獲獎經歷
代表作2刻字作品獲第七屆全國刻字藝術展全國獎
書法作品入選全國第七屆中青年書法展
全國第二屆扇面展
全國首屆行書展
全國首屆草書展
中國書法家協會成立二十五周年優秀會員作品展
第八屆國際書法交流展
當代書壇名家系統工程——全國千人千作書法作品大展
全國五百家書法精品展
中國千名書家精品走進奧運場館志願活動等十餘次展覽
獲遼寧省第二屆蘭亭獎書法展蘭亭獎創作獎（最高獎）；
擔任評審
擔任第八屆全國刻字藝術展評審
擔任第九屆全國刻字藝術展評審
多次擔任中國硬筆書協會舉辦的各項展覽的評審會副主任、秘書長。
作品館藏
熊潔英書法、刻字作品被中國文字博物館
中國國家體育場（鳥巢）
中央黨校
遼寧省博物館
遼寧省美術館
吉林省美術館等十幾家博物館收藏。
名家評價
（張華慶：中國硬筆書法協會主席、中國書法家協會硬筆委副主任）
我以為，書法作品氣象要大、內涵要大。正大氣象的書法藝術作品會給人們一種鼓舞、一種激動、一種震撼。可以說三千餘年的書法史，特別是從二王到蘇黃米蔡、到明清以降，歷朝歷代流傳下來的書法大家的經典作品都透露出唯美的正大氣象，感動著無數的追隨者、熱愛者。所以說“正大氣象”是書法家永遠的追隨。正大其實是一種高遠寬博的展示，是自然而然的流露。潔英的藝術道路和創作理念始終秉承著這樣的宗旨在進行中。哲學家馮友蘭說：“書法評論的標準，不在於用筆、用墨、布局等技術問題，而在於氣韻的雅俗。”所以講，書法家應該是兩個方面都合格，一是道德修為、才情天賦、綜合修養，二是技法。書法的境界是書寫者通過線條筆跡所折射出來的心靈影像、點畫結構直接或間接地反映了作者的審美取向。潔英就是從這兩個方面不斷地加強著個人的修為，從必然王國進入到自由王國。潔英對楷行草隸篆諸體和刻字均有涉獵。他碑帖兼習、融會貫通、相輔相成。他書寫作品時，八面出鋒、陰陽相背、枯筆渴筆、焦墨飛白、漲墨濃墨，用筆技法精到、到位，筆墨的淋漓盡致，令觀者拍案擊掌。潔英的作品，承繼經典，從傳統中走來，寫出了味道，寫出了大雅，馳騁心智，揮灑自我，英氣勃發，可謂格高技淳。
（趙大超：中國書法家協會會員、遼陽市書法家協會名譽主席）
熊潔英從1991年開始學習書法，到1997年入選第七屆全國中青年書法篆刻展，他心無旁騖，埋頭臨習了幾年的楷書和魏碑。後來，他又潛心研習行草書，他幾乎臨遍了他所能蒐集到的範本，在這些碑帖中，他尤其看重並下了大力氣的是王鐸臨寫《集王羲之的聖教序》和刻工精良的《大觀帖》。古人留給我們的這些墨跡、碑刻，工妙於點畫，神韻於結體，也使熊潔英在恪守法度，垂煉筆力，熟諳結構等方面都打下了堅實的基礎。
對藝術而言，有人十分推崇悟性與靈感，其實悟性和靈感不是天生就有的，只有當你付出十倍的努力和艱辛，視藝術為生命的時候，你才會對你鍾愛的藝術產生出一分的悟性，並在創作中碰撞出靈感的火花。所以，你看熊潔英筆下的線條，就像犁鏵在大地上留下了耕耘的艱辛，又像是老人額頭上的皺紋，印證著翰墨的滄桑。
書法藝術有它自身的特點和規律，要想把字寫好，那是一輩子的事，即所謂“百藝率三年可成，獨書用畢生精力”。因此，熊潔英在他自己取得成績的時候，他不敢有絲毫的懈怠，他殫精竭慮於碑帖結合，仔仔細細地揣摩古人的筆法，氣韻與神采，所以他的楷書，既秀美嚴謹，又端莊凝重，他的行草書，結體虛淡蕭散，用筆風神縱逸，看他寫字，筆下絕無猶疑、怯弱之氣。
（李庶民：中國書協學術委員會委員、中國書協刻字委員會委員）
熊潔英書兼各體，尤以行草與小楷最工。初由唐楷入手，博涉魏碑中《張玄》、《張猛龍》諸名碑，復於龍門諸品中求其會心得意之處。復又由碑入帖，於《聖教》、《韭花帖》及《大觀帖》等浸淫衍溢，漸與道合。小楷法乳晉唐，參以倪瓚之放逸，文徵明之精能，故其楷書與行書融會貫通，相輔相成，楷書於端雅精整中見姿態活潑，行書於率意中見沉穩凝粹。草書則喜明人雄肆一路，意與徐謂、王鐸等為同調。無論大幅還是小品，皆見用筆從容諳練，起收周到，轉折灑落，線條於鬆動處見質實，於沉著中見空靈。結字得天倪造化，自然參差，點畫顧盼有情，姿態因形而生，疏密之理，開合之法，盡在不經意中。法度謹嚴處如唐人冠冕，意趣高朗處有魏晉之風韻。格調霞標，境界踔犖。無論楷書還是行草，重情韻，重意態，爛漫放達，在傳統中寓以時代審美祈尚，比如喜用短線組合，點畫搭接處若即若離，得虛實相濟之妙。線形變化豐富，則得益於換筆動作的爽快利落。線上條的跌宕跳躍中，隨機變化，以筆意與筆勢強調了氣息的綿延與節奏韻律的起伏。熊潔英無論楷書還是行草，都很講究用墨，他自稱得益於寫意花鳥與山水的皴擦渲染，點線的流走中，見墨色的濃淡枯濕，飛白中墨絲纖微畢現，絞轉中筆毫鋪陳如老藤，肌理層次清晰，五色渾厚華滋。偶作大草，揮灑性靈，放浪形骸，解衣盤礴，如禪之棒喝，頭頭皆是，磊落酣暢，讀之眵目為之開滌。
（頓子斌：中央美術學院博士、北京師範大學書法博士後、天津師範大學教授）
潔英的作品以趣勝，面目多變，時而大刀闊斧蒼勁求破；時而平和規整穩如泰山；時而低聲呢喃有如切切私語。作品風貌隨創作題材，亦隨心而變，或為天真古樸、或為熟稔精縝。
拙樸，在審美的對比中見出的。拙，是巧之反；朴，是麗之反。作為美學範疇，拙樸是與工巧、精緻、穠麗、華艷、柔媚相對比的。它又相涵、相當或相近於稚拙、醜拙、質樸、素樸——在藝術中，特別是空間藝術中，拙樸美是並不罕見的存在。在傑英的書作中，較為直觀的視覺為——拙勁。“能拙樸則渾厚不流為夸侈，強烈不流為滯膩”。由此可見，拙樸之難成。
傑英書作無刻意拿捏矯作之媚態，也無剽竊前人之精巧，反倒是作者創作時手中揮毫剎那間的靈感迸染紙上，無不滲透著純然的秉性，洋溢著“拙”味。蘇軾《賀歐陽少師致仕啟》中雲“大巧若拙，大辯若訥”。傑英作品《心如空虛量周沙界》風格拙樸、本然，改作樸實的行筆、沉緩滯澀，且運筆中似是躊躇逡巡，把筆猶豫，然卻於毫墨間調侃精巧華媚，進行中叩問智慧玄禪。書作最難得之處在於有了“禪味”。真率失控的起筆行筆、相遇殊野的字型結構，歸璞返真的情趣，雖有失精巧華雅，卻值得深深玩味。
潔英書作中也不乏佛教經文。行筆自如，仿若天成。在宗教領域中，經偈皆為宗教明理教化之功用，佛經書法亦從觀念上給人一種潛在的敬畏感。傑英手抄佛經是恬淡釋然的，沒有絲毫追名逐利的痕跡，流暢自如，虔誠靜謐。雖然寫經文字不在多少，亦不在書體、章法，僅僅一百餘字，便將書者心境渲染紙上。傑英行草築基於大王、孫過庭、黃庭堅和米芾，取米、孫之形質，而提黃之神韻。其寫經於此體現最為充分。
潔英對結字有著特殊的敏感。最 近他的行書有以“方”取勢的傾向。漢字本方，但多為美術字。而在書法中，多為長方、扁方。除了個別漢碑外，以正方取勢者不多見。這無異於給自己出了一道難題。一個藝術家的價值的大小取決於他解決難題的能力。而恰在此處，我們看出書家的匠心所在：方而不呆，方而不板，遊刃有餘。
作品欣賞
如圖:
行書手卷般若波羅密多心經