圖書信息
書 名: 故事
片電影攝影創作
作 者：穆德遠
出版時間： 2010-3-1
ISBN: 9787106030612
開本： 16開
定價: 119.00元
內容簡介
本書第一章《電影攝影創作總論》概述電影攝影師的工作任務、工作過程以及攝影師與攝製組其他部門的合作關係。第二章《電影攝影藝術的發展》（理論篇）回顧和探討電影攝影藝術和技術從產生到現在的發展歷程及未來的走向，以便開拓讀者的創作思路。，把握當前世界電影攝影發展的脈搏，掌握電影攝影創作的基本規律與方法。第三章《電影攝影師的前期工作》（起步篇）討論攝影師如何從劇本入手，逐步進行拍攝前的各項準備工作。第四章《電影攝影師在拍攝期的工作》（實戰篇）具體講解攝影師在拍攝現場的工作，引領讀者進入一個實際拍攝的過程中，學習如何適應創作環境以及如何應對拍攝過程中的各種常見問題。第五章《電影攝-影創作中的關鍵問題》（補充篇）探討怎樣從整體上來把握攝影創作上的關鍵問題。
本書將立足於當今世界電影攝影的發展動態，立足於電影攝影創作實踐，以一個電影攝影師的實際創作過程為線索，討論電影攝影創作的普遍規律和與之相關聯的問題。
作者簡介
穆德遠，回族，1956年出生於北京，1982年畢業於北京電影學院攝影系。現任北京電影學院教授、博士生導師、攝影系主任。兼任中國電影家協會理事、中國電影攝影師學會理事。任第19屆、20屆、24屆金雞獎評審。1995年被評為“北京市優秀青年骨幹教師”，2002年獲國務院政府津貼，2004年獲“北京十佳影人”，2005年評為“北京拔尖創新人才”。 主要電影攝影作品《青春祭》、《變臉》、《一代天驕成吉思汗》、《我的法蘭西歲月》等多次在國際、國內獲獎並兩次獲得金雞獎“最佳攝影獎”。
圖書目錄
序
第一章 電影攝影創作總論
第一節 電影畫面的構成因素
第二節 電影畫面構成因素的內在聯繫
一、電影的美學追求與時代要求
二、導演、攝影和美術
三、電影攝影藝術與技術
四、數字製作與電影攝影
五、電影畫面與聲音
第二章 電影攝影藝術的發展
第一節 電影攝影創作發展回顧
一、探索的腳步
二、電影攝影藝術發展的脈絡
三、中國電影攝影的發展
四、電影攝影師自身的變化
第二節 影響電影攝影藝術發展的因素
一、形式美學與技術美學的發展
二、美國商業類型片的發展
三、廣告與MV的飛速發展對攝影創作的影響
四、電影語言的發展對攝影創作的影響
五、電影創作隊伍專業化的發展對攝影創作的影響
六、電影生產體制的發展對攝影創作的影響
七、世界性整體藝術與科技的發展對攝影創作的影響
第三節 電影攝硬創作基本手段的變化
一、電影光線造型手段的發展變化
二、電影光學鏡頭在運用上的發展
三、電影攝影頻率變化向非技巧方向發展
四、動向表現手段的發展
五、色彩造型手段的發展
六、電影構圖手段和觀念的發展
第三章 電影攝影師的前期工作
第一節 電影攝影師的修養
一、藝術品質
二、道德品質
第二節 攝影師對電影劇本的讀解
一、從文字到影像——劇本的解讀與轉譯
二、視覺美感的構成
三、視覺新鮮感的構成
第三節 攝影師對景的選擇
一、對劇本內容與內涵的分析
二、景的氣質
三、景的連續性
四、製作分場景表
五、對拍攝條件的分析
六、對景的綜合分析
第四節 攝影師對影片造型風格的確定
一、風格的多重性
二、造型風格的形式構成
第五節 攝影師對材料的選擇與確定
一、確定膠片
二、確定攝影機
三、確定攝影移動及輔助器材
四、確定燈具
五、確定洗印
第六節 攝影師的案頭工作
一、選景的資料分析
二、設定情緒總譜
三、設定色彩變化總譜
四、與導演、美術師一起確定各場景的設計
五、設計人物造型
六、參與重要道具的設計
七、光線設計
八、畫面草圖與平面調度圖
第七節 攝影闡述——攝影表現手段的綜合設計和描述
一、攝影闡述的目的
二、攝影闡述的基本內容
三、攝影闡述實例
第八節 生產實驗
一、膠片的感光測定與推薦感光度
二、人物定裝試驗
三、攝影機、鏡頭、曝光表與輔助器材的檢驗
四、特殊光源的實驗
五、特殊光線氣氛實驗
第九節 生產計畫與預算
一、合理的生產計畫是節省資金的根本
二、合理的生產計畫是藝術質量的基礎
三、電影生產進度與攝影的一般規律
四、攝影預算
第四章 電影攝影師在拍攝期的工作
第一節攝影師與其他部門的合作
一、導演部門及電影導演工作
二、美術部門及電影美術工作
三、錄音部門及電影錄音工作
四、製片部門及電影製片工作
五、照明部門和攝影的協作
六、攝影師與剪輯師的合作
第二節 攝影師在拍攝現場的任務
一、拍攝現場的準備工作
二、拍攝現場的工作程式
三、拍攝現場的判斷和堅持
四、拍攝現場的一些經驗
五、拍攝現場的進度問題
第三節 攝影師和洗印廠的合作
一、與洗印廠的工作交接
二、沖洗底片
三、底片剪接和小拷貝
四、配光
五、樣片和洗印廠的技術鑑定
第四節 攝影師對樣片的分析
一、觀察樣片
二、分析洗印廠的技術鑑定
第五節 後期製作中的攝影師
一、嚮導演與剪輯提供原始構想
二、對已選用的鏡頭進行技術分析
三、攝影師與數字中間片
第六節 攝影師對標準拷貝的最後判斷
第五章 電影攝影創作中的關鍵問題
第一節 影像質量
一、影像質量的重要性
二、影響影像質量的因素
三、最佳影像質量的達成
第二節 時空形象的營造
一、電影畫面的空間結構
二、空間的設計
三、電影空間的節奏
四、空間環境的物質性
五、場面調度
六、時空的組合
第三節 電影色彩的構成
一、色彩在影片中的任務
二、電影色彩的若干特點
三、電影色彩的對比與和諧
四、電影色彩的變調
五、電影色彩的節奏
六、控制電影色彩的技術手段
附錄
附錄一：電影攝製技術規範
附錄二：影片加工契約樣本
附錄三：電影畫面翻正與翻底洗印規範
附錄四：先力電影器材公司器材租賃價格表
附錄五：《法官媽媽》導演闡述
附錄六：故事片電影攝影創作（2005級）教學方案
後記
