![蔡少華[江蘇省蘇州崑劇院院長]](/img/e/10a/nBnauM3XzQTN4YjN5UzM2kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzL1MzL1QzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLwE2LvoDc0RHa.jpg "蔡少華[江蘇省蘇州崑劇院院長]")
人物簡介
2007年11月25日蔡少華在長安大學蔡少華，男，蘇州崑劇院院長 。先後任蘇州市文廣局外事處處長、藝術處處長、藝術中心主任、蘇州文化國旅創始人總經理等職。
人物言論
崑曲十年復興路
2007年11月29日蔡少華在陝西師範大學
蔡少華2001年來，這十年崑曲發展是翻天覆地的變化。十年前，大家對崑曲的認知度完全不夠，演出少，觀眾更少，台上比台下人多的情況常有，這使我們的崑曲從業者人心比較渙散。改革開放，伴隨著文化的開放，新鮮東西進來，有種盲從，你沒有文化自覺自信，對傳統可能就容易遺忘。這十年有很重要的幾個契機。第一是2001年5月18日，崑曲被列為“非遺”，權威組織告訴了我們，我們還有這么一個好東西，我們要去找找翻翻看，不然真的要被遺忘了。第二，國家也出台了搶救保護措施，國務院的高層領導做專門的批示，財政部針對崑曲七個院團，每年1000萬，歷時五年的扶持搶救基金，已經是兩個五年了，現在還有。文化部對申報項目、出人出戲做了不少事情。在這兩個前提下，從業者的積極性得到充分調動，社會的關注也達到空前的程度。第三，青春版《牡丹亭》的出現也起了非常重要的作用。它不僅對蘇崑，對整個崑曲發展也起到了非常重要的作用。
一定要開放。保守的觀念，使一個劇種上不去，觀念老化，演員老化，觀眾老化。當然不是無序地開放，要先研究到底是什麼來支撐崑曲，靠劇場演員根本達不到，老藝術家傳承的是表演，是經驗，他們的人文支撐是不夠的，所以我們需要更專業的研究者來審視，把握，重塑，架構崑曲要請高人，我經常請教授來上課，演員都在讀研究生，從文學入手，才能在表演中真正感染觀眾。還要沉下心來，敬畏地去發現，從原點到現在，尋找崑曲可以表達的更多可能。
崑曲的確代表的不僅是舞台，也是一種生活方式、生活態度。東方奢侈的生活方式，以崑曲為代表，可以說是人類最奢侈的生活。很多人說，戲劇價值在當下有所淡化，但其文化性審美性確實越來越得到重視，傳承要從審美和生活方式上去發掘，這是我們一直在追求的目標 。
民族復興的關鍵是文化復興
蔡少華在這樣一個時期，社會開放、經濟發展，為我們民族復興打下基礎，而民族復興里，文化復興是最具有代表性、最有意義的事。
任何一種文化，作為非物質遺產來講，它的傳承是一種活態的傳承，它的生命力也在於活。如果是凝固的、固化了，它就沒有生命力了。那么在活的文化裡面，我們怎樣對待傳統？首先是一定要尊重傳統，把我們當代人傳承、學習和研究的想法，能夠在當代進行一種溝通。而戲曲的溝通重在觀眾。現在戲曲的環境變了，科技也變了，審美呢，我們更感覺到應該在崑曲文化中去挖掘，因為我們很多戲劇的理解、色彩、節奏，一講起來，大家往往以京劇為代表，京劇確實是我們的國粹，但是與崑曲比較來講，它才兩百年，而明清代表的是我們文化發展的高峰和典範，而明清文化以吳文化和崑曲、戲劇為特徵，我們從音樂、從舞美，從整個來講，我們在追求文化根本的審美，所以，中國的戲劇，寫意詩化精緻典雅，而崑曲更突出一個雅字，所以我們感覺，怎么讓我們古老的藝術，煥發時代的青春，是我們當代傳統藝術的責任。
對我們來說，傳承是一種責任，不管是物質還是非物質文化遺產。非物質文化遺產是一種活態的傳承，怎么讓經典活下去，在當代的遺產形式中挖掘它的文化內涵，它的文化與當代生活和審美有機結合，這是要研究摸索的。遺產不能當作商標，貼上去賣錢，這種急功近利的做法我不贊同，大家對遺產的重視，這是一個開始，無可非議，但是還是要靜下心來，研究它，摸索它，這是一個過程 。
文化遺產要在市場取得成功
2010年9月17日晚蔡少華在柏林中國文化中心文化遺產不僅僅是對它文化價值、處境的昭示，對知名度和影響力的提升顯然是有利的，對社會關注和投入無疑也是有積極意義。但是同時也說明，這項藝術是急需保護的。現在戲劇都在面臨不同程度的困境，人們對戲劇的認識、審美情趣還不夠，好的戲劇氛圍尚未形成。遺產名錄的號召作用，讓觀眾感到本地特色的文化藝術的價值，這個很重要。
崑曲有深遠的文化傳承意義，前人的審美、觀念，很多東西在裡面。對戲劇工作者來說，我們的使命感在於，如何將傳統藝術推向現代的市場，如何用現代的技術和審美來傳承發揚傳統文化，讓現在的觀眾，尤其是青年觀眾走進劇場。在保持本來的藝術特質和味道的前提下，現代的戲劇可以用很多手法來吸引觀眾，豐富自身。對遺產的傳承必須是活態的傳承，只有在市場上取得成功，才說明這個遺產在現代獲得了生機。同時，還要要有開放的姿態，吸引專家學者共同參與，一起實踐 。
