![拉圖爾[法國畫家]](/img/0/5c9/nBnauM3X0EDOzczM4IzN0kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzLyczLyYzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmL0E2LvoDc0RHa.jpg "拉圖爾[法國畫家]")
簡介
喬治·德·拉圖爾（Georges de La Tour，1593～1652），法國畫家。以宗教和反映日常生活的風俗畫的作品而聞名。
在藝術史的長河中，拉圖爾是一位非常神秘的畫家。他在世期間可謂名利雙收，但死後卻默默無聞。拉圖爾生活在戰亂的年代，故鄉飽受戰爭摧殘，因此生平鮮為人知。他的作品含蓄、靜謐、無論是探討生死或是宗教畫的主題，都帶著一股神秘感。然而在那個世紀中葉，巴黎的藝術鑑賞品味發生了變化。凡爾賽式的宮廷風格開始吃香，拉圖爾生動的古典含蓄風格不再時髦，因而逐漸被人們遺忘。
人物背景
拉圖爾:《新生兒》 拉圖爾是一個非常神秘的畫家，因為太過神秘，正確的生平和經歷至今仍不明確。只知道他1593年3月19日生於呂內維爾附近，出生地隸屬於洛林公國（Lorraine），父親是麵包師傅。1652年1月30日卒於同地。1617年拉圖爾娶了黛安娜為妻，妻子比他大兩歲，是名門貴族的獨生女，有豐厚的嫁妝陪嫁。拉圖爾跟妻子在岳父死後搬進岳父的豪宅里，生了10個小孩，但只有長子活到成年。
拉圖爾在世期間可謂名利雙收，在他的年代非常成功，但死後卻很快被人遺忘，開始默默無聞。直到二十世紀。
現在他被認為是十七世紀最重要的法國畫家之一，被人們尊稱為“燭光畫家”，他是極為特別的，極為個性的畫家。他堅守著自己的繪畫理念，在燭光的方寸之間描繪著自己的天地。造型簡潔、背景井然、用色素雅而明亮、極富表現力……
他的大部分畫作都在刻畫夜晚的場景，採用單獨的蠟燭或火炬作光源產生陰影，營造出強烈的對比。從而形成了自己單純簡潔，一目了然的繪畫風格。避免了許多作品中煩瑣的背景描繪，融會，這其實也是一種非凡的本領，更是畫家於簡單中見真知的卓越洞察力的體現。他不僅用獨特的手法刻畫夜間，而且在他刻畫白天的繪畫上，又可以看出使用了非常精湛的用色技巧。但目前有一部分人認為他的一部分畫作可能並非出自他的手筆。
生活年代
拉圖爾生活在戰亂的年代，故鄉飽受戰爭摧殘，因此生平鮮為人知。
他的作品含蓄、靜謐、無論是探討生死或是宗教畫的主題，都帶著一股神秘感。然而在那個世紀中葉，巴黎的藝術鑑賞品味發生了變化。凡爾賽式的宮廷風格開始吃香，拉圖爾生動的古典含蓄風格不再時髦，因而逐漸被人們遺忘。
一直到20世紀，才有人又提起他。
作品風格
拉圖爾:《聖愛蓮救治聖塞巴斯蒂安》 拉圖爾的一些作品長期被認為出自勒南兄弟、D.委拉斯貴支、de蘇瓦爾蘭之手，20世紀30年代在尼科爾和H.沃斯的努力下才恢復歷史本來面目。他畫世俗題材，也畫宗教題材，都富有日常生活特色，即使聖經傳說中的人物，描繪得也像當地農民，形象質樸，端莊自然，絕無宗教神秘氣氛。
拉圖爾一生的作品都在描繪神秘的明暗，畫面出現燭光、油燈或者不可知的發光光源，對象的受光部位明亮，背景深褐，明暗對比強烈，流露出一股神秘動人的氣氛。畫面構圖嚴謹，具有雕刻般的充實感；他對畫中人物的內心世界細膩表達，體現了他敏銳的觀察力。在控制色彩明度上，他成熟運用燃燒著蠟燭的夜光表現，以極端寫實手法描繪光與影的變化；他風格獨特，整個畫面給人以深刻的感覺。令人想起15世紀的藝術（卡拉瓦喬對他在光的處理法有決定性影響）。
作品
雖然拉圖爾創作的題材主要是宗教畫和風俗畫，但兩者往往又彼此糅合，作品中無論是人物還是周圍的環境都極其樸素、真實，富有日常生活的特色。他的宗教題材也沒有神秘氣氛，筆下的聖母和聖經傳說中的人物，有如形象質樸的農民，有一種端莊自然的美。他擅長描繪光線與陰影，畫作特色在於利用燭光來創造獨特的效果，人物在燭光下忽隱忽現，光線的變幻細微精緻，氣氛平和的情境，充分顯示其藝術特色。代表作有《約伯和他的妻子》、《牧人來拜》、《玩牌的作弊者》、《油燈前的馬格達麗娜》、《使徒彼得的否認》、《木匠聖約瑟》、《聖愛蓮哀悼聖賽巴斯蒂安》和《懺悔的抹大拉》等。
《作弊的方片A》或《作弊者》，The Cheat 
《懺悔的抹大拉》，The Penitent Magdalene
