藝術風格
繪畫、音樂、閱讀,自由自在的生活節奏,讓張泓的心漸漸平靜下來。痛楚的感受漸漸淡去,激越的情緒漸漸平和,他找到了屬於自己心靈世界的愉悅、神秘、與世無爭。他的畫面變得空靈虛幻,朦朦朧朧,若有若無。在這境界,他憩息著疲憊的身心,翱翔在天籟之音中。張泓的畫是用自己的心畫的,不是畫給別人看的。
如何解釋張泓的畫風與流派?張泓說了一段有點“懸”的話:“我詮釋的是當代藝術,用比較抽象的東西來表現我當時的心情或某種心緒,是理性而又超越理性的,我追求的是理性與感性的結合。”比如有的時候他會感覺自己非常渺小,跟喬丹比、跟畫聖比。於是突發靈感,想作一幅關於空間與生命關係的畫。讓兩個遊蕩的物體在距離中發生對立的關係。他指著桌上的咖啡杯與菸灰缸,說:“這兩樣東西間也存在著某種關係或一個故事,但不是所有的人都悟的出來。”“悟性”是一個很懸的東西,張泓推崇“太級”中的鈍化,在繁複中取巧,從而找到自己創作的靈感。
雖然張泓說不清自己是畫家還是商人還是別的什麼,但商人是他最佩服的一類人。當代藝術喜歡把世間的東西抽象化,而張泓心中的商人則被他理想化。“商人有政治家的謀略、藝術家的激情、愚公移山的毅力,最重要的是嫁接了社會的供需關係。”40多歲的張泓正在向一名成功的商人邁進,他說自己的毅力來源於年輕時讀的《鋼鐵是怎樣煉成的》,還有我們熟知的《牛虻》。現 在真的很少有人說自己的精神支柱是這些書了,“這些書的思想現在再看好像有點‘左’,但我是60年代出生的,就是喜歡這些天骨開張、劍拔弩張的東西,它可以很自然地激發心性,昂揚鬥志”。難怪張泓的畫作極具視覺衝擊力,所有的畫面仿佛都充斥著強健的肌腱、遒勁枯樹和無法排遣的塊壘。