作品簡介
《維納斯和阿多尼斯》（ ）是義大利文藝復興盛期威尼斯畫家提香·韋切利奧約在1553~1554年間創作的油畫作品。
《維納斯和阿多尼斯》為帆布油畫，油畫尺寸為： 186×207厘米。
《維納斯和阿多尼斯》該油畫作品收藏於馬德里普拉多博物館（Museo del Prado）。
創作歷史
提香對該油畫主題創作了諸多版本，最著名的是普拉多版本。該油畫描繪了奧維德的神話故事“變形記”中的一個情節。
提香和其工作室對該主題的油畫作品有多個版本，並且可大致分為二種版本。
最著名的版本是其為西班牙菲利普二世於1554年創作的油畫（見名片中的圖片），屬於普拉多（Prado）版本。
另一個版本是為法爾內塞家族（Farnese）而作的法爾內塞版本，是於1545~1546年在羅馬為法爾內塞主教（Cardinal Alessandro Farnese）創作的油畫作品，該原作已經遺失。1769年羅伯特爵士（Sir Robert Strange）以版畫的形式還原了該畫。
| 油畫信息 | 與普拉多版本的比較 | 油畫全圖 | |
| 油畫一 | |||
| 版本名 | 法爾內塞 | 1、油畫尺寸不同 2、阿多尼斯的帽子 3、阿多尼斯的穿著 4、靜物有所不同 |  羅馬國立繪畫館收藏的版本 |
| 創作時間 | 約1560年 | ||
| 尺寸 | 187 × 184 cm | ||
| 還原者（創作者） | 提香工作室 | ||
| 收藏地 | 羅馬國立繪畫館 | ||
| 油畫二 | |||
| 版本名 | 法爾內塞 | 1、油畫尺寸不同 2、少了一隻狗 3、丘比特沒有睡著（左一） 4、沒有陽光照射（右上） 5、靜物有所不同 |  華盛頓國家美術館收藏的版本 |
| 創作時間 | 1769年 | ||
| 尺寸 | 106.8 x 136 cm | ||
| 還原者（創作者） | 羅伯特爵士 | ||
| 收藏地 | 華盛頓國家美術館 | ||
（表格信息源自美國大都會藝術博物館的描述）
作品欣賞
提香將該油畫的第一幅作品稱為“詩與花”（ ）是其八幅神話作品中的一幅。油畫的題材源於古羅馬詩人奧維德（ ）的詩歌“變形記”（ ）。
神話傳說雕刻家皮格馬利翁愛上了自己雕的象牙女子，維納斯為成全他的愛，賦予了象牙女子以生命，她與雕刻家生了一個兒子名叫喀尼剌斯，喀尼剌斯和西喀利斯生一個女兒密耳拉，可憐的密耳拉為命運所嘲弄，愛上了自己的父親、亂倫懷孕，終因羞愧而死變成一棵沒藥樹，不久樹身爆裂，生出一個孩子名叫阿多尼斯，這位美貌絕倫的阿多尼斯又為維納斯所鍾愛，但因母親亂倫而生的阿多尼斯決心拒絕一切愛情，維納斯竭盡全力向他求愛終不如願，施人類以愛的愛神自己卻得不到愛。
畫中描繪維納斯以全部的愛摟抱住行進中的阿多尼斯，可是這位美少年目視這位多情而貌美的愛神決不動心，他那急速不停留的動勢幾乎使維納斯倒地。可憐的維納斯失去了一切愛的魔力。落地的水罐，那是專為取泉水獻給阿多尼斯的。小愛神遠遠地進入夢鄉，不能向母神發出愛的金箭。
這是一曲人體美與自然風光美交融的讚歌，連動物都生龍活現，畫面光和色彩變化豐富，體現了威尼斯畫派的追求享樂的美學理想。
油畫中的維納斯背向觀眾的畫面顯得比較奇怪，提香解釋道，之所以描繪維納斯的背部是為了豐富菲利普國王各種裸體畫的收藏，描繪維納斯的背部同時也給予了觀賞者對維納斯的唯美有個全面的認識。
作者簡介
編輯
提香·韋切利奧的自畫像提香·韋切利奧（1488-1576），提香是最著名的畫家之一，不僅在威尼斯如此，在整個世界繪畫史上也一樣。在很多年裡面，在畫筆藝術方面沒有任何同行能與之匹敵。 在提香時代，威尼斯達到了自己的輝煌頂峰，表現在文藝復興的鼎盛時期，莊嚴的共和國那精細的豐富和奢華的炫耀中。
