內容介紹
彌足珍貴的藝術圖片，文明記憶的真實再現
它被稱為“近代文化的開端”，也被稱為“出現巨人的時代”
它“對世界與人類的探索”迄今仍影響著我們的生活
作為世界近現代史的一個起點，文藝復興對後世產生了巨大的影響。文藝復興在人類的想像中一直保有不朽的地位，這時期的傑出之士，從米開朗琪羅到達·芬奇，從但丁到蒙田，仍是我們心目中的英雄。也許在歷史長河中，沒有哪一個時代比這段時期更具革命意味或浪漫色彩。
知名歷史學者保羅·詹森在本書中，以他著名的博學和想像力，為我們描繪了文藝復興時期經濟、技術和社會的發展背景，並細查那個時代偉大文學家和藝術家的生活和作品，討論了他們豐富的創造力從何而來。通過這些藝術家的生活和作品，將一個觸得到、摸得著的全球性文藝復興呈現到了我們的面前。
作者介紹
保羅·詹森
歷史學者。畢業於牛津大學，曾任《新政治家》編輯，並為全球最著名的報紙及雜誌撰稿，包括《每日電訊》、《紐約時報》、《華爾街日報》。著有《所謂的知識分子》、《猶太人史》、《當代》、《美國人民史》、《英國人民史》、《時代的印記：文藝復興三百年》等。
作品目錄
第一章
文藝復興的歷史與經濟背景
過去層層交織，錯綜複雜，因為它由各種或大或小的事件所組成，乃至無法衡量。要了解過去，歷史學家必須揀擇、簡化、建構。歷史學家建構過去的一個方式，就是把過去分成若干時期。如果每個時期被一個能略述其精神的辭彙冠上名號，就能變得更有紀念意義且易於領會，文藝復興這個詞就是這么產生的。
第二章
文藝復興的文學和學術成就
關於文藝復興為何且何時發生，它如何傳播出去，我們可以給予各種令人滿意的解釋，但我們無法解釋但丁，無法解釋喬叟。天才瞬間誕生，從空虛中說出真理，然後是沉寂，同樣的不可思議。潮流繼續向前且變得更激烈，但一直缺少天才。
第三章
文藝復興時期的雕刻
人類歷史上很少有其他時期像文藝復興一樣，擁有影響力這么強烈而持久的輝煌視覺藝術。正因為它的成就極為豐碩，要描述就格外困難。儘管如此，以類別來探討文藝復興的藝術還是比較清楚的，從雕刻開始則更為合適，因為文藝復興涉及人類實體的呈現，而雕刻以三維空間詮釋人體，更是達到這個目的最直接的途徑。
第四章
文藝復興時期的建築
對中世紀晚期的人們來說，建築的視覺美感遠比其他藝術形式更重要。他們或許無法看到各官邸所收藏的珍寶，但是他們可從外面觀看建築物，建築與市民的自尊有關，甚至比公共雕像更重要。因此在建築史上，文藝復興是一件自然而然的事，它隨著國家的進步而發展。
第五章
文藝復興時期的繪畫
創作的步伐一直向前，絕不回頭，但同時也不穩定。我們不必認為文藝復興期間的畫家是集體力量之囚：最優秀的畫家總是我行我素，極度的個人主義。例如，達·芬奇被稱為“那個不把事情做完的人”，雖然他去世時的作品數量並不令人滿意，他仍被視為文藝復興全盛期的奠定者。
第六章
文藝復興的傳播與衰微
16世紀60年代至70年代，文藝復興隨著最後的大師米開朗琪羅與提香的去世而告終。不過文藝復興的形式仍在，成為歐洲藝術的基本環節，不但融入巴洛克與洛可可風格，還在18世紀末的新古典主義中復活。文藝復興的影子仍然在我們周邊，那個時代的理想，如同當時無與倫比的藝術創作和事跡，已經成為我們永久文化遺產的一部分。
