發展
日本在奈良時代初期從我國唐朝傳入散樂(雜技),平安時代(781-1185)再此基礎上加上一些人物的滑稽表演,形成了猿樂。日本喜劇由此發源。及至南北朝(相當於我國元末明初),猿樂的發展有兩種趨向,一是悲劇型的歌舞劇能(或稱猿樂之能),一是喜劇型的科白劇狂言。
能和狂言由猿樂派生出來之後,約在室町時代(1392-1568)初期發展成熟,漸趨定型。明治時期(1868-1912)把它們合稱為能樂。能和狂言同在一種特定格局的舞台上演出,狂言最初是從屬於能,在能上演的間隙演出的。室町時代的能樂劇團都設狂言師。至江戶時代(1600-1867)狂言的發展達到高潮,衍生出三個流派。即,大藏流,鷺流,和泉流。及至明治初期,狂言一度衰落,鷺流卒至失傳。至昭和初期(1926-)大藏與和泉兩派宗師再度活躍。特別是第二次世界大戰以後,狂言幾乎擺脫了對能的從屬地位,以其所獨具的簡短喜劇的特典而日益普及。並上演了一些現代作家新編的狂言劇本,逐漸呈現出新興趨勢。
本書目錄
譯者前言
武惡
兩個侯爺
侯爺賞花
蚊子摔跤
鬼瓦
摺扇
發跡
狐丘
附子
木料六馱
爭水的女婿
女婿索親
石神
因幡堂
伯母酒
八尾里
立春
雷公
柿子和山僧
忘了布施
愛哭的尼姑
茶水
盲人賞月
偷孩賊
三個殘廢
首席
金剛
花子姑娘