簡介
艾薇兒·瑞摩娜·拉維妮 艾薇兒·瑞摩娜·拉維妮(Avril Ramona Lavigne) 是一位加拿大流行歌手、歌曲創作者及演員並以“滑板少年”出名，出生於加拿大的艾薇兒有著很高的音樂天賦和表現欲，十六歲那年獨自搬到美國曼哈頓，並開始創作自己首張專輯，隨著專輯《展翅高飛》的推出，艾薇兒也走上了完全不同的人生軌跡，僅僅在一年之間，專輯就獲得1500萬的銷量，和8項葛萊美獎提名。儼然成為了全世界矚目的焦點。
出道歷程
絕不平凡！這對Avril Lavigne而言已經算是溫和的形容詞了。她是一個引領流行文化的女子、一個爆發力十足的靈魂，一個狂野不羈的女孩。她是那種大約兩歲左右，就能夠以聲音引起人們激賞的怪胎。她是那種沒辦法乖乖坐在課堂上，但是卻充滿了自信和決心，並且一個人跑到紐約和洛杉磯去磨練創作技巧的小鎮女孩。她是那種完全靠著自己的力量，為了成功不計代價，思想前衛的十七歲叛逆青年。“我才剛出道，我要清楚地做自己，我寫出自己的感受，從不在乎其他人怎么想，”Avril坦誠。“我要穿出本色，做出本色，唱出本色。”
艾薇兒·瑞摩娜·拉維妮 很明顯地，Avril生來就是為了做這些瘋狂的事。身為排行中間的老二，卻“老是想成為注意力焦點”的小孩，她注定要離開加拿大安大略省那個人口只有五千人的小鎮納帕尼（Napanee）。“我記得很小的時候，我站在床上，就像它是舞台一樣，我扯著喉嚨大聲地唱，想像有好幾千個人圍繞著我。”從臥室開始，不論何時何地她都可以唱，像是在教堂里唱聖歌，或是參加音樂節，然後在展覽會和歌唱比賽上表演鄉村音樂，直到她被ARISTA唱片所發崛。
在送出去給各唱片公司她唱歌表演的錄影帶之後，她得到Nettwerk唱片公司的回覆，並告知她希望跟她簽下試唱歌手的契約，這是她期待已久能夠讓她離開這個小鎮的大好機會，“後來他們也要我幫忙寫詞這點很吸引我，於是我搬到紐約，因為我要和他們共同創作一段時間。”
這個發展聽起來很簡單，不過命運的發展卻讓Avril從此改變。“有一天，一個Arista的人來錄音室聽到我錄音，後來他馬上就請”LA”瑞德（Arista的老闆）來聽，”她繼續說：“我就為他唱了兩首，結果他馬上就要和我簽約，我還沒機會和其他唱片公司談呢，不過這狀況真的很少，我是說，有人花了10年才談到契約，所以我真是非常非常非常幸運！”
讓”LA”瑞德和所有員工感到興奮的是Avril生氣蓬勃的鮮明個性和純真的魅力，以及嗓音酷似娜塔莉和莉莎洛普的甜美流行、和艾拉妮絲莫莉賽特和蔻特妮勒芙的狂放不羈。“雖然有人這么說我，也不會讓我改變，”她說：“我不在乎別人說什麼，我只要做我自己，我也不會去學別人，我不是壞孩子，我只想要每天高高興興的過日子還有誠實做自己就好，真的很希望，大家能看到這一點。”
十六歲時，她搬到曼哈頓著手進行她的首張專輯。Avril投入創作過程。“我熱愛創作，”她解釋道。“當我心情不好或是真的需要脫離那種情緒的時候，我會拿起吉他。有時候我覺得我的吉他就是我的治療師。”
儘管在紐約的管制時期中，Avril實際上是住在錄音室里，但是她的努力一開始並沒有獲得回報。“我開始和這些才華洋溢的人們工作，但我就是沒有那種感覺；那些歌曲並不能代表我，”她承認。“接著他們開始提到要找人寫歌給我唱，但是我得自己動筆才行。我得做我自己的音樂。那時候壓力真的好大，但是我從來沒想過要放棄。”相反地，她飛到西岸去了。洛杉磯給了她所需要的嶄新開始。
就是在那兒她遇到了製作人兼創作者克里夫麥格尼斯（CLIF Magness），“我就像是，‘耶！我找到我要的人了！’”她燃起了熱情。‘我們實在太合了，因為他只管讓我當頭頭，他真的了解我，而且讓我做自己的事。’在麥格尼斯以及後來加入的製作小組“母體”（The Matrix）的掌舵下，為《Let Go》所寫的歌曲開始陸續出爐。很快地，Avril也與曾經捧紅莎拉克勞克蘭（Sarah McLachlan）、蒂朵（Dido）、“酷玩樂團”（Coldplay）以及“夏天41合唱團”（Sum 41）的“網路經紀公司”（Nettwerk Management）搭上了線。
對於唱片的成果，Avril非常興奮。“在過去的一年裡，我真的蛻變成一個創作者了。〈Complicated〉並不是特別描寫某一個人。基本上它是一首關於生活、偽裝的人們和人際關係的歌曲。”至於她最愛的歌曲之一，“girlfriend”，她說，“它講的就是我的某一個前男友，他在情感上並沒有滿足我的需求。”Avril笑著說，“但現在都無所謂了，至少我因此而寫出了一首好歌。”
艾薇兒的音樂卻足以同時感動女孩與男孩，以及一些富於冒險精神的成人，而她也正盡力地朝此方向努力。“我等不及要出場了。我想要搖撼這個世界！我要人們知道我的音樂是真實而且誠懇的，是發自內心的。我只是想忠於自己。”
資料
艾薇兒·瑞摩娜·拉維妮 愛好: 滑板、唱歌、寫歌、冰球 吉他
寵物: 一隻名叫“Sam”的迷你小笨狗
紋身的地方: 手腕、胳膊、腹部和耳朵
婚姻狀況: 已婚 （Avril Lavigne與Sum 41主唱Deryck Whibley周六(7/15/2006)於加州正式結婚）
喜歡的工作: 警察
最喜愛的食物: Pizza
最喜愛的電影: "Miss Congeniality"、"8 Mile"
喜愛的演員: Sandra Bullock、Tobey Maguire
最喜愛的歌手 :Alanis Morissette
最喜愛的品牌:Dickies, Osiris
最喜愛購物的地方: Tillys, Pacsun, Hot Topic, or any skateshops
最愛的顏色: 粉紅色、紅色和黑色
最愛的運動: 冰球、滑板
音樂製作人: Sum 41, Beach Boys, Alanis Morissette, Goo Goo Dolls, matchbox 20, System of a Down
最喜歡的旅行的地方: New Zealand, Sardinia, Amsterdam
標誌性的:
Avril對音樂、時尚、個性以及性感的定義被年青人所普遍接受和模仿，而她則是領頭人。
可信的:
Avril是難得一見的集演唱、創作、表演於一身的藝人，她富於激情活力。
自創品牌香水世界性的:
Avril的吸引力是跨越年齡、性別、地域和文化界線的。
處事態度:
積極向上，充滿樂觀進取精神，但沒人是完美的，所以有時也會情緒低落。
專輯介紹
第一張專輯
Let GoAvril一直都希望自己有一天可以站在舞台上唱歌，然而她做到了。當唱片公司聽到她的歌聲後立即與她簽了約，而有些人要花10年時間才能談到契約，所以連她自己都認為非常的幸運！
艾薇兒·瑞摩娜·拉維妮 在搬到紐約後，艾微兒馬上開始了唱片的創作，當2002年她拿到自己的首張專輯CD時，便踏上了完全不同的人生道路。只出了第一張專輯就立刻迅速地走紅、成了萬人迷的偶像歌手。而她還不滿18歲。大概連她自己都沒有想到自己會這么成功。 這張名為《展翅高飛（Let Go）》的專輯全球銷售高達960萬張，無俚頭式的穿著迅速獲得大批樂迷的支持，滾石雜誌(Rolling Stone)選出艾薇兒是2002年的年度風雲人物(People of the Year)， 而新聞周刊(Newsweek)更提早預告艾薇兒是2003年的最佳年度藝人(Artist of the Year) 。
《Let Go》專輯中，她炫耀似的唱腔活力四射，嗓音一如水晶般清澈，歌詞更是流露出純粹的女性風格。“Anything But Ordinary”是一首讚揚個體獨特性的頌歌；吉他賓士的首支單曲“Complicated”，是首正中愛情騙子要害的簡潔歌曲；沾染了弦樂色彩的“I’m With You”反映了Avril較為溫和的一面： “Losing Grip”和“Unwanted”這些歌曲，勇敢地面對了拒絕與背叛這些主題所需要的沉重與悲哀；而接下來的“My World”與具有暗喻意味的“Mobile”，則是完美的舒展了Avril的生活經歷。
“我有了這個讓人肅然起敬的機會去實現我的夢想。我跑遍了各個地方，飛到這兒、飛到那兒，每天遭遇不同的事物。”她解釋道。“這就是我的生活方式，但是我不願意去過正常的生活，不然我會覺得很無聊”。總之這是一張“絕對不一般”的專輯，我們同樣也期待艾微兒的下一張專輯，希望她會做的更好！
第二張專輯
Under My Skin艾薇兒於2002年發行的首張專輯“展翅高飛”，在全球樂迷心目中，建立了一個不隨波逐流、特立獨行的清晰印象，一舉將艾薇兒推舉為新生代最具代表性的女性新聲音以及新樣貌。在創下全球近一千五百萬張驚人的專輯銷售佳績，並且榮獲八項葛萊美獎提名之後，這一個加拿大籍的搖滾女孩，即將再以其全新力作“Under My Skin”席捲全球。
如果你期待這一回的艾薇兒，將會帶給世人與上一張專輯相同風格的歌曲，那你就大錯特錯了。因為就正因為艾薇兒是艾薇兒，她絕對不是一個會在閃耀的得獎光環以及無數的搖滾桂冠之下歇息止步的藝人。“Under My Skin”這張專輯以非常戲劇性的歌曲"Take Me Away" 以及"Together"這兩首歌曲作為開場，這樣的用意是為了第一波的主打歌曲"Don'tTell Me" 做極佳的情緒鋪陳。”Don`t Tell Me"這首單曲，充滿了重節奏的吉他伴奏，絕對是一首深受電台歡迎的暢銷單曲；同時，這一首充滿女力以及伸張女性主權意識的歌曲，更延伸了專輯“展翅高飛”之中的單曲"超複雜Complicated”的意境以及延續其深層意義。
此外，全球樂迷若聽見"He Wasn`t"這首單曲，也一定會對其中的吉他主奏大喊過癮。另外"Who Knows"這一首歌曲，更叫人忍不住的跟著搖頭，融入節奏之中。而"Freak Out"這一首單曲，更是帶領著聽眾天鏇地轉，猛暴性的流行動力保證讓大家大呼過癮。而一些較為慢板，表達情感、略帶憂慮的單曲，像是"Forgotten" 以及"Nobody`s Home"，也將艾薇兒內心深層憂鬱、悲傷的那一面，用音符以及其寓意，赤裸裸的呈現在大家面前。
艾薇兒表示：“我在這兩年當中，成長了許多。我經歷了許多事，也體驗了許多生命中的酸甜苦辣。我的歌曲都是我對周遭事物的體會以及表達，每一首歌曲對我來說，都是非常私密的個人經驗以及最真切的生活體驗。”這一次共同參予艾薇兒全新專輯的製作人，包括了：巴奇沃克(Butch Walker，the Marvelous 3的製作人)、 瑞梅達(Raine Maida ，Our Lady Peace的製作人)、 唐吉爾莫(Don Gilmore ，l林肯公園Linkin Park以及珍珠果醬 Pearl Jam的製作人)。
艾薇兒並且共同參予寫作了“Under My Skin”專輯中的12首歌曲，而這些歌曲都是關於曾經發生在艾薇兒周遭的真實故事。
第三張專輯
The Best Damn Thing《The Best Damn Thing》以眩目的、即興發揮的吉他伴奏形式出現，伴隨即刻可以讓人記住的鏇律、副歌部分以及不變的叛逆搖滾態度。這標誌著她擺脫了黑暗，音調仿佛是對《Under My Skin》的反省。同時Avril也樂於為她的歌詞營造一些情節，如她所說的，這並不是直接出自她的日記。現今我們聽到她的一系列作品，展示了她如何慢慢發展為一個曲作者和歌手，從那首時髦的初出茅廬的“I Can Do Better”（Avril的個人最愛之一）到這首難以抗拒的專輯第一主打單曲“Girlfriend”（此歌出乎預料地在朋克搖滾的鏇律里融入了嘻哈節奏，強勁的和音、掌聲以及饒舌式的女生組合和聲）；到為20世紀福克斯公司的傳奇電影《Eragon（龍騎士）》錄製的動人情歌“Keep Holding On”。
作為一個對流行樂有著敏銳感覺並且訓練有素的藝人，Avril將自己的熱情投入到了《The Best Damn Thing》專輯製作的方方面面：從獨立創作她自己的歌（她強調：‘在這張唱片製作過程中沒有公司A&R人員的參與，我非常明確地知道我想要怎樣的作品’）到選擇製作人和音樂上的合作夥伴。在錄音室里她近乎苛刻地來回調整吉他的音調及鼓點，以期能做出迄今為止她個人的最好專輯。所有的努力最後化作一道衝擊波，“我根本沒有想到製作一張唱片會那么有趣”她說道。也有一些製作大師為這張專輯貢獻了他們的製作技術，其中包括Dr. Luke（Pink, Lady Sovereign），Butch Walker（Avril的老朋友，曾參與“Under My Skin”的製作），Rob Cavallo（Green Day, My Chemical Romance, Goo Goo Dolls），以及艾薇兒的丈夫Deryck Whibley（Sum 41成員）。關於和已經為她之前專輯共同創作過好幾首出色作品的Dr. Luke的再次合作，她說：“Luke和我之間有很好的溝通和化學反應。”他們在錄音室的製作過程中充滿了輕鬆的氣氛：你可以在“I Can Do Better”中聽到Avril的笑聲，而在“Girlfriend”的最後幾個和聲中她說甚至可以聽到吹奏啤酒瓶的聲音。
《The Best Damn Thing》這張專輯中有四首歌是Avril和她以前樂隊的成員Evan Taubenfeld一起寫的，分別是“Innocence”，“Hot”，“One of Those Girls”和“contagious”，“Evan是我在這個世界上最好的朋友之一”，她非常親切地說道，“他從第一天起就一直陪伴在我身邊”。當然，所有這些輕快而充滿能量的歌曲，將在計畫中於今年晚些時候舉行的現場演出中得到生命，Avril不僅為此組織了一支新的樂隊還特地招募了兩個伴舞（‘我甚至第一次被安排跳舞’，她笑著說，‘這絕對將是一個勁爆點’）。
