美聲定義
按字義講,“belcanto”即優美的歌唱,併兼有美麗的歌曲的含義。它不僅是一種發聲方法,還代表著一種演唱風格,一種聲樂學派,因之通常又可譯作美聲唱法、美聲學派。美聲歌唱不同於其他歌唱方法的特點之一,是它採用了比其他唱法的喉頭位置較低的發聲方法,因而產生了一種明亮、豐滿、鬆弛、圓潤,而又具有一種金屬色彩的、富於共鳴的音質;其次是它注重句法連貫,聲音靈活,剛柔兼備,以柔為主的演唱風格。它起源於17和18世紀義大利的強調自如、純淨、平穩的發聲與靈活和準確的聲樂技巧的歌劇唱法。
美聲發展
古典美聲
17世紀以來的西方古典作曲家所創作的藝術歌曲、歌劇,大部分都是用古典美聲的唱法。美聲祖先是閹伶歌手,但後來因為文明的進展,考慮到人道主義,便禁止了閹伶歌手這項職業。恰巧美聲的“關閉唱法”等技巧正迅速發展,美聲歌唱家便慢慢代替了閹伶歌手的地位。
民族美聲
美聲大概是在五四運動以後傳入我國。因為語言、文化等差異,加之各種新形式音樂的衝擊,美聲在中國沒能得到很好的發展。而這時,老一輩的歌唱家則結合了京劇等傳統戲曲演繹的咬字、發音技巧,把美聲與中國民歌相結合,如《在那銀色的月光下》、《在那遙遠的地方》等,使得民眾能更近距離的體會到美聲的魅力。
歌劇搖滾
我一直覺得,任何一個人都是天生的歌者,任何一種風格都能流行起來,只不過有時我們缺少了別人為我們量身打造的曲子罷了。”徐銘顥這樣說。於是他開始了一種新的嘗試—— 。
所謂歌劇搖滾,不是說把古典歌劇改成搖滾版本,而是已男美聲歌唱家為首與哥特女高黑金屬搖滾相對應的另一種搖滾形式。
“因為男美聲歌唱家的特性,所以我的音樂需同時具備一定的藝術性、流行元素,具有比其他樂曲更強的可塑性、兼容性,這本是非常難的一件事情。”“曲子必須可以用純鋼琴伴奏,顯得輕柔的流行,可以用吉他伴奏,顯得校園的清新,也可以用電聲樂隊來演奏,具有搖滾的氣息。”
就這樣第一首朋克歌劇搖滾產生了,名為《歌劇搖滾》系列,《空洞》(國)、《化學狂人》(粵)、《holdingandloving》(英)、《Aconte》(哈)這是一首擁有四個語言版本的歌曲。