人物簡介
李風杉,著名國畫家,生於1947年,中國美術家協會會員,國家二級畫師,中國連環畫研究會會《連環畫報》簽約畫家,中國寫意人物畫家。
藝術歷程
自幼酷愛繪畫,從軍後連續到魯迅美院、北京畫院深造,並有幸得到大師周思聰先生的教導,繪畫技術有了明顯的進步。
在第六屆全國美術作品展覽和一九八七年全國美協舉辦的“新人新作展”中分別獲得三等獎、優秀作品獎。
李風杉的寫意人物獨具特色,作品曾被日本九州繪社、台北同行、澳大利亞、新加坡等同行、友人重金收展。
從1977年開始在全國各大刊物發表出版連環畫作品,至今總計發表出版了幾十部作品,為連環畫愛好者廣泛收藏。
作品《長長的烏拉銀河》獲得連環畫的最高獎——“金壞獎”。
畫家評價
李風杉和他的人物畫客居川西平原十幾個春秋、自號“北方居士”的李風杉,是個粗獷而精明的東北漢子。認識李風杉是先認識他的連環畫,從此一發不可收拾,其實是只見其畫不識其人。他那時還遠在東北的吉林,我很為他個性鮮明的畫風喝彩,想亦畫如其人。一次在一著名畫家的家宴上
竟然有幸和他相識,他耿直豪放的性格給我留下了深刻印象,於是交往甚篤。
藝術是人類智慧和社會文化的折射物,而不僅僅是自然物的模仿和再現。風衫的畫以人物見長,作品中人物的個性躍然紙上,鮮明而有感染力。他曾贈我一幅李白把盞邀明月的詩意畫,畫中的詩仙太白醉眼朦朧,舉杯邀月,此時的詩仙已然而為酒仙了,直腰,昂首,連鬍鬚也無彎曲,頭上的烏紗傾斜欲墜……豐富奇妙的墨韻與寄託高深、喻意象外的獨特意境,繪畫技法之嫻熟,畫面處理之高雅深深地感染了我。他的作品深得同行和專家的讚賞及社會的喜愛,上門求畫者甚多,而他每每有求必應,沒有一般成名的驕狂之氣。他常講:我是什麼只有讓我的作品去說。“山積而高,澤積而深”李風杉深知技精不如意深,意深猶需情切。因此,不管春夏秋冬,他眼裡沒有節假日,沒有星期天,每日在畫室里潛心作畫,不斷地否定自己,不斷地開拓創新。他的畫不論是單個的人物還是眾多的群體,筆筆一絲不苟,勾畫自如,設色獨特,沒有雕琢的痕跡,沒有油滑而浮躁的筆意,大方落落,質撲自然,極具個性的張力和顯現個人的風格。他認為,“風格只是藝術生命的一種狀態。”故他在中十分注重生活,尤其注重基本功的鍛鍊。他的畫以現代人物為主,古典為輔,從其從多的作品中,不難看出其創作技法既承繼古人,又不囿於古人,出新而體現文人畫風。
當然,繪畫是一門綜合性很強的藝術,畫家的生活積累,常識修養,心靈感悟及人品之高下,都會影響到作品的成敗。但是,我們完全有理由相信,風杉在川西平原這方熱土中一定會將南北精華融會一起,敢於走前人未曾走過的路,不斷地探索揚棄,必將會創作出令人耳目一新的佳作來。