創作背景
專輯之所以定名為《我的》,是因為相比《皇后與夢想》,這張專輯裡李宇春的個人色彩更加濃烈,從整體的方向、選曲、歌詞概念的梳理和把握,乃至編曲和製作部分,李宇春都以一個日臻成熟的音樂藝人的姿態參與其中。而《我的》也是李宇春提出,她覺得只有這樣的名字才能說出這些歌曲所要傳達的她的真實的感受。在專輯造型方面,李宇春依然保持個人風格,並在攝影師和造型師的打造下,嘗試了黑色裙裝造型和多套配飾,發掘出李宇春身上的柔美氣質。
在拍攝《我的王國》MV的時候,導演在攝影棚內搭建了宏大的城堡背景,並製造了巨大的西洋棋旗子。在MV中,大家能看到李宇春與舞蹈演員在雲間出場的煽動場面,李宇春也將“輕點手指”移動巨大的象棋旗子,場面頗具震撼力。除此之外,黑白裙裝造型也將在這支MV中驚艷亮相。
《漂浮捷運》最初由太合麥田收購自國外著作權歌曲,隨後通過台灣詞人易家揚的填詞改編,為表達歌曲中傳達的情感,這支MV的拍攝也啟用了男女主角進行演繹。在這支MV中,我們可以看到李宇春遛鋼琴的鏡頭:一架鋼琴將隨著春春所到之處如影隨形,漂浮跟隨。
在李宇春與太合麥田頂著壓力,雖然製作過程有艱難與曲折,但是最後呈現出的是飽滿的質感和豐盈的誠意,專輯封面上是李宇春自信的微笑。
專輯介紹
《我的》!第一個音符響起,宣告年度重磅音樂專輯的引爆,在張亞東再度掌舵下,在海外製作力量與內地傑出樂人的合力下,這一次的李宇春將音樂領域再度拓展,鍛造了一張包含POP、ROCK、R&B、HIP-HOP、弗拉門戈甚至古典等多重樂風,色彩斑斕的新作。
之所以定名為《我的》,是因為相比《皇后與夢想》,這張新專輯李宇春個人的色彩更加濃烈,從整體的方向、選曲、歌詞概念的梳理和把握,乃至編曲和製作部分,李宇春都以一個日臻成熟的音樂藝人的姿態參與其中,經過與張亞東以及台灣著名企劃人與詞作者易家揚的溝通,李宇春的內心世界、情感狀態與舞颱風范在這張專輯內有了更清晰的輪廓和更完美的融匯。在錄音完成後,李宇春興奮的跟身邊的所有人表達了自己對這張新專輯的喜愛,她甚至用了“每一首我都喜歡!”這樣溢美的評價,而《我的》也是她自己提出的名字,她覺得只有這樣的名字才能說出這些歌曲所要傳達的她的真實的感受。
作為華語樂壇最具舞台魅力的歌手,李宇春的歌曲自然少不了令人聞之起舞的美妙律動,來自國外的製作便給予了專輯屬於世界性的節拍,無疑是創造嶄新“春式舞步”的強力催化劑;如張亞東、林海這樣的大師揮就的小品則有著令人動容的精巧,是李宇春獨特中音的最佳展示區;易家揚領銜的歌詞創作則捕捉到了李宇春絢爛外表下清澈而略帶孤寂感的內在氣質,散落在每一句歌詞的字裡行間,閃閃發光;不得不提及的是李宇春的聲音表現,在如此多元化的曲風面前,李宇春為我們展現了她在歌曲詮釋上令人驚喜的進步與無窮的潛力,如果說《皇后與夢想》是李宇春歌手生涯的啟程點,那《我的》則是她步入優秀歌者行列所交出的出色成績單,在舞台上光芒四射的她也可以透過音符與歌聲傳遞出清冽與溫暖交織的情感。
儘管又經歷了事業成就非凡的一年,但歌迷對於新作的期待與等候,也給了李宇春與太合麥田更大的壓力,但做有品質的音樂一直都是李宇春自己堅守的最重要使命,也是她與太合麥田一貫的默契,因此這張專輯的誕生不無艱難與曲折,好在最後呈現出的是飽滿的質感和豐盈的誠意,看看封面上李宇春自信的微笑,你就能感覺到!
專輯曲目
序號 | 名稱 | 作詞 | 作曲編曲 |
---|---|---|---|
01 | 《我的王國》 | 張楠 易家揚 | Jonas Jeberg Anders Bagge and Kenisha Pratt |
02 | 《我》 | 張楠 | Simon Perry Niklas Pettersson Keith Beauvais Aron Friedman Dave Thomas |
03 | 《漂浮捷運》 | 易家揚 | Simon Perry Niklas Pettersson Mikael Albertsson |
04 | 《STOP》 | 王海濤 | Ina Wroldsen Andre Lindal Geir Hvidtsten Amund Bjorklund Espen Lind |
05 | 《HAPPY HOUR》 | 張瑩 | Jonas Jeberg Negin |
06 | 《我的88個朋友》 | 易家揚 | 肖山、林海 |
07 | 《我的黑白色》 | 易家揚 | M-brothers |
08 | 《潘帕斯之舞》 | 三天前 | 三天前 |
09 | 《愛的12句》 | 易家揚 | 張亞東 |
10 | 《OVER IT》 | 王海濤 | Ina Wroldsen Andre Lindal Geir Hvidtsten Amund Bjorklund Espen Lind |
11 | 《我的功夫》 | 蘇珊娜 | 李愛 |
曲目鑑賞
李宇春的明日世界【我的王國】
一個遠渡他鄉冒險發展的族群
在一個陌生的地方,尋找新天地
它們需要一種力量,一個聲音
請聽我的心靈宣言
這是我的王國
我的領土是愛,我的眼睛看的見最遠的天空
我有一張音符做的王牌
“我的王國”這首歌,巧妙的運用移民時期的異國場景,和震懾人心的強勁編曲,鋪陳出一個大時代的音樂舞台劇,其中,有浪漫的海岸線,有陌生的異鄉碼頭,大都會的百老匯表演,和孤單的流浪音樂家穿梭,整個場面浩大卻又孤單。
在這首歌里李宇春的音樂角色,是一個用音樂表達情感的領袖,她要把心底的熱情和吶喊喊出來,登高演唱屬於自己的真心宣言,也希望能在這個王國中成為大家追尋的目標。
進入歌中的畫面,我們好像開啟了一張時光的銀幕,時而順著提琴的鏇律線漫遊,時而跟隨著吉他和貝斯的狂吼而暢快淋漓,仔細聽,可以聽出這首歌的弦外之音,是一個專屬李宇春的自然國度,她用音符邀請所有的人進來她的世界,一同冒險,一同慶祝。
李宇春的心情核心【我】
我是我,這是一個人心中安靜的世界
不能複製的自己,很不容易被別人知道的這些那些
所有獨一無二的人生經驗,都是我的沒別人能知道
但是,也因為這樣,我學會了什麼叫做孤單
從這首歌裡面,我們聽到一個十分帥氣的李宇春,直來直往的用音樂當藍圖,建造自己的生活型態,丟開膽小怯懦的旁觀者,踢開綁住腳的繩索和煩惱,勇敢開拓一片自由天空。
音樂的強度早已在第一個音符彈奏的那一秒間爆發,它衝勁十足的灌進靈魂中,讓人來不及猶豫就火速愛上這種演唱態度,音樂的主角是堅定的、痛快的,和昨天說 bye-bye的人,是沒時間發獃的。
真實生活中的李宇春,就是這樣子,帥氣又勇敢的走每一步!
李宇春的心靈旅程【漂浮捷運】
如果有一種漂浮的捷運,可以通往地球的另一邊
我的第一站在哪裡?
往前開,把天空打開,很藍
雲飛的很快,我想要抓在手裡的未來
也許有一滴捏在心裡的眼淚
可能,這是我一個人的旅行
流浪也沒關係
因為,我看的到遠方,很清楚
乾淨的編曲,單純的鏇律,加上隱藏在歌詞中的孤寂,“漂浮捷運”成為李宇春專輯中獨一無二的情歌,不張揚的型態中卻有著直入人心的力道,在初秋涼風中聽來,特別有一番詩意。
從第一句“當半個地球外還有個你”開始,李宇春 平靜的歌聲在半空之中流動,說著一個無奈卻美麗的故事,兩顆心,一條隱形通路,和一場回不去的記憶場景,讓這首歌的畫面感超級迷人,像一根針扎在時間裡,更像是每個人心中的一滴眼淚........。
分隔兩地的愛並不特別,特別的是用一條虛構的鐵路來溝通兩顆心的比喻方式,距離和時間,永遠是愛情的構成因素,沒有人能例外,所以,當回憶的計算單位是公里,那么再怎么苦的手,為愛彈的音符就都值得了 !
李宇春 邀請我們坐上漂浮捷運上 一起往前走,因為每一顆心都有一個方向,也因此,停在地球上的每個地方都可以叫做思念。
李宇春心中的聲音和顏色【STOP】
我的內心,有一個熱情的火山,有一種黑白的顏色
請相信我,並且跟上我
停止你的猜測,停止你的幻想
我的世界是什麼形狀,沒有別人可以告訴你
我帶著你去看一個真正的我
從第一個音符和鼓聲開始,“STOP”這首歌的勁道就萬分強勢的宣洩無遺,可以說是專屬李宇春的型態,是一種悶在骨子裡的情緒,也代表了一個人不流於俗套的內心吶喊,所以,表面上看見的我,和如同紅色火種的真我,都在開場的爆發力中真實呈現!
對於李宇春而言,可以不在乎旁人的看法和說法,卻一點也不能忽略自己心中最深的渴望,那是一種自由,往血液和細胞中竄動,這種感覺給了李宇春對於音樂的動力,它是一條從小開始的路,而且也永遠不變。
潛意識中的李宇春,會說“stop stop I'm not an idol”,她想在成千前上萬歌迷心中證明,自己另一種音樂風貌的可能性,這一次,想用最單純型態的音樂和世界對話,用黑白色的直接和粹練出的表演方式和歌迷見面,安靜沉穩而且絲毫不造作。
“STOP”如此精準的唱出了李宇春的內心世界!
李宇春的生活哲學【Happy hour】
快樂的時光稀少,讓我們珍惜,儘快搶購
這一個超級城市很擁擠
開始自由行,順著自己的感覺走
跟著自由的節拍,找尋真正的我
音樂中漫布著歡樂的氣氛,是專輯中特別明亮的一首作品,好像是對於沉悶生活的一種宣示,共鳴感強烈“Happy hour ”是專輯中充滿動能和互動感的一首歌曲!
想像李宇春站在一個超級舞台上,盡情高唱的時刻,台下的觀眾在熱情的會場高舉螢光棒,不管你是哪一種型態的人,都會在這樣快樂氛圍演唱會歌聲中如痴如狂。
快樂是一種選擇,也是一種自由,李宇春 希望用這首歌表達和所有人的共通性,
希望所有的人能丟棄寂寞,隨性搖擺,跟著鼓聲的節拍找到自己心中最舒適的快樂地帶 。
李宇春的鋼琴朋友【我的88個朋友】
鋼琴的琴鍵一共是88個,
我的過去加未來加起來,會有幾個朋友呢?
哪一些是我喜歡的?哪一些又是偶而才見一次面呢……
每一個城市,都有我想像不到的神秘未來,
在好人壞人比例差不多的地球儀上,
我一步一步踏了出去……
李宇春特別喜愛的一部電影是《海上鋼琴師》,這個想法,創造了這一首歌。鋼琴上的88個黑白鍵,是全世界億萬首歌曲的來源,每一個音符,都是某一種心情,每一個和弦,也來自於十支手指的選擇,於是 把88個琴鍵分開來看,是音樂家的 88 個朋友,也是李宇春的88種想法,在類似長了翅膀的幻想里飛翔,組合出千變萬化的音樂故事。
彈琴的手,很孤單,也很自由。彈指間,神秘的月光沙漠,萬里長河和繁華人間,都那么真實的呈現在五線譜中,歌曲的型態單純流暢,無中生有的給了李宇春無窮盡的想像空間。
其實,李宇春已經成為88個琴鍵,帶著聽歌的人神遊世界!
李宇春的人生看法【我的黑白色】
我和所有的顏色,都失去聯絡,除了黑與白!
我的腦海中,有一個安靜的理想國,只和跟我一樣自由的人分享這一切
所以,不是同類的人,請別拉著我
這是專輯中唯一的一首典型的韓式風格的飆歌,個性感十足的前奏,酷味非常的節拍,定位清楚的歌詞,和畫龍點睛的 RAP,聽的到鏇律中所傳達的感覺,是專程為李宇春的個性特色創作的歌曲。
就像李宇春說的,在這個五光十色的世界,有時候心中會有一種極度的孤單,只希望活的像自己,只希望在無所謂黑白的真空地帶里,找一條純淨的通路,什麼都不怕的往前衝刺。
“我的黑白色”歌曲形勢的高低起伏,也是一大欣賞點,似乎是從平坦的草原出發,一路經歷沙漠,忽然遇見海嘯,最後回歸安靜的藍天,每聽一次,就像身歷其境了一次精采的旅行!
李宇春的夢境【潘帕斯之舞l】
在自然的荒野上
在歐洲的氣氛中
我的心中有一支真心之舞
每一個踏步和每一個鼓聲
都是靈魂中的韻律和最美的風景
探戈的華麗和狂野,交錯著自然景象的無情和夢境般的街景,這首歌像一部幻影似的電影,有些殘酷,也有血有肉的上演著每一個人脆弱的心,原本就在習慣在音樂聲中跳舞的人,會從歌中得到一種寂寞的悽美。
對李宇春來說,如果真實的人生中能有這種神秘的浪漫,夢境的滿足,也是他音樂旅程中的一次突破,隨歌起舞的浪漫,在腳步移動中領悟的哲理,帶著懷舊又古老的思念和呢喃,慵懶的呼吸著每一秒琴聲的快樂,是這首歌想傳達給全世界的感受 。
那么,在這個已經半醉半醒的人間,何不偶而踏著輕鬆又熱情的舞步,看看所有短暫迷人的風景呢?
李宇春的私房心裡話【愛的12句】
我愛你、為什麼、再見、親愛的、別哭、我忘了、如果有一天、想念你、就這樣了、你快樂嗎
我們交換心情 分享孤單
這是李宇春《我的》專輯中型態最簡單而獨特的一首情歌,用情人們最常說的12 句話當歌名,也巧妙的寫成歌詞,變成了愛情裡面每一對情人們每個時期的心情和對白。看似平鋪直訴,仔細聆聽,卻又隱藏著無限的玄機,從甜蜜的一開始,夢幻的
蜜月期,苦澀的等候,和心碎的分手後,回憶的眼淚,一字一句 都精準無比的談到愛情的各種面向。
12 句隻言片語,可以說是看透人性,後勁十足的催淚情歌佳作。
李宇春的態度【Over it】
忘記一個人,忘記一件事,最好的方法是開始另一段旅程,然後用沉默回絕四面八方的問題。
這是李宇春的內心戲,歌曲的情緒像一座火山,慢慢加溫,我們聽到一個人對於世界壓力的掙扎,對於流言和是非的反抗,但是選擇用沉默來拒絕,那是因為心中有更強烈的自由,可以幫助自己走下去。
歌曲的味道很濃烈,也很成熟,李宇春的低音讓這首歌更傳神,鼓聲像是敲在心裡的雷雨,淋漓盡致的掃過,讓人動容,歌詞說的太好,原諒了每一次傷害心更豁達,時間還給往前走的人幸福。
的確,這是李宇春對於外在壓力的態度。
李宇春的真心修練【我的功夫】
功夫是什麼?
是心中的達摩祖師
也是一棵心中的菩提樹
更是一種冒險的境界
我好像聽到一個聲音叫我:
勇敢一點!往前修練吧!
從鼓聲加鑼聲和琴聲的序曲,東方的配樂開場,卻不落俗套,清晰的把少林的神秘, 和達摩祖師的弘法融入樂句之中,戲劇性和音樂性的說服力都非常強勁有力。
一邊聽歌一邊悟道,忽然間,像頓悟了一種真理,“我的功夫“是心裡山林中的一鳴鐘聲,穿過空氣和薄霧叫醒沉睡的眾人。
整首歌的編曲,東西合璧,時而吉他,時而南胡穿梭其中,似乎是一個苦練修行的人物,在菩提樹下,不認輸的追逐夢想,參透失傳的音樂哲學和功夫絕學,雖然孤獨,但是超越了時空的藩籬。