名稱由來
佛萊芒樂派(Flemish School)是15世紀中葉至16世紀繼布艮第樂派後的一個音樂流派。由於這個樂派的音樂家大都來自尼德蘭的佛萊芒地區（法國北部、荷蘭與比利時南部），因而被稱為“佛萊芒樂派”。佛萊芒樂派是文藝復興時期的一個重要樂派（有音樂史家把“布艮第”樂派稱為尼德蘭第一樂派，稱“佛萊芒樂派”為尼德蘭第二、第三樂派）。這個樂派中包含了眾多的卓越音樂家，許多人在音樂史上都是有影響的作曲家。由於佛萊芒樂派的作曲家很少留在本國，而是移居他國，並在那裡享有很高的地位，所以佛萊芒樂派影響了除法國、荷蘭、比利時之外的德國、奧地利、義大利、英格蘭、西班牙、波蘭和匈牙利的整個歐洲範圍，是一個真正的國際樂派。
風格特徵
佛萊芒樂派大師們很重要的貢獻是創立了一種新的復調風格。它的特徵是：在音樂觀念中，所有聲部的地位都是平等的。隨著布艮第樂派的有伴奏的復調歌曲漸漸消失，無伴奏的復調合唱作品開始出現。這種無伴奏合唱不對任何一個聲部有所偏愛，每個聲部同等重要。這是一個極其重要的風格變化。從此以後，每個聲部都是同一音樂作品中的一個有機組成部分。這種新的復調音樂擺脫了老式哥特經文歌的嚴格的節奏結構。隨著音樂織體的豐滿，音響也從晚期的布艮第樂派的柔弱變得富有陽剛之氣。
代表人物
彌撒曲和經文歌仍是這一樂派浩瀚作品中的精華。早期的創作者以奧奇根、奧布雷赫特、若斯坎為代表，後期則以貢貝爾、克萊門斯、魏拉爾特為代表。
不過，佛萊芒樂派並沒有因為彌撒曲的盛行而忽略世俗歌曲的創作。與布艮第樂派的世俗歌曲短小的風格相比，佛萊芒樂派的世俗歌曲更多地運用模仿對位手法，但也有上方聲部採用節奏鮮明的旋律，下方聲部採用模仿或自由對位樂段使歌曲形成對比的現象。
文藝復興後期，歐洲大陸出現了民族風格的音樂，使形形色色的世俗音樂形式逐漸滲入到合唱音樂中，如法國的尚松、義大利的牧歌、德國的藝術歌曲等，這些合唱作品以鮮明的民族特性、輕快的節奏主調與復調結合的形式打破了模仿性復調音樂一統天下的局面，同時預示著佛萊芒樂派開始走向衰亡。
