同名書畫
折枝桃花書畫信息
折枝桃花
作者： 任伯年
創作年代：1882
規格：31.8×39.3cm
材質：
作者生平
任伯年，1840年生，1896年卒，浙江山陰航塢山（今杭州市蕭山區）人。任伯年是我國近代傑出畫家，在“四任”之中成就最為突出，是海上畫派中的佼佼者。他的傑出藝術成就受到世人矚目。 任頤初名潤，字小樓，後字伯年，生於鴉片戰爭的清道光十九年（1840年），卒於光緒二十二年（1896年）。父親任聲鶴是民間畫像師，大伯任熊，二伯任薰，已是名聲顯赫的畫家。少時受家庭的薰染，已能繪畫。十來歲時，一次家中來客，坐了片刻就告辭了，父親回來問是誰來，伯年答不上姓名，便拿起紙來，把來訪者畫出，父親看了，便知是誰了。這說明任伯年幼年就掌握了寫真畫技巧。 任伯年曾在十幾歲青年時期，在太平天國的軍中“掌大旗”，當時軍旗較大， “戰時麾之，以為前驅”。直到天京淪陷，任伯年才回家鄉，後至上海隨任熊、任薰學畫。以後長期在上海以賣畫為生。任伯年為人率真，不修邊幅，學畫時近30歲，畫多而名聲漸大，但其身心深受鴉片之害，損傷元氣，這也是他年僅56歲就過早去世的原因。
作品特點
任伯年精於寫像，是一位傑出的肖像畫家。人物畫早年師法蕭雲從、陳洪綬、費曉樓、任熊等人。工細的仕女畫近費曉樓，誇張奇偉的人物畫法陳洪綬，裝飾性強的街頭描則學自任薰，後練習鉛筆速寫，變得較為奔逸，晚年吸收華（岩）筆意，更加簡逸靈活。傳神作品如《三友圖》、《沙馥小像》、《仲英小像》等，可謂神形畢露。 就任伯年的個人藝術造詣來看，花鳥畫的本領比較高，若以當時畫壇的情況而言，他的人物影響比較大，原因是當時畫人物畫家少，成就高者更少，象任伯年這樣造詣，自然推至旁首。 任伯年的花鳥畫更富有創造，富有巧趣，早年以工筆見長，“仿北宋人法，純以焦墨鉤骨，賦色肥厚，近老蓮派。後吸取惲壽平的沒骨法，陳淳、徐渭、朱耷的寫意法，筆墨趨於簡逸放縱，設色明淨淡雅，形成兼工帶寫，明快溫馨的格調，這種畫法，開闢了花鳥畫的新天地，對近、現代產生了巨大的影響。 任伯年的山水畫創作不多，早年師法石濤，中年以後兼取明代沈周、丁雲鵬、藍瑛、並上追元代吳鎮、王蒙、以縱肆、勁真的筆法見長。 19世紀80年代是任伯年創作的鼎盛時期，創作題材上範圍擴大了，具有深刻的社會內容，用隱晦的手段寄寓深情。90年代，數量很多，但從作品的思想性看似乎沒有超出80年代，但藝術手法上則更加熟練，大膽、概括，特別是花鳥畫，達到“爐火純青”的佳境。 任伯年重視繼承傳統，融匯諸家之長，結合中國畫傳統畫法，民間畫法和西洋畫速寫，彩色法。確立了獨自的畫風。擅花鳥畫，鉤勒，點簇，潑墨交施互用，賦色鮮活明麗，形象生動活潑，別具風格。兼工人物畫，尤精肖像畫，淺描淡染，筆墨不多而能得神情。亦畫山水畫，能塑像。其畫風於清末江南一帶，甚有影響。為海派之首。 19世紀80年代，為創作鼎盛期，題材廣泛、常用隱喻手法揭露深刻的社會問題。 19世紀90年代，創作大量花鳥畫，雖思想性沒有再超過上一階段，但畫風變得更加大膽簡約自然，技法達到了爐火純青的境地。 肖像畫 早年隨其父學得。並從民間學會泥塑，後學習西洋素描，並通過街頭寫生掌握了鉛筆速寫技法。
崑劇中的折枝桃花
崑劇《1699·桃花扇》
演出單位：江蘇省演藝集團崑劇院
原著：[清]孔尚任
導演：田沁鑫 主要演員：石小梅、胡錦芳、柯軍、單雯、羅晨雪、施夏明演出劇場：戲劇場
劇情簡介：該劇圍繞著一把桃花扇展開，全劇“借離合之情，寫興亡之感”,巧妙地將復社名士侯方域與秦淮名妓李香君的愛情故事和南明王朝的政治衰敗的現實統一起來，發人深省,引人回味。 侯方域在南京舊院結識李香君，共訂婚約，閹黨餘孽阮大鋮得知侯方域手頭拮据，暗送妝奩，以拉攏侯方域，結交復社。香君識破阮大鋮的圈套，堅決退換妝奩。阮大鋮誣告侯方域暗中勾結左良玉背叛朝廷，迫使他逃離南京。崇禎自縊後，馬士英，阮大鋮在南京擁立福王，重新得勢。他們強迫香君改嫁黨羽田仰，香君誓死不從，血濺定情詩扇。友人楊龍友將扇上血跡點染成 折枝桃花，名曰桃花扇。清兵南下，史可法獨木難支，清兵長驅直入，南明王朝滅亡。幾經波折，侯、李又得重逢。但國已破，何以為家？ 棲霞山上張道人的一席話，驚醒夢中人；桃花扇損裂，侯、李出家入道……
