歷史
這幅畫的創作是在16世紀早期，幾位客人委任拉斐爾的老師佩魯基諾創作三幅油畫，
創作於1504年的，尺寸為174 cm × 121 cm後來這三幅畫都由拉斐爾完成。《處女的婚禮》是最後一幅。受到老師畫作，也被稱為《處女的婚禮》的影響，拉斐爾在1504年完成了這一作品。但也有歷史學家認為佩魯基諾的同名畫作在拉斐爾創作完成以後才出現，而且並不是全部由佩魯基諾單獨完成，而是由其的追隨者完成。但16世紀的文獻證明，雖然佩魯基諾的畫作在1503年以後才完成，但他早在1499年已經開始創作。
這幅畫本是被用於懸掛在一座獻給守護神聖法蘭西斯的教堂中，它在畫成後一直留在Città di Castello ，直到後來該地區從奧地利的統治中解放。後來它被作為禮物贈送給了領導解放的將軍。幾經轉手，該畫作現存放於米蘭的布雷拉畫廊。
內容介紹
拉斐爾的《聖母的婚禮》，又名《處女的婚禮》、《聖瑪利亞的婚禮》，該畫表明他充分吸收了佩魯吉若的藝術精華，而且後來居上，無論構圖與形象塑造都有所創新。尤其是畫面平衡，背景的描繪，聖母瑪利亞的莊嚴，文雅均為前輩畫家作品中的罕見。他對生活對人尤其對女性和母親更加充滿感情和愛。《聖母的婚禮》人物造型除帶有老師嫻靜優雅的風格特徵外，開始顯露自己獨特的柔美風格。畫面取對稱式布局，背景是頂天立地的多邊形洗禮堂。大量使用水平線，垂直線和半圓形曲線，造成剛中有柔，簡潔明快，整體變化和諧的美感。
這幅畫的構圖樣式、環境和人物配置皆模仿老師的佩魯基諾的畫作，人物造型除帶有老師嫻靜優雅的風格特徵外，開始顯露自己獨特的柔美風格。畫面取對稱式布局，背景是頂天立地的多邊形洗禮堂充滿天堂。大量使用水平線、垂直線和半圓形曲線，造成剛中有柔、簡潔明快、整體變化和諧的美感。畫家巧妙地運用透視使空間深遠。
畫面前景仍以對稱式布滿人物，視覺中心是代表神的意志的主教主持儀式，約瑟將訂婚戒指戴在瑪利亞的手上，左右兩邊分別兩組男女青年。瑪利亞後面的一組女子是她的女友，而約瑟背後的男青年則是求婚者，他們手執求婚標誌的棍棒，誰的棒頭開花，誰就是命中注定的瑪利亞的未婚夫，正是約瑟的棒頭開出一朵小花，這一神的意願使其他求婚者陷入痛苦和不安，有的甚至激憤，前景中的青年就絕望地折斷了手中的求婚棒。這是一幕充滿戲劇性的場面。畫中無論男女，形象都塑造得俊美，作者大量使用變化多樣的曲線，人物的體態面貌、衣服的褶紋變化，都給人造成秀逸柔美之感。拉斐爾對這幅畫很滿意，第一次在上面簽了自己的名字，並把自己的名字巧妙的和畫中內容融合起來。
