作者經歷
法國畫家喬治·魯奧(1871.5~1958. 2)原是法國象徵派畫家莫羅的學生,與馬蒂斯是同路人。他出生於細木工家庭。據說在凡爾賽軍隊強攻貝爾維爾那年,他母親躲在地窖里,一顆炮彈落在鄰居房上,爆炸聲嚇驚他母親,於是加速了分娩,這位未來的畫家就這樣來到了世界上。他先在巴黎裝飾藝術學校夜校部學畫,後來在玻璃製作坊當學徒,在那裡接觸了修理中世紀教堂玻璃窗畫的作業。這門技藝對他以後的繪畫有極大的影響。從此他熱愛玻璃鑲嵌工藝,並成了一個虔誠的天主教徒。
創作來源
1891年喬治·魯奧在莫羅的畫室學習,莫羅死後,他曾被任命為陳列莫羅作品的美術館館長。他與野獸派畫家的志同道合,是於1898年在接受凡·高、高更和塞尚的藝術影響下開始的。魯奧的宗教感情是他的社會道德觀變化的表現,他曾憎惡法國社會道德的腐敗現象。在經常出入巴黎地方法院時,看到一些"失去上帝恩寵的人們",因而在他的畫上增加了色衰的妓女、落網的歹徒、冷酷的法官等形象。1914年開始創作油畫,色彩用得很厚,還用黑線勾輪廓,形體被大大減化,而且畫得很大。這些形象也象他年輕時熟悉的玻璃窗畫一樣,所畫題材也都離不開宗教,如 《聖容》、《耶穌遭受士兵們的嘲笑》、《耶穌和大祭司》等。畫上的基督形象是一種悲劇的面具,而且輪廓畫得很粗。
風格借鑑
表現主義繪畫以德國為中心,但它的激發劑還要歸因於荷蘭畫家凡·高的藝術,這是史家所公認的事實。可是法國的野獸派繪畫給表現主義的影響要更直接,這也是一個不可忽視的事實。野獸派畫家喬治·魯奧的創作就是一具明顯的實例。
作品
成名作
《聖容》、《耶穌遭受士兵們的嘲笑》、《耶穌和大祭司》
代表作
《老國王》是他的典型的代表作之一,它體現出彩色玻璃窗畫的特色。顏色很厚,黑色勾輪廓,老國王的側面形象顯得憂傷,不象國王,倒象個苦難者的化身,與基督受難像差不多。這幅畫的製作年代應是1916~1917年, 在兩次世界大戰中間,魯奧反覆修改了這幅畫,藉以寄託畫家對苦難人民的同情。他在自己的回憶錄中寫道:"我是荒原里受苦難人的沉默的朋友。我是永恆苦難的常春藤,它攀緣在這被棄的牆上,牆內是反叛的人們藏著他們的罪惡與善行。作為基督徒我相信釘在十字架上的耶穌。"聯繫他的作品,再來看他的創作思想,與其說魯奧是野獸派畫家,不如說他是表現派藝術家更恰當些。
1947年,魯奧把自己認為不是他的代表作品共315幅畫公開燒毀。晚年,在他的畫上增加了一種綠色和一種黃色。對於耶穌形象,他仍依依不捨。此幅《老國王》有76.8×55厘米大,現藏匹茲堡卡內基學院。