作品風格
作品既繼承了日本傳統文化的精緻感,又是對於當代社會的反應,會田誠用最合適的技巧去實現他的思考,作為上世紀60年代出生的日本前衛藝術家,會田誠絕對繼承了日本暴力美學基因。他的作品大都以少女為主角,戰爭、暴利、色情怪誕、蘿莉控、酒、反藝術等行為都是這些少女在他的創作中的角色扮演,和村上隆一起,會田誠是“新日本主義”的代表人物。
主要作品分析
上世紀90年代,會田誠和奈良美智、村上隆等人一起,進入藝術界視野,但年齡略小。這批藝術家成長於日本戰後重建和經濟起飛時代,深受動漫等大眾文化影響。紐約人對他的印象,主要來自惠特尼美術館2003年的一個集體展。當時會田誠提交了一幅很有挑釁性的作品——畫面上,一隊“二戰”時期的日本戰鬥機,沿8字型航路,轟炸曼哈頓的摩天樓群。在“9·11事件”過去還不到兩年,美國人對這幅畫的觀感可想而知。
其《切腹女子高生》,最近頗受美國媒體熱議。這是一幅用丙烯原料印製在膠片上的版畫,畫面中央是一個身著校服的女中學生,高舉武士刀,蓄勢待斬,就像《追殺比爾》中栗山千明飾演的少女殺手。在她身後,一弧彩虹自血霧中噴薄而出,四周,是幾個年貌相仿的女孩,或剖腹,或自刎,一面嗲嗲地擠眉弄眼。畫面中心這個姑娘,則是幫她們斬首速死的介錯人。
開始以為這是一種蘇珊·桑塔格所說的camp作風,同時表達對於傳統武士道的戲謔態度。但隨後讀到會田誠本人的介紹,說上世紀90年代,他在東京涉谷車站一帶,見到一夥遊蕩的女中學生,蹲在地上,好像集體自殺,於是來了靈感。他要用這些女孩的形象,隱喻日本在全球化時代的文化自殺。當時經濟泡沫破滅不久,日本國內自殺率急劇上升。那也是“校女”(kogal)亞文化流行的時期,很多年輕婦女穿起學生短裙,笑臉側歪,松垂的針織護腿用特製襪膠固定在小腿上,書包上掛著皮卡丘或Hello Kitty玩偶。總之,就像高橋留美子的漫畫書里那樣,楚楚堪憐,非常“卡哇伊”。
會田描繪的“卡哇伊”形象,更像出自一個宅男的蘿莉控想像。這位畫家告訴一個記者,他直到讀高中的年紀還在尿床,而這也是他對周圍女生著迷的年歲。這讓他備感挫折。他後來成為藝術圈的壞小子,或許就和這種挫折感有關。他時有驚世駭俗、譁眾取寵的舉動,包括在行為藝術中,裝扮成本·拉登,還在面前堆滿清酒瓶子。
通過會田誠筆下反覆出現的虛擬暴力和死亡,不難想見,日本有些人仍然掙扎在戰敗的恥辱感,以及西方技術文明帶來的不適感中。