藝術簡歷
安祥景德鎮陶瓷藝術簡歷
安詳部分作品賞析畢業於景德鎮學院陶瓷藝術設計專業，師從著名陶瓷藝術家王安維教授。他主攻傳統人物畫、文人畫，尤精鍾馗題材兼畫花鳥山水，筆法灑脫多變，墨氣淋漓蘊藉，線條秀逸遒勁，意趣生動活潑。
2008年作品《醉太平》獲中國工藝美術大師博覽會優秀獎
2009年作品《逍遙圖》、《進士神威》獲中國工藝美術大師博覽會銅獎2009年作品《進士納福》獲中國陶瓷博覽會百花獎銅獎
2010年作品《降福》獲中國藝術博覽會金獎
2010年 “瓷國薈萃暨中國工藝美術大師王隆夫及其子弟陶瓷展”------北京
2011年 “御窯遺風”------馬來西亞
2012年 廣州王隆夫陶瓷世家展
2013年 考入中央美術學院
2014年 廈門中國工藝美術大師王隆夫家族陶瓷展
其作品分別出版、發表於《珍藏·景德鎮陶瓷》、《傳承》、《景德鎮陶瓷》、《景德鎮陶瓷藝術典藏》等刊物。
人物簡介
安身為樂 和氣致祥
走進當代青年陶瓷藝術家安祥的文人畫世界
初識安祥，是在一個濛濛細雨的午後，高大壯實是他給記者留下的第一印象，在一番聊天品茶後，記者在這位年輕的80後陶瓷藝術家身上發現了另外一種氣質，那便是極具濃郁的文人氣質，這種氣質來源於他筆下的畫作融合傳統及現代，細膩及質樸，靜謐而又和諧。
安祥出生於享譽海內外的“書聖故里”——山東臨沂。他從小就對繪畫、書法有著極高的興趣，長大後便毅然選擇了景德鎮學院陶瓷藝術設計專業學習。在校期間，他成績突出，深受老師同學們的喜愛，特別是得到了王安維老師的言傳身教，並於2007年正式拜王安維為師。正是在著名陶瓷藝術家王安維的悉心指導下，他特別痴情致力於描繪傳統人物畫、文人畫，尤精鍾馗題材兼畫花鳥山水，筆法灑脫多變，墨氣淋漓蘊藉，線條秀遒勁，意趣生動活潑。選擇畫鍾馗，他完全是出於對傳統的認知和承續之意。他從小就在大人們的講古中聽到這個名字，在民居大門前也經常會看到各式各樣的鐘馗鬥神的造型，千百年來國人已經耳熟能詳地談論鍾馗，在民族傳統中無論是達官還是平民均對鍾馗有著一種寄情感念之情懷。長大後受老師的影響，他便不斷在中國古典畫史、畫論中察覺到歷史上中國畫家對鍾馗的鐘情。因種種情結，安祥覺得在面對當今這個複雜紛亂的社會中，他想通過繪畫鍾馗尋找一種物象寄託，希望我們生活在一個美好和諧的世界裡。在歷代畫家所鍾愛的古老題材中，鍾馗總是以一個小鬼“刳其目，然後掰手而啖之”的兇惡大鬼的猙獰面目出現。但是在安祥的畫筆中將這位陰森恐怖的“鬼”、“內聖外王”賦予了具體的人文內涵，有靈有肉，有愛有憎，追求一種扶正驅邪、雅趣威嚴，又可敬可親、平和賢化。不僅成為一個驅除邪魔、匡扶正義的標誌象徵，也成為他在藝術世界中一個重要的符號。
多年來，為了更好地創作出文人畫與傳統人物畫，安祥到處蒐集各類創作素材和靈感。在平時，他不僅經常在全國各地名山勝景中採風，還經常深夜裡翻閱各類書籍，從傳說、史料、古作中探尋依據、感悟精神，從各類畫工巧匠的作品中學習傳統人物所呈現出的千姿百態、異彩斑斕的氣象。此外，他經常通宵達旦地創作作品，尋找藝術創作靈感。作為一名80後的年輕陶藝家，能夠如此靜心創作和他自身的文化涵養與對陶瓷藝術的執著熱愛是分不開的。一位著名學者說得好：文人畫一般講究的是畫中帶有文人情趣，畫外流露著文人思想的繪畫，但又缺少民間的質樸、奇妙；而民間繪畫，是和人們生活緊密聯繫的，但又缺少文人畫的雅逸、內斂，能夠成功調合兩者的，堪為高手。透過他那一幅幅優秀的作品中，我們可以看出他充分融合了文人畫風和民俗畫風，向人們展現出深厚的文化底蘊與對人生常帶哲學意味的深思默想，無數以文人的精到筆墨和民間的生動造型相融合，創作出的傳統人物畫、文人畫，才更具特色，更具原生態，更有珍藏價值。
雖然安祥從事陶瓷創作僅僅數年，但經過名師指點，加上自身不倦地追求，使其作品的藝術品位不斷提高、升華，無論對釉上、釉下彩還是綜合裝飾都具有相當造詣，尤其是對粉彩、新彩、青花有著豐富的經驗。安祥的作品風格現代簡潔、質樸、純情，一種靜謐和諧之美正顯畫面之中，不媚、不俗、不火、不凡，如同視覺音樂，給人一種深厚的真情流露。他創作手法大氣磅礴，縱橫開合，不拘泥於一筆一畫的精雕細琢，而是追求作品的整體意象，通過粗廣豪邁的氣勢來表現細膩的內心感受，利用簡潔洗鍊的筆墨來達到厚重樸拙的效果。安祥對作品中具體人物的描繪力求真實生動，比如造型特點、筆墨構圖、神情刻畫、款識景致，甚至連人物服飾都賦予其生動的氣韻，使其形神兼備，有生命力。再使這些創作的人物都和諧地融入到整個作品的主色調中，進行整體色調上的統一，調整畫中物體之間的空間感和縱深度。達到主題突出，有遠有近，使平整的畫面上顯出三維空間的效果。遠觀有磅礴的氣勢，近觀有精細的形象，可以說遠觀近觀兩相宜。如身臨其境一般，加強了作品的感染力。他尊重傳統，同時又較為謹慎地吸收了一些西方現代藝術平面構成的形勢意念，而在實際使用時又把它們融合在中國的傳統筆墨表現之中，即增加了作品的現代感和新意，同時又沒傷及傳統的精髓和本質，對這其中的尺度和分寸把握的較為合適，突出了作品的形式美和節奏感，從內涵到形式給人一種視覺的衝擊、美的享受。
藝術創作學無止境。安祥憑藉自己的藝術天賦和後天不懈的努力，近些年來多幅作品先後在中國工藝美術大師博覽會、中國陶瓷博覽會百花獎、中國藝術博覽會中獲獎。但安祥並不滿足於現狀，為了創作出更好的作品，他又於今年年初開始構思創作以《水滸傳》108將為主題，將創作出四幅大型瓷板畫。創作此題材，是因為他想將《水滸傳》中108將的忠信義精神通過陶瓷藝術展現給人們。在創作過程中，他潛心研究《水滸傳》,揣摩108將的個性所在，並創新創作理念，著重刻畫人物面部表情，有些人物還配上武器，展現出各具個性的人物藝術形象，活靈活現，妙趣橫生。在安祥的工作室里，看著這位80後青年陶藝家在大幅瓷板上認真專注地創作，靜心而又和諧，完全沉醉在藝術創作的美妙境界之中，不禁使人讚嘆：藝無止境，其樂無窮!我們相信這位陶瓷藝術界後起之秀的他一定能夠開創出更加美好的未來
童年充滿了顏料味
“我的老家山東臨沂，是北方一個有名的產瓷區，從小耳濡目染，自然對陶瓷有些了解。”但那時候的安祥，只是覺得陶瓷是一個實實在在可以在生活中利用的東西，對於陶瓷上面的畫，他並沒有注意太多，“後來越發覺得陶瓷上的畫非常好看，有靈性。”安祥笑著說道，“我從小就對畫畫有著極高的興趣，尤其是畫小動物。家裡人一談到我的童年，就會說起小時候畫畫的事情。”就這樣，安祥的童年，似乎一直充斥著那北方產瓷區的顏料味。
儘管家鄉的陶瓷業給了他很大的影響，但是隨著年齡的增長，他便愈加清晰地認識到，要學到最高級的陶瓷藝術，必須來中國的瓷都——景德鎮。於是，在2005年參加高考時，他毅然填報了景德鎮陶瓷學院陶瓷藝術設計這一志願，並如願被錄取。他不曾想到的是，這個選擇，讓他擁有了另外一個“家鄉”。
而今，這位身高一米八三的北方小伙，已經對景德鎮有了深厚的感情。“我在這裡過得很好，在景德鎮生活的7年裡，老師、朋友已經成為了我生活中不可缺少的重要部分。不僅如此，這裡還有我鍾愛的事業——陶瓷藝術。”
形影不離的一對師徒
在景德鎮學習期間，他的表現就已經非常突出，受到老師和同學們的喜愛。“說到學習，就不得不說我的恩師王安維教授了。”安祥說道，師從於著名陶瓷藝術家王安維老師並非偶然。在讀大二時，安祥上的花鳥課由王安維任教，當時安祥是班長。由於成績突出，安祥得到了王安維的重視。“王教授欽點我做他的徒弟，大二下學期，我正式拜王安維教授為師。”由此，安祥在王教授的指點下，一步步向大師的目標邁進。
安祥告訴記者，在王教授身上，他不僅僅學到了畫畫的技巧，更領悟到了腳踏實地的心態，正是因為這一平靜的心態，才使得自己在藝術之路上堅持了這么久。
“毫不誇張地說，我們每天都要見面，已經形影不離了。因為每天都在研究畫畫，所以有很多需要討論的地方。有朋友跟我們開玩笑說，以後我結婚了，和王教授見面的日子少了，我們肯定會不適應的。”安祥笑著說道。
至今，安祥的工作室已經成立兩年多了，也逐漸走上正軌。談到工作室，安祥講得最多的就是對王教授的感激，“沒有他就沒有現在的我！”
他筆下的鐘馗很可愛
正是在著名陶瓷藝術家王安維的悉心指導下，安祥致力於描繪傳統人物畫、文人畫，尤其精通鍾馗題材兼畫花鳥山水，筆法灑脫多變。並且，安祥筆下的鐘馗，一改平日裡在大家心中彪悍猙獰的形象，顯得十分“可愛”。
記者在安祥的作品中發現，畫中的鐘馗在外形上與先前的並無太大變化，但是表情和神態卻風格迥異，他筆下的鐘馗有些柔弱，顯得可敬可親。至此，他筆下之鐘馗以潑墨出之，以極其隨意、信手塗來的筆法，從形貌到神情，都作了大異昔賢、獨具匠心的藝術改造。
“鍾馗，給人一種威猛陽剛的感覺，我很喜歡，正是出於對鍾馗的興趣，我才選擇了這個題材，但是我有自己的想法。我認為鍾馗不一定非要以一副很打抱不平甚至猙獰的樣子出現在繪畫上，如果換一種風格的話可能會更有新意，所以我畫的很多鍾馗都是憨憨的，一副太平盛世，可愛的形象……”安祥細細地給記者講起了他所喜愛的鐘馗。
所有事都要給陶瓷讓步
要問安祥對陶瓷藝術這一專業愛到了怎樣一個程度，從幾年前的一件意外事故中便可得知。
那是在臨近畢業的時候，安祥卻在踢足球時意外摔傷，把右手摔骨折，這讓他付出了三個月不能拿筆的代價，對於一名靠筆“吃飯”的藝術家來說，這是極大的痛苦。經歷了這次事故之後，安祥再沒有踢過一次足球。
“儘管踢足球是我最大的愛好，但是為了專業學習，我必須保證自己不再出意外，所以堅決不再碰足球。現在有空的時候，我還經常到足球場看別人踢球，自己就傻坐在那裡。反正所有事，都要給我的專業讓步。”安祥堅定地說。
同時，要成為一名優秀的藝術家，還需要一份平靜的心態。正如安祥自己所說，畫畫的人，如果耐不住寂寞，卻還想取得成績的話，那是不可能的。
安祥每天都堅持畫畫到凌晨兩點，早上八點鐘就起床，然後繼續畫畫。“我現在幾乎是封閉式的，沒有交際，沒有應酬，沒有娛樂，每天都在安靜地繼續畫著，但是我很享受這樣的過程。”安祥說。
