巴斯蒂昂·勒帕熱
巴斯蒂昂·勒帕熱(1848-1884)法國鄉村風俗畫家和肖像畫家，其作品在法國和英國受到廣泛摹仿。
出生於法國牟茲省一個富裕農民的家庭。他是學院派畫家卡巴涅爾(Alexandre Cabanel)的學生，但他並不受學院派的局限。他從學院派獲得嚴密的素描技巧，同時又對庫爾貝、米勒等現實主義畫家深深欽佩，對莫奈等印象派畫家的光色的表現也極讚賞，並且將他們的色彩技巧吸收進自己的繪畫之中。最可貴的是，在印象派繪畫達到高潮的當時，勒帕熱仍然堅定地遵循“為生活，為平民而藝術” 的原則，他繼承了法國繪畫的民主主義傳統。他唾棄學院派的保守主義，而保留其嚴格的造型；吸取印象派的長處，而拒絕其“為藝術而藝術”，排斥藝術的社會功能的觀點。他以樸實無華的作品，按法國農村生活的真實面貌，予以描繪反映。因此他的作品思想性遠遠超過同時代的許多畫家，被稱為米勒以後唯一能真實生動地再現苦難的法國農村生活的畫家。
19 世紀70年代，現實主義美術在法國走向了低潮，象杜米埃、庫爾貝、米勒那樣具有揭示和批判的現實主義作品遭到了官方的排斥和扼殺。於是，一些畫家走向了象徵主義；一些畫家走向了自然主義；一些畫家走向了印象主義。但是，仍有一些畫家遵循著現實主義的創作原則，經常到農村、到社會的底層去蒐集創作的題材，勒帕熱、萊爾米特、羅爾、蓬桑、布納爾等人就是這樣一批畫家。
著名作品
《垛草》是勒帕熱的一幅代表作。1973年3月，這幅畫與《法國19世紀農村風景畫展》一起曾在我國展出，也許看過畫展的人們至今仍記憶猶新：那因“垛草”而勞累過度躺在草地上酣睡的農夫，他好像剛剛吃過妻子送來的飯，用草帽蓋著臉正在享受著這片刻的輕鬆；年輕體壯的少婦默默的坐在丈夫的身邊，長期生活的艱難使她顯得疲憊不堪，神色已變得象老年人一樣呆滯而默然……從《垛草》這件作品，我們明顯的可以看到那來自於現實主義重客觀、重典型的主題表現；來自於巴比松畫派重寫生、親自然的審美情趣和來自於古典學院派嚴謹、紮實、精確入微的寫實技藝。勒帕熱是法國晚期現實主義畫家，他的《垛草》代表了法國19 世紀現實主義最後的輝煌。他從不保守，敢於探索自己的路子，尤其在風景畫上，他更喜歡把人物置於空氣清新的大自然中來描繪，使人物形象的輪廓更加清晰。可惜在普法戰爭中他過早地獻出了年輕的生命，１８７０年陣亡於羅朗德附近。
《收割的農婦》
《春之歌》
巴斯蒂昂·勒帕熱作品展
1870年首次展出作品，1874年作品展覽會上因《春之歌》(Spring Song)一畫獲獎，此畫在風格上受馬奈(在douard manet)的影響。
奧賽博物館現展出巴斯蒂昂·勒帕熱(Jules Bastien-Lepage,1848-1884),展期至2007年5月13日。作為卡巴內爾（Cabanel,）的學生，勒帕熱是法國最著名的鄉村風俗畫家和肖像畫家，在他事業最輝煌的時候，36歲時就英年早逝。
1868年10月，勒帕熱第一次進入到Ecole des藝術學會的一次藝術競賽，之後到1874年獲得了3等獎，他成為了藝術沙龍的一個重要的人物。他的肖像人物繪畫總是贏得評論家的追捧，他不斷改進他的技術，並不斷獲得好評，他的作品被國家購買。
