基本信息
出版社: 清華大學出版社; 第1版 (2010年12月1日) 平裝: 193頁 正文語種: 漢語 開本: 16 ISBN: 7302241104, 9787302241102
商品描述
內容簡介《義大利電影十面體》內容簡介：作為一個歷史悠久的電影生產大國，義大利電影在歷屆奧斯卡最佳外語片評選中有12部影片先後獲獎，是獲此榮譽最多的國家。提起義大利電影，對於中國觀眾來說最為熟悉的莫過於新現實主義運動以及費里尼、安東尼奧尼等電影大師，然而在這條璀璨的電影長河中，還有許多並不為我們熟悉的創作者和作品，比如《義大利電影十面體》所瞄準的義大利電影老中青三代極其重要的十位導演，他們的作品風格題材各異，創作的時代背景也各不相同，他們分別從政治、歷史和性別等不同的角度講述了極具特色的義大利故事。比如羅西的調查式電影抨擊了義大利政治和社會現實的黑暗，迪諾·里西的喜劇透析了曾經的“黃金年代”，新一代的導演們比如馬可·圖里奧·喬達納等人向我們提供了具有當下性的全新視角，而女性導演的代表如麗娜·維特穆勒則用獨特的電影形態討論兩性問題。所有這些電影勾勒出了一幅生動的當代義大利電影的基本文化圖景，為我們更為全面地了解義大利電影打開了一扇嶄新的視窗。
編輯推薦《義大利電影十面體》是由清華大學出版社出版的。
作者簡介潘若簡，博士，畢業於北京電影學院文學系。1999-2000年獲義大利政府獎學金在義大利博洛尼亞大學進修一年。現為北京電影學院文學系副教授。
目錄第一章 類型與作者
迪諾·里西
普皮·阿瓦蒂
米歇爾·普拉西多
第二章 調查與質疑
弗朗西斯科·羅西
馬可·貝洛奇奧
馬可·圖里奧·喬達納
弗朗西斯卡·康曼西尼
第三章 歷史與身份
塔維亞尼兄弟
埃曼諾·奧米
麗娜·維特穆勒
附錄 困境中的光芒——從藝術影院透析當代義大利電影現狀
後記
義大利電影在世界影壇和電影史上占據著重要的歷史地位。其“新現實主義”電影運動一直以來都是電影史研究中的重要章節，其更大的意義在於影響並改變了日後的電影創作者看待世界的眼光和方式。義大利作為一個歷史悠久的電影生產大國，義大利電影在歷屆奧斯卡最佳外語片評選中有12部影片先後獲獎，是獲此榮譽最多的國家。然而我們對於義大利電影的認識往往僅僅局限於“新現實主義”、通俗喜劇或者一些電影大師：諸如安東尼奧尼、費里尼和帕索里尼等等。在對義大利電影缺乏一種更為系統而全面認識的時候，也許可以通過對以下一些當代義大利導演創作狀況的勾勒去重新考量義大利電影的藝術品格及其民族心理，去重新思考“新現實主義”到底留下了怎樣的遺產；與一般美學研究不同的是，本文更偏重在電影史和作者研究的脈絡中帶人文化研究和批評。
本書第一章為“類型與作者”，按創作年代順序介紹了以下三位導演：迪諾·里西（Dino Risi，1916-2008）、普皮·阿瓦蒂（Pupi Avati，1938一）和米歇爾·普拉西多（Michele Placido，1946一），這三位不同時期出現的導演基本上都是“類型”中的“作者”，所謂“類型”電影，即更為通俗和“常態”的商業電影，他們可能只專注於某一種類型，比如里西最擅長喜劇電影，也有可能穿梭於多種形態電影中；比如阿瓦蒂既拍恐怖片也拍歷史片或情節劇；普拉西多則涉足現實或歷史中的各種題材。此類導演所攝電影過於“商業”和“常態”往往容易被評論界忽視，然而喜劇片或情節劇等類型所構成的通俗電影確是義大利文化的基石所在，尤其是即興喜劇的傳統，這些導演在對現實題材的商業化處理中巧妙地完成了與觀眾的對話關係。
二戰後的義大利在“馬歇爾計畫”的實施下很快經歷了“經濟奇蹟”（這個詞在1955年之後常常被提起），美國對其“殖民”的影響越來越深，而義大利南北經濟差異也逐步拉大，為了粉飾太平、安撫人心，政府和教會通過審查制度極力扼殺“新現實主義”電影運動的勢頭。
我對義大利電影的興趣其實是在我去過這個國家之後慢慢形成的。記得在北京電影學院讀書期間，義大利電影對於我只是幾部經典的電影和幾位高高在上的大師。《偷腳踏車韻人》代表我對義大利新現實主義的基本認識；費里尼對我而言太過喧鬧無序，安東尼奧尼又太過晦澀冷靜；還有帕索里尼的瘋狂也讓我有些不知所措。那個時候的我，更愛那些藝術氣質突出的文藝片，對義大利電影並沒有特別的喜愛和認識。
1999年，因為7年的學習生活加上5年的工作經歷，渴望變化的我申請到義大利政府的獎學金，獲得了去義大利進修一年的機會，1999年底到2000年底，我在義大利生活學習了一年，從此改變了我對義大利的認識。
感謝那一年在博洛尼亞大學的生活和學習，特別是當時安東尼奧·科斯塔（Antonio Costa）教授的《義大利電影史》課程，讓我對義大利電影的歷史發展有了比較完整的概念和理解，曾經是片斷的義大利電影和電影人逐漸連成了一條清晰的軌跡。而在義大利的生活也讓我漸漸注意到了義大利電影與其歷史傳統、文化傳承、生活方式的密切關係。義大利電影的價值不僅體現在其獨特的敘事方式及美學特徵上，更為重要的是它以自己多樣的方式紀錄了義大利社會的風雲變遷、人間冷暖。在這個層次上再次觀看《偷腳踏車的人》，就會理解義大利電影從法西斯謊言體系中掙脫出來後勇於面對艱難時世的勇氣與責任；在費里尼的華麗的喧鬧中發現他隱藏在狂歡場景內的冷靜與深沉；在安東尼奧尼手術刀一樣犀利的鏡頭語言內感受到內里涌動的火熱情感；在帕索里尼的性慾與暴力的描繪中接近對宗教、政治的思考……
