李苦禪松鷹圖
【名稱】李苦禪松鷹圖
.【類別】中國名畫、國畫
【年代】現代 作於1973年
【作者】李苦禪
【簡介】
作為齊白石的學生，李苦禪沒有跟隨在老師的身後亦步亦趨，而是學習了齊白石戛戛獨造的治學精神，以驚人的膽魄和毅力創造出屬於自己的藝術語言。這正是“學我者”與“似我者”之間最大的不同，李苦禪深得此中三昧。
如果把自然界中的鷹與李苦禪筆下的鷹做一個比較，會發現兩者之間存在著太多的差異。若把自然界裡鷹的照片與畫面當中的鷹並放在一起，就會看到照片上的鷹黯然失色。可見，李苦禪筆下的鷹脫離了它原本的自然形象，更能表現出雄鷹的氣勢與精神，這就叫做“源於生活，高於生活”。
這幅《松鷹圖》創作於1973年，畫面上五隻威猛的大鷹棲息在高聳的崖石之上，周圍挺立的蒼松鬱鬱蔥蔥。從共性上看，蒼鷹的喙如同五柄利斧，用淡淡的花青暈染之後似乎閃現著冷冷寒光。鷹的利爪宛如鋼鉤緊扣崖石。五隻雄鷹渾身濃黑，如同鋼鐵鑄造成的雕像，翅膀上留出的幾點空白為這些“雕像”增添了許多靈動與自然。從個性上看，對於每個鷹的塑造，雖然在用筆與造型手段上基本相同，但絲毫沒有雷同之感，儘管鷹的姿態各有不同，但都有著不怒自威的凜凜神氣。這樣的表現方式，在顯示較強的視覺衝擊力的同時更展現出一種和諧的韻味。“書至畫為高度，畫至書為極則”，這是李苦禪的一句名言。該作中每一筆都蘊涵著書法的意趣，那簇簇松針，線條雖然短促，但每一筆都沉著穩重、痛快淋漓，具有濃烈的金石韻味。那堅實的樹幹，宛若在雲海中翻騰的游龍；那崖石之上苔點的點虱，深沉的墨色真是入紙三分，感覺就像是用重鎊大錘砸在崖石上，其充盈的力度使觀者從心底產生出一種震撼與欽佩。
李苦禪該作著色不多，基本色調也只有花青與赭石兩種，整幅畫面卻顯得端莊素雅、沉穩平和。畫面上端的“松鷹圖”三個大字，如同摩崖石刻一般古樸渾厚、凝重剛勁，線條布局平穩妥帖。幾行小字瀟灑靈動，與三個大字相映成趣，顯現出作者的書法功力。
李苦禪(1898—1983)，原名英，號勵公。山東省高唐人。1919年人北京大學畫法研究會並在中文系旁聽。1922年轉入國立北平藝術專科學校西畫系。1925年畢業，任教於北京師範學校和保定第二U幣范。1933-1934年任國立杭州藝術專科學校教授。1946年任北平藝專教授。1949年後任中央美術學院民族美術研究所研究員、國畫系教授。曾任中國畫研究院院委、中國美術家協會第三屆理事會理事。李苦禪傳世作品有《盛荷》、《群鷹圖》、《秋節風味》等。《李苦禪畫輯》出版。
