。還在參政議政與公益事業方面作出了重要貢獻。本片輯入了大量彌足珍貴的動態資料，翔實地記錄了吳山明先生豐富的藝術成就和發展道路，是廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴資料。
25.《書法篆刻家張耕源》
書畫篆刻家張耕源,西泠印社理事，中國書法家協會會員，浙江省書法家協會顧問，浙江篆刻創作委員會主任，1938年10月出生，祖籍江蘇省張家港市。他長期在中國美術學院從事藝術事業工作，為人謙和坦誠，對藝術一往情深。曾先後受過潘天壽、陸維釗、諸樂三、朱穎人等大師名家的親授，他憑藉自己聰穎敏銳的觀察力和善於思考、勇於探索的求知慾，廣納百川、博採眾長、求新求變、不斷進取，終於在篆刻與肖像印藝術領域取得令人矚目的成就。他的“西泠印社社員肖像”及“世界名人肖像”等作品,形式新穎別致，人物生動傳神、技法細膩嚴謹，受到海內外人士的一致好評，被稱為“印壇一絕”。在當今中國藝壇中，張耕源先生不愧為多才多藝的藝術家。他的書法直追陸維釗“蜾扁” 風韻，顯得縱橫恣意、渾厚靈動;他的繪畫更是老辣蒼勁、神完氣足，具有極強的視覺衝擊力。耕源先生創作的 《向日葵》《鍾馗圖》等繪畫作品，多次獲得大獎，並被北京人民大會堂和毛主席紀念堂等重要部門收藏。本片輯入了大量的動態資料，翔實地記錄了張耕源先生走過的並不平坦的藝術道路，再現並分析其創作過程及藝術特色，是廣大書畫愛好者鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴資料。
26.《書法家呂國璋》
西泠印社名譽副社長呂國璋，1927年出生於上海，受《芥子園畫譜》和《鄭文公碑》的啟蒙，自小對書畫美術有濃厚興趣。他曾受教於上海蘇州美專，後又以第一名的成績考入杭州國立藝專(即現在的中國美院)雕塑系，為以後拓展藝術道路打下了堅實的基礎。新中國成立後，呂國璋受組織委派，先後擔任過杭州多所中學和文藝單位的領導，並於1963年調至杭州書畫社(即現在的西泠印社)主持工作，直接參與了西泠印社的恢復和籌建工作。他不僅在十年浩劫中，為保護社產及國寶做出了重大貢獻;同時，文革結束後，他更是不遺餘力的九次率團出國訪問、展覽和講學，行程遍及日本、韓國、新加坡、台灣和香港，為推動西泠印社與國內外書法家和藝術團體的友好交住，弘揚中國傳統書畫金石藝術作出了極大的努力。印社同仁曾說：在西泠印社的發展史上，呂國璋是可以寫上一筆的人。作為書法家，呂國璋的榜書雄強、方正、大氣、像松樹植入岩石一的迎風傲立，深得大眾喜愛。同時，他對雕塑、寫生、素描、治印和傳統繪畫都有所涉獵和造詣。本片大量形象生動的畫面作了詳實介紹，願本專輯成為廣大書畫愛好鑑賞、收藏的藝術教材和寶貴史料。
西泠名家總策劃、總導演： 黃 明
西泠名家藝術顧問團
名譽團長
原中國美術學院院長
著名畫家 ——肖 峰
原中國美術學院教授
博士生導師
著名美術史論家 ——王伯敏
團 長
西泠印社執行社長
中國美術學院教授
著名篆刻書法家 ——劉 江
顧 問
浙江省美術家協會顧問
吳茀之藝術研究會會長
著名花鳥畫家 ——柳 村
中國美術學院教授
西泠印社資深社員
著名花鳥畫家 ——朱穎人
西泠印社名譽副社長
浙江省書法家協會顧問
著名書法家 ——呂國璋
原中國美術學院教授
人民藝術家 ——洪世清
中國美術學院教授
博士生導師
浙江省美術家協會副主席 ——吳山明
西泠印社資深社員
纂刻研究會顧問
浙江中醫學院教授 ——林乾良
全國書畫等級考核評審
中國書法家協會會員
中國美術學院教授 ——徐銀森
中國書法家協會副主席
浙江省書法家協會主席
西泠印社副社長 ——朱關田
浙江省纂刻委員會副主任
纂刻書法家 ——余 正
西泠印社理事
中國書法家協會會員
浙江纂刻委員會名譽主任 ——張耕源
中國美術學院教授、博士生導師
浙江大學藝術學院院長
西泠印社副社長兼秘書長 ——陳振濂
西泠印社出版社社長
書法家 ——江 吟
嘉興畫院院長
畫家 ——張谷良
