工作室簡介
清白陶坊創作理念青花在英文中的意思是“blue and white”,即藍和白。據說歐洲人喜歡藍色，所以這種“藍白”兩色的青花瓷迷倒了歐洲人。而在中國的傳統水墨畫中，講究“計白當黑”，黑與白的陰陽虛實交錯，闡述了中國水墨畫的精神，我個人認為青花也應該是這樣的。“計白當藍”，“計藍當白”，藍和白的變幻，演繹著青花無窮的夢境。
“清白陶坊”青花工作室，以傳統青花和國畫為依據，以生活為靈感來源，極力創造一種輕靈、簡約、唯美的青花瓷茶具。傳統國畫講究“無畫處皆成妙境”，如八大山人的魚，無一處畫水，但讓人感知魚在煙波浩瀚之中。“清白陶坊”常以單一個體為主題，一蓮蓬、一狗尾草、一荷花、一玉蘭、一銀杏葉......以宋人意趣精微勾畫，給予畫面大片空間，即做到“以少少許勝多多許”，又充分展現景德鎮瓷器溫潤如玉的白！
其所選題材，常常緊扣“藍白主題”：雪在藍天的映照下是藍色的，同時又是白色的；白玉蘭在陽光下也會有藍天映照的藍色調......青花在表現白色的題材是絕佳的材料：水中的白荷、青翠修長的水仙的葉子，潔白的水仙、山谷中幽靜的百合、風中搖曳的白玉蘭......內容與形式高度吻合，青花在這些有著“白色調”的題材上，盡顯“藍白”之美。
傳統的青花，以山水、人物、花卉、圖案為主，主流上多以整個器物布滿，整體視覺是藍白相間，到了清代，更是追求精細繁複，真所謂“密不透風”，器物從遠處觀看，幾乎是一大團青花的藍色。當代的青花瓷，主流上也繼承了清代精細繁複的畫風，一個個小杯上畫滿了山水、人物，花鳥走獸，極盡精微之能事，只是在器皿上繪畫，卻不考慮畫面跟器皿的結合，裝飾跟器皿脫節，或毫無關係，所以只能握在手中把玩，卻無法隔置一定距離欣賞。
“清白陶坊”反傳統主流，又暗合時尚，所創造的青花瓷茶具，摒棄清代繁複的畫風，留出大面積空間，尊重器皿的整體造型，單個的主題在器皿上，隨器皿形體而盡顯其姿態，既可遠觀，又可近賞，遠觀其畫面與器物相得益彰，近賞其小品意趣無窮。
國際設計領域裡流行著一種叫“小就是美”，“少就是多”的“減約主義”，追求極簡潔，但又追求極典雅。“清白陶坊”的創作理念與其不謀而合，希望在人們喝茶的時候，有片刻放鬆，把玩青花小杯，更添幾許愜意。
巧者勞，智者憂，無能者無所求， 飽食而遨遊，泛若不繫舟。《莊子 列禦寇》 不繫舟，沒有捆綁，自由漂泊的狀態，對於一個創作者來說無疑是一件好的事情。如今 是網路的時代 ，可以借鑑的東西太多。縱向的傳統，橫向的當代生活，是創作最重要的源泉。不繫舟陶瓷工作室身處在景德鎮這樣一個有著千年制瓷歷史­的城市中，可以借鑑的傳統，可以利用的資源，是極豐富的！當下眾多的外國的和全國各地的陶藝家來到景德鎮，用景德鎮的陶瓷材料，傳統技術來進行創作。同時他們也帶來了他們的創作理念。老的和新的，本土的和外來的，景德鎮的陶瓷文化將出現一個融合的時期。
景德鎮不繫舟陶瓷工作室， 在這個特殊的時期 ，特別的地方，將創造出一批批風格各異的生活陶藝作品——無所謂傳統，無所謂現代；無所謂高雅，無所謂庸俗。這個工作室猶如一葉沒有纜繩的小舟，沒有羈絆，也沒有方向，一切都將走向未知。
