人物簡介
康斌先生出生於書畫世家,自幼跟隨父親習畫,從工筆入手,主攻花鳥,又親得叔父康莊先生真傳,師從張寶珠、陳啟元,對山水畫技法深鑽細研。一路走來,基礎紮實,功底深厚。
作品風格
康斌先生的畫有工筆與寫意兩種風貌。工筆一路,濃麗工整而又生動逼真;寫意一路,筆勢勁健奔放,但不失規矩,注重形似。確切地說,康斌先生的工筆畫常常融入寫意的作風,工中兼備寫意,卻工而不板;而寫意畫又往往融入工筆的精神,寫而不野,粗中仍見文秀。由此工寫交融,相映成趣,自出機杼,形成了他個人獨特的繪畫風格。
人物成就
康斌先生作品先後入選山東省第二屆中國畫工筆畫展、1998年山東省中國山水畫大展、山東二屆職工書畫大展獲金獎、2000年跨世紀中國畫大展、新時代中國畫作品展及《中國當代中國畫名家作品選》。現為中國美術家協會山東分會會員,山東經藝書畫院副院長,山東書畫藝術研究中心秘書長,中國民主同盟盟員。
藝術評論
康斌先生作品從鴻篇巨製到尺幅小品,無不率意而為,以勢取勝,於古樸中見靈氣,於雄勁中見雋永,於嚴謹中見豪放,於淡雅中見厚重,於清秀中見空靈。其山水畫雄奇險峻,蒼勁渾厚,野逸清雅,韻遠意深,讓人仿佛可以身入其中靜聽流水鳥鳴,坐觀古樹流雲,在草廬廟堂內信步,和高人雅士對話,陶然忘卻塵世的喧囂與浮躁,得到身心的淨化和洗禮。其花鳥畫多取兼工帶寫的形式,布局賦彩,構思精巧,法度嚴謹,絢麗多姿,作品的“形、神、意”極為豁朗。
康斌先生繪畫既注重中國畫傳統的藝術精華,對八大、石濤、吳昌碩、潘天壽、齊白石等大家,廣采博收,深入研究,擇善而從,取其神韻,同時又注重深入生活,師法造化,悉心觀察體驗自然萬物,用心捕捉和表現對象的特徵與精神內蘊。聚萬趣於神思,寄奇境於筆墨。因此,其畫作具有出新,出奇,出味,出色的特點,有深厚的傳統功力,更有鮮明的藝術個性和強烈的時代氣息。
畫作經歷
康斌先生在初學國畫時,深刻認識到中國花鳥畫藝術不同於西方的靜物禽鳥之類的如實寫照,而是以純熟的技藝和濃郁的情思,寫出活生生的自然情態、天機和生命,重寫實更要重寫意,因此其作畫,從真感情、真感受、真感悟出發,不媚俗,不附庸,執著而又從容地把靈魂深處的記憶,移植於筆墨色彩的最真處、最耀眼處,多在把握勢、情、神、趣上下功夫。如畫藤本植物時,取吳昌碩縱橫馳騁氣貫通篇的用筆,特彆強化葉子的分量和水墨互破的幻化效果,以聚氣增“勢”;在畫蘭草、水仙等花卉時,則注重寫其神貌溢其“情”韻;畫梅、菊、荷等,又重其勢強其“神”;點綴草蟲、小雀時則突出一個“趣”字。在表現技法上,更是注意用墨的濃、淡、乾、濕、枯、潤,並做到虛實相生,以實代虛,虛而不空,使畫面有賓有主,有疏有密,有輕有重,有大有小,有縱有橫,有開有合,有藏有露,產生出大美的節奏與韻律,從而進一步提高了作品的藝術張力。.