作者簡介
宮六朝，著名水粉畫家，1952年生於河北文安。現為河北省水彩、水粉畫研究會副會長，河北師範大學美術學院基礎教學，精於水粉畫的色彩和技巧運作。其作品的繪畫語言將東方與西方、傳統與現代加以有機的融合。觀其水粉作品，既非常客觀，又頗具主觀，畫風嚴謹淳樸而又不失浪漫，作品語言極具個人特色。
1984年至2003年間，作品《晴雲》曾入選第六屆全國美展、《神道》入選’98中國杭州水彩畫大展、《樂器》入選中國當代素描藝術大展，作品多次參展獲獎。並在《中國美術報》、《美術》、《美術觀察》等國家核心刊物發表個人專題水彩、水粉畫作品。
自1993年至今，先後在北京、天津、河北等多家出版社出版專著、畫集三十餘部，並獨立主編了《中國當代高等美術院校實力派教師教學對話》系列叢書共13卷。《21世紀中國高等美術院校藝術設計教學經典》系列叢書共10卷。其所著書籍出版後，均成為全國的暢銷書，深受美術專業學子們的歡迎，並得到了專家的充分好評。 目錄 一、古建之韻
二、觀察和認識自然景物的色彩
三、寫生的方法與步驟
四、色調變幻
五、畫面主體與畫中“點睛”
六、現場感受、室內加工
七、突破束縛
八、避免畫面色調的千篇一律的毛病
九、惜色如金、惜水如金
十、簡談“藝術真實” 文摘 書摘
一、古建之韻
我國至今仍保存著大規模的古建築群，它們大都以明清建築風格為主。今天我們能看到的最多最完整的建築多是宮殿、官衙、寺廟、陵墓和園林，另外還有古代富商的豪宅以及鄉間地主、鄉紳的大院。這些保存至今的古建築共同特徵一般是外形雍容大方，材質堅固耐用，歷經數百年的風雨滄桑仍能以優雅的丰姿完好地屹立在祖國的大江南北，成為全世界寶貴的文化遺產的一部分。
作為畫者，要想全面地了解我國的古建築，有一定的困難，只能在有限的寫生之路上走馬觀花地獲得一些較為膚淺的感官印象。撇開北京、西安、開封、南京等諸朝古都的建築不談，僅從一個畫者寫生的角度去領略那些我曾畫過的古村鎮，都足以令我嘆服於那古建築壯觀的氣勢和形式的精妙了。
坐落於承德的清朝皇家園林——避暑山莊，依山環水、規模宏偉。園林中亭、台、樓、榭、殿、閣、廊、坊各類建築形式無不齊備。環擁四周的外八廟，其建築形式更是意味無窮。清
西陵位於易縣境內的一片“風水寶地”，此建築群風格雄渾大氣，在高大的蒼松、翠柏的掩映下尤顯巍然，仿佛一座群山環抱中的故宮。
山西平遙古城在高大的城牆堡壘般的環繞之中，其百餘座豪宅由牌樓連線成街巷。那古縣衙署至今保存完好，城中還有很多類似於窯洞的拱門窗建築。在清一色的青灰磚瓦建築群中，房前屋後掛滿了大紅燈籠，這紅彤彤的色彩點綴著白天，也燃紅了黑夜。古建、古風、古韻帶給人一種悠悠的懷古之情。此外，鄉間還有豪族大院，山中又有晉祠、關帝廟等多處名勝古蹟。可以說，山西民居以其獨樹一幟的風格，在中國建築史上占有一席之地。
另外，北方的太行、沂蒙山區，一些古村落的石頭建築也有著數百年的歷史。它們雖無奢華，但富有一種古樸的鄉間情趣，同樣也很入畫。
從空間上講：室外觀察，視野開闊，景物的色彩空間透視也會發生明顯變化。隨空間的推移，景物的明暗和色彩對比顯著變弱。一般色彩的透視變化規律為：暖色相的景物隨空間的推遠而變冷變灰，冷色相的景物隨空間的推遠而變弱變灰。不管晴天還是陰天，各種景物色相在空間透視下都會逐漸向天際邊的色彩(藍紫色或其他光色)靠攏而變得模糊隱約。空間越大，此現象越顯著，甚至萬物均被藍紫等色籠罩，這也是室外與室內作畫在空間透視上一個最為突出的區別。
從色彩感覺方面講：室外景物在陽光照射下，受光部分暖，背光和投影部分較冷，向地和透光部分較暖，朝天空部分較冷；反光部分受環境色影響較大，明暗交界部分較暗且含明暗兩部分色彩，它與明部對比突出，中間色(景物亮面側受光部)部分固有色較明顯。由於時間的差異，光色對景物冷暖影響也不一樣，中午陽光直射，光源趨於白光，空氣阻隔也小，且因受天光影響，景物會發生受光面偏冷，背光面偏暖的現象。陰天，景物在偏冷的天光照射下，受光部分一般較冷，背光部分一般較暖，這種情況下，光對景物固有的色彩影響小，相對景物固有色成分多些。隨陰晴雨雪的變化，景物受環境氣氛的一致性影響較大，色彩空間變化也突出，所以，在作畫時，要認真觀察景物與光照、氣候等多種因素對色彩的影響。
總之，由室內的色彩訓練，到室外的風景寫生，從景物到光色，室外與室內都有著非常明顯的變化，由於空間的推遠、氣候的突變、光源的移動造成光與色更為複雜的變化。這就要求畫者在描繪時，要結合具體景物的狀況，將各方面聯繫起來進行觀察和認識，抓住特定對象在特定時間、光線、氣候、環境下的光色特點進行描繪，才能把具體景物的光色狀況表現出來。同時，以上所介紹的光色狀況，僅僅是一般景物的色彩變化基本規律，在實踐中，我們所遇的問題要更複雜得多，這就需要畫者以敏銳的目光和靈活的頭腦，在描繪物象時具體情況具體對待。(圖1)
……
圖書目錄
一、古建之韻
二、觀察和認識自然景物的色彩
三、寫生的方法與步驟
四、色調變幻
五、畫面主體與畫中“點睛”
六、現場感受、室內加工
七、突破束縛
八、避免畫面色調的千篇一律的毛病
九、惜色如金、惜水如金
十、簡談“藝術真實”
文摘
書摘
一、古建之韻
我國至今仍保存著大規模的古建築群，它們大都以明清建築風格為主。今天我們能看到的最多最完整的建築多是宮殿、官衙、寺廟、陵墓和園林，另外還有古代富商的豪宅以及鄉間地主、鄉紳的大院。這些保存至今的古建築共同特徵一般是外形雍容大方，材質堅固耐用，歷經數百年的風雨滄桑仍能以優雅的丰姿完好地屹立在祖國的大江南北，成為全世界寶貴的文化遺產的一部分。
作為畫者，要想全面地了解我國的古建築，有一定的困難，只能在有限的寫生之路上走馬觀花地獲得一些較為膚淺的感官印象。撇開北京、西安、開封、南京等諸朝古都的建築不談，僅從一個畫者寫生的角度去領略那些我曾畫過的古村鎮，都足以令我嘆服於那古建築壯觀的氣勢和形式的精妙了。
坐落於承德的清朝皇家園林——避暑山莊，依山環水、規模宏偉。園林中亭、台、樓、榭、殿、閣、廊、坊各類建築形式無不齊備。環擁四周的外八廟，其建築形式更是意味無窮。清
西陵位於易縣境內的一片“風水寶地”，此建築群風格雄渾大氣，在高大的蒼松、翠柏的掩映下尤顯巍然，仿佛一座群山環抱中的故宮。
山西平遙古城在高大的城牆堡壘般的環繞之中，其百餘座豪宅由牌樓連線成街巷。那古縣衙署至今保存完好，城中還有很多類似於窯洞的拱門窗建築。在清一色的青灰磚瓦建築群中，房前屋後掛滿了大紅燈籠，這紅彤彤的色彩點綴著白天，也燃紅了黑夜。古建、古風、古韻帶給人一種悠悠的懷古之情。此外，鄉間還有豪族大院，山中又有晉祠、關帝廟等多處名勝古蹟。可以說，山西民居以其獨樹一幟的風格，在中國建築史上占有一席之地。
另外，北方的太行、沂蒙山區，一些古村落的石頭建築也有著數百年的歷史。它們雖無奢華，但富有一種古樸的鄉間情趣，同樣也很入畫。
從空間上講：室外觀察，視野開闊，景物的色彩空間透視也會發生明顯變化。隨空間的推移，景物的明暗和色彩對比顯著變弱。一般色彩的透視變化規律為：暖色相的景物隨空間的推遠而變冷變灰，冷色相的景物隨空間的推遠而變弱變灰。不管晴天還是陰天，各種景物色相在空間透視下都會逐漸向天際邊的色彩(藍紫色或其他光色)靠攏而變得模糊隱約。空間越大，此現象越顯著，甚至萬物均被藍紫等色籠罩，這也是室外與室內作畫在空間透視上一個最為突出的區別。
從色彩感覺方面講：室外景物在陽光照射下，受光部分暖，背光和投影部分較冷，向地和透光部分較暖，朝天空部分較冷；反光部分受環境色影響較大，明暗交界部分較暗且含明暗兩部分色彩，它與明部對比突出，中間色(景物亮面側受光部)部分固有色較明顯。由於時間的差異，光色對景物冷暖影響也不一樣，中午陽光直射，光源趨於白光，空氣阻隔也小，且因受天光影響，景物會發生受光面偏冷，背光面偏暖的現象。陰天，景物在偏冷的天光照射下，受光部分一般較冷，背光部分一般較暖，這種情況下，光對景物固有的色彩影響小，相對景物固有色成分多些。隨陰晴雨雪的變化，景物受環境氣氛的一致性影響較大，色彩空間變化也突出，所以，在作畫時，要認真觀察景物與光照、氣候等多種因素對色彩的影響。
總之，由室內的色彩訓練，到室外的風景寫生，從景物到光色，室外與室內都有著非常明顯的變化，由於空間的推遠、氣候的突變、光源的移動造成光與色更為複雜的變化。這就要求畫者在描繪時，要結合具體景物的狀況，將各方面聯繫起來進行觀察和認識，抓住特定對象在特定時間、光線、氣候、環境下的光色特點進行描繪，才能把具體景物的光色狀況表現出來。同時，以上所介紹的光色狀況，僅僅是一般景物的色彩變化基本規律，在實踐中，我們所遇的問題要更複雜得多，這就需要畫者以敏銳的目光和靈活的頭腦，在描繪物象時具體情況具體對待。(圖1)
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