作品
思 念舒婷
一幅色彩繽紛但缺乏線條的掛圖，
一題清純然而無解的代數，
一具獨弦琴，撥動檐雨的念珠，
一雙達不到彼岸的槳櫓。
蓓蕾一般默默地等待，
夕陽一般遙遙地注目。
也許藏有一個重洋，
但流出來，只是兩顆淚珠。
呵，在心的遠景里，
在靈魂的深處。
作品釋義
“思念”本就是一個極其美好的詞。古往今來，無數的騷人墨客都曾寫下流芳千古的華章麗句。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”（柳永）、“從別後，憶相逢，幾回魂夢與君同”（晏幾道）、“剪不斷，理還亂，是離愁。別是一番滋味在心頭”（李煜）、“酒入愁腸，化作相思淚”（范仲淹）、“春色三分，二分塵土，一分流水。細看來不是，揚花點點，是離人淚”（蘇軾）、如哀似訴、淒婉低徊的詩句穿越了時空的局限，千百年來在無數的讀者中引起共鳴。在當代女詩人的筆下，“思念”依舊以其純美真率讓多少人傷懷落淚。
詩的第一節，便以獨特的構思和形式展現此詩與眾的不同。“一幅色彩繽紛但缺乏線條的掛圖 ”——能感其美卻無法觸其形；“一題清純然而無解的代數 ”——能曉其情卻無法覓其果。如此無奈和悲哀不正是如煙似夢的思念所在嗎？琴弦孤身隻影，琴聲破碎欲絕，希望與失望在若斷若續“檐雨的念珠”中閃現。有槳卻無法致岸，有情卻無法會面，不正如“溯游從之，宛在水中央”及“盈盈一水間，脈脈不得語”的痛楚嗎？纏綿悱惻的相思愁苦滿溢詩里行間，令人不忍觸摸。
“蓓蕾一般默默地等待 ”，“默默”一詞使“蓓蕾”這個意象更加形象突出，等待的熱切和希望的深切之情溢於紙上；“夕陽一般遙遙地注目”，“遙遙”更突出了等待的悲哀和思念的痛苦。
兩個意象把人們思念的心定格在這暖和而溫暖的畫面里。而心的深處，是海洋。淚如海，思念如海，期待如海。最終翻騰不息的海語，溢滿了兩汪深湖，兩顆晶瑩剔透的淚珠，映現了世間一切的真情。思念的真切，在此從內到外，由淺及深，得到了淋漓盡致的體現。
相思不是簡單之物，詩人表現也從多角度多側面出發，用形象幫助思維說話。四個意象雖無邏輯關聯，但每一意象的本質都能讓人聯想起意味相似的相思。此時，詩作的思維是跳躍的、抽象的，找不到明顯的邏輯痕跡，但給人情感感受空間是立體的，回味是深遠的。
思念，本來是一種無形的心緒，詩人卻藉助意象和意象的組合，把它化作可聞、可見、可觸的具象。
意象是詩人思想感情與客觀事物的複合體，即主觀情意與外在物象的結合。色彩繽紛但缺乏線條因而形象模糊的掛圖，算式清晰但無解的代數題，琴聲如同房檐淅瀝的雨滴、撥動的念珠，有槳有櫓卻達不到河的彼岸，讓人想到感情美好但又虛幻，綿綿不斷但又無奈。第一段同一句式排列的四句詩是四個意象，意象的組合和疊加，充分表現了“思念”的真摯和痛苦。第二段承接第一段，敘寫“思念”時時縈繞於心，無所不在。“蓓蕾”含苞待放，要“默默地等待”；但如是為時不多的“夕陽”，就只能“遙遙地注目”了。情感之深切就像重洋大海。結尾兩句，強調“思念”“在心的遠景里，在靈魂的深處”。唯其如此，思念之情才刻骨銘心。
作者介紹
·舒婷80年代初，剛剛20歲的舒婷嶄露頭角，像一顆新星，帶著新奇的光芒，升起在剛剛復甦的中國詩空。她的一些詩，體現了青年一代的沉思和追求，深沉而不消沉，隱秀而不晦澀。 她的成名作《致橡樹》早已是大家所熟悉的了，在這裡我向朋友們推薦她的另一首詩：《思念》。 文貴創新。晉代謝道韞人稱“詠絮才”，後來成為才女的代稱。有一次，天下大雪，她的叔父著名詩人謝安，對雪吟句說：“白雪紛紛何似擬？”她的哥哥謝朗答道：“撒鹽空中差可擬。”謝道韞從房中出來，接道：“未若柳絮因風起。”因謝女士第一次把雪比作柳絮，形象、貼切、生動，受到千古稱頌。 思念這一題材，古今文學作品中太多太多，要在此基礎上寫出新意實在不易。而舒婷這首小詩卻另開新路，寫出了新意。 首先，作者用四種事物，賦於抽象的思念以具體的形象，把思念比作是“缺乏線條的掛圖，無解的代數，達不到彼岸的槳櫓”，這是一種多么令人揪心的徒勞的思念呵！ 於是，只好默默地等待（像蓓蕾般沉默），遙遙地注目（如夕陽般遙遠）。等待越久，思念越深，感情越濃—— 也許藏有一個重洋但流出來的，只有兩顆淚珠 這是感情的重洋凝結成的兩顆淚珠。這是沉甸甸的兩顆淚珠。這是亮晶晶的兩顆淚珠。這是人們心上抹不掉的兩顆淚珠啊！ 詩中未著一思念的字樣，卻處處透出相思，情意濃郁，新奇雋永，其味無窮。
