湯姆·韋塞爾曼

湯姆·韋塞爾曼

湯姆·韋塞爾曼是美國波普藝術代表人物之一。

人物

檔案

湯姆·韋塞爾曼(Tom Wesselmann)
(1931年-2004年)
出生地:俄亥俄州 辛辛那提
美國波普藝術代表人物之一。

簡介

1931年生於辛那提市,24歲習畫,以《美國人大裸體》而成名,他擅長放大人體的局部而進行描繪,他從人體的各個部分尋找線條和語言辭彙,他的裸體變得越隨意和平面,形體的感覺就越虛幻。他在主題和美學之間徘徊,對主題和抽象內容更為關注,主題更為客觀、形象更為主觀,他用色彩消除三維物體的逼真效果。並使之均衡於畫面。作品《紅色的房間》人物頭部的特寫和均勻有致的色彩配合構成畫面,創造了一種新的知覺樣式,從而使他成為一位極端特寫(extreme close-up)的畫家。

美國藝術家

經歷
世界當代藝術家畫庫(韋塞爾曼)世界當代藝術家畫庫(韋塞爾曼)
湯姆·韋塞爾曼1931年出生在辛辛那提市郊。24歲以前,他所受的藝術教育,僅來自八·九年級時的每周一節美術課。1952年,他大學畢業後,即應徵入伍。他在朝鮮受傷後,返回美國陸軍學校,決心成為名漫畫家。退役後,他回到辛辛那提大學學習心理學並上藝術課,開始在漫畫雜誌上發表作品。
那時,他對藝術革命極為人迷,到了紐約後,他直接貼近,深受感染。他在庫珀學院去綠營基地的寫生,改變了他的生他突然置身於自然之中,好像混沌初開,新穎技巧信手拈來。這年,他第一次發現書本世界和思維領域的深廣,他在閱讀中苦思人類的存在和處境,內心難以安定,婚姻也出現裂縫,他已不想再畫漫畫。
60年代初年,克魯亞克、貝克特、以及享利·米勒的小說使他深受影響,他喜愛德庫寧的作品,但感到難以企及。他決定遠離他們,創作自己的藝術。他從戶外收集樹葉、牆紙、煙盒、木片等日用物品,創作《肖像拼貼畫》。初期的這類作品,只是繪畫的翻版而已。韋塞爾曼認識到德庫寧用自己的立體主義迴避畢卡索的立體主義,他開始也想像男性十足的德庫寧那樣,發展異想天開和強有力的個人品質,後來他意識到他的一生唯一可行的做法,是與他好靜和內向的品質保持和諧。
韋塞爾曼的肖像拼貼畫追求畫面的深度感,那些中性素材相互牽制,而不互相拆台,他當時的繪畫傾向於靜態、緊湊,如同蒙特里安。由於畢卡索發明了足夠的世界的形狀,就像德庫寧和波洛克那樣,他做學生時他就努力使用非具體形狀,而這些肖像拼貼畫恰恰相反,決定的素材都有具體而清楚的形狀。
馬蒂斯對色調、線條、形狀、結構等繪畫材料的充分運用,使他認識到素材的視覺深度的大有可為,也使他保持描述場面的真實感,由於模仿精巧的構圖技巧,他的新作簡單明了。但韋塞爾曼決定在構圖中避免過份強調形狀,激動人心的構圖也將消除。他把最後的目標集中於題材的深度感和使繪畫精深、生動和真實上。這種深化將依靠主客觀以及表現形式的內在力量來達到,使環境和素材互為關聯、裁剪、強化和深化、以及非故事性的色彩等手段。
Tom WesselmannTom Wesselmann
那時韋塞爾曼每天都要教書謀生,他只有挑燈夜戰完成作品,拼貼畫是他作品的基石,他的興趣是:創作一種緊湊的和狹窄的繪畫空間。初期他對色彩的選擇隨心所欲,如果畫草,只要是綠色就行,他的色彩響亮鮮艷,衝突多於和諧。對色彩的太多選擇又難以決斷導致了問題的產生。當他在59年至60年之際夢想到三種顏色:紅、白、藍時,(這也是美國國旗的顏色)問題得到了解決,一覺醒來,他就決定製作以《美國大裸體》為題的裸體畫。
這個題目帶有隨意性,就象色彩和象徵的最後選定一樣,後來他加入了桔黃色,卡其布藍色和桌子的棕色。他的早期作品都是小型化的,他將他們複製放大,從5英寸變成4英尺。《美國大裸體》系列終於誕生。他先後畫了100張變體畫,後來才以具體的人名命名。在他製作與真人等大裸體畫中,他對色情方面的興趣日濃他把藝術視為一種挑逗,小心處理陰部領域,它把伸開大腿的裸體看作是第一次婚姻失敗後,從女友那裡重新找回的性的快樂
他的大畫都是在畫素描時醞釀的結果,他幾乎還是讓後來成為他妻子的克勒爾做模特,偶爾也用一兩個朋友。他的人體並非肖像,因此臉部全部抹去,色情的簡化主要是嘴和乳頭。韋塞爾曼在主題和美學之間徘徊,他對主題和抽象內容更為關切,主題更為客觀,形象更為主觀。他用色彩消除和抹平三維物體的逼真效果,並使之均衡於畫面。1962年,韋塞爾曼開始停止追尋具體的美學目標,更多地依靠直覺。以後他畫了很多靜物作品,畫面逐漸由繁瑣轉為簡化。
1965年韋塞爾曼創作出第·幅腳畫。大腳代替了軀體成為畫的主體。他說漂亮的赤腳也能引起人們的欲望。早期的腳畫在海邊創作出來,那時他常去度假。由於他的畫風轉變,美術館不想再與他有任何聯繫。
60年代韋塞爾曼貧困潦倒,參加了新現實主義畫展,經濟狀況才有所好轉。他又可以潛心創作了。1966年,他的塑膠人體畫問世,他以吹製法完成,每件作品膚色、頭髮和長統襪都不相同。韋塞爾曼的嘴畫也開始於這年,他的嘴畫有一種漸變性,放大比例、靠近距離、集中身體。
它們用油畫顏料完成,他根據內容不同而改換炳稀或油畫。1967年是他的多產之年,韋塞爾曼逐步完成自己的雄心和計畫。他創作了《吸菸者畫》系列;《臉畫》系列;和他稱之為“亮點”的組畫《海景畫》,畫的中心為一隻乳房,其他部分全部省略,只保留乳頭和乳暈。
他還開始創作最為重要的一組《臥室畫》。也是像海景畫那樣的一些身體部分放大(接後)(接前)特寫鏡頭。這一年,他還將自己的陰莖引入畫中。挺立的陰莖都為水平,在畫展中不可避免地大出風頭。
70年代,韋塞爾曼繼續發展《臥室畫》系列,臉成了一些作品的中心部分,當他需要形象時,就從畫報雜誌上選擇人物拿來使用,就像他以前選擇廣告畫做拼貼畫時一樣。70年代中,他的靜物畫與真實物品的比例懸殊更大了,許多物品暗示了女人的存在,如:戒指、項鍊、太陽鏡、口紅、鑰匙、香菸、和打火機等,物體所包含的意義饒有興味。
70年代末,他突然將作品柔進雕塑的特點,他將他作品中的物體做成浮雕和雕塑,如乳罩和女性軟底鞋,它們揭示了這些物體有超越男人淫穢想像的力量。
自1959年他從第一個抽象轉向繪畫性的圖案表現以來,他在取得視覺強度的最大成績的同時,也保持了一些現實主義的特色。他將高雅藝術和傳統的特質互為結合,超越了主題的單一內涵,創造出優美和謎一般的新形體。
他堅信繪畫的作用,開創了新的篇章:比例變化的思想,如巨大的靜物畫和廣告拼貼畫中拼貼比例的套用,以人體的各部分作為繪畫題材的運用;複雜形狀圖案繪畫和在室內畫中生活物品的獨特使用;以及某些商業技巧在繪畫中的首次創造性表達。在他的作品中,他處理的不僅是現實世界,更是理性的現實世界。相關出版物

[世界當代藝術家畫庫(韋塞爾曼)]
【作 者】:(美)韋塞爾曼繪;張衛主編
【叢編項】:世界當代藝術家畫庫
【裝幀項】:平裝 29cm / 16頁
【出版項】:湖南美術出版社 / 1999
【ISBN號】:9787535612243 / 7535612245

相關詞條

熱門詞條

聯絡我們