女性裸妝
裸妝，並非完全不化妝，而是妝容自然清新，雖經精心修飾，但並無刻意化妝的痕跡，因此又稱透明妝。裸妝能令肌膚呈現天然的無瑕美感，顛覆以往化妝給人的厚重感，成為時尚美女們倍加寵愛的新潮妝容。清透自然的裸妝適合任何人群。特別適合於那些皮膚質地好的女性。裸裝上陣
杜麗娘能不能裸裝上陣原定於10月8日至10月10日在國家大劇院展覽三天的杜璞油畫展只展覽了一天就遭遇撤展，因畫展中人體與鬼魂引起崑曲《牡丹亭》部分演員的不滿，她們認為杜璞油畫筆下杜麗娘的裸體形象與其在舞台上創造的青春版人物形象有出入。而一些戲迷也認為，油畫表現太直觀、太西方化，不夠含蓄，感情上接受不了，有損於他們心中的杜麗娘形象。《牡丹亭》組畫中《幽媾》、《冥誓》、《回生》、《如杭》等表現人體美的畫面統統被取了下來，甚至連有露胳膊露腿的畫面也被取下，由於杜璞覺得人體是組畫中精華所在，缺了這些，畫展的完整性顯得支離破碎，索性在崑曲《牡丹亭》正式開演前十幾分鐘全部撤展。面對這種爭議，杜璞認為，《牡丹亭》的戲曲里本身就是有神有鬼，有性愛、有情愛，戲曲欣賞是有聲音和舞台效果，而美術是鑒於形狀，藝術欣賞的不同類型所產生的差異，仁者見仁，智者見智。看過杜璞的《牡丹亭》組畫後，中山大學教授、中國戲曲學會副會長黃天驥覺得很新奇，裸體表現比較現代，其實《牡丹亭》的唱詞本身也比較暴露，個別地方甚至有些淫穢，只不過中國人的“露”表現得比較含蓄，而杜璞是用過“露”的方法來表現情慾，這必然會引起一些觀眾的不習慣，其實白先勇的《牡丹亭》也與傳統很不同，比如用水袖來表現擁抱，用嘴巴表現情色，油畫表現虛里有實，實里有虛，用油畫寫意的方法來畫《牡丹亭》也是極有意義的。舞台上的《牡丹亭》表現的是古典、婉約與含蓄。杜璞的《牡丹亭》並非舞台上的《牡丹亭》，而是自己心中的《牡丹亭》，在他眼裡，人體是表現美的最高境界，他希望用當代人的審美情趣來表達傳統題材。對於爭議，中央美院遺產學系博士邵彥認為，作品沒有對劇照亦步亦趨，而是大膽地畫出了自己的感覺和想像，在杜麗娘作為鬼魂出現的幾折里，畫成裸體出現，初看令人吃驚，細想卻很貼切《牡丹亭》的“人性解放”主題。邵彥認為，崑曲之動人，在於她能激發觀眾的人生感悟和藝術想像，杜璞畫崑曲，畫出了他對崑曲的個人感受和大膽想像，這是崑曲的成功，也是杜璞畫崑曲的成功。顯然，東方的含蓄與西方的開放是造成此次爭議的主要原因，用國際上通用的符號語言——油畫的技法畫出契合民族特色的作品，這也是中國幾代藝術家不斷探索的主題。
