目錄
夢中的塞巴斯蒂安《靜一述林》總序
愧對藍色的死亡
獻給80年代的情誼（代序）
詩集
致妹妹
澄明的秋天
深淵
詩篇（第二稿）
獻給K.克勞斯
死亡臨近（第二稿）
阿門
傍晚之歌
三窺亞麻布致E.布施貝克
夜歌
埃利昂
夢中的塞巴斯蒂安
童年
時辰之歌
途中
風景（第二稿）
致男童埃利斯
埃利斯（第三稿）
霍亨堡（第二稿）
夢中的塞巴斯蒂安——獻給A.洛斯
沼澤地（第三稿）
春季
蘭斯的傍晚（第二稿）
僧山（第二稿）
卡斯帕爾·豪斯之歌～獻給B.洛斯
夜
惡之轉化（第二稿）
孤獨者的秋天
公園
冬天的傍晚（第二稿）
被詛咒者
索尼婭
追隨
秋魂（第二稿）
阿弗娜（第二稿）
孤獨者的秋天
死亡七唱
逝者之歌
《勃倫納》詩篇
遺作
散文選
序言
“不愧於人，不畏於天”（《詩經·小雅·何人斯》）——對我們而言，這中國君子（最早的漢語詩人）的原初精神感覺是遠古的漫夜，深邃得有如——借用特拉克爾喜歡的語詞——“純粹的藍色”。面對這已然如藍色靈光的遠古精神感覺，現代詩人若有所失，難免會尋問屬於自己的——亦即現代的所在——死亡。如果死亡屬於人，“不愧於人”則不夠，應愧對死亡嗎？1914年，第一次世界大戰剛剛爆發，27歲的現代德語大詩人特拉克爾在戰爭前線因服毒過量而死。這死恐怕不能算自殺，興許是意外；可是，從特拉克爾留下的詩作來看，詩人似乎早已踱入死的國度——不是有一束詩的標題就叫“逝者之歌”嗎？“逝者”在哪裡？他“棲居在夜的藍色靈光里”，“周圍凜然環繞著清涼的藍光和秋天的餘暉”——這個“他者”想必是詩人自己。20世紀剛過去那年（2000年），德國一位資深文學史家出版了一本書叫做《20世紀五大德語詩人》，似乎要為20世紀的德語詩界確定誰獲得了歷史的迷離目光的挽留——5個詩人的名額不是事先定下來的，而是有多少算多少。
後記
格奧爾格·特拉克爾（GeorgTrakl，1887-1914），奧地利表現主義詩人，出生在一個富裕商人家庭。18歲因考試不及格從中學退學，隨即去一家藥房當學徒。23歲獲藥劑碩士學位，同年應徵入伍。第一次世界大戰中因服毒過量死於前線，年僅27歲。主要作品有：散文《夢魘與癲狂》（1914）；散文詩《啟示與沒落》（1914）；劇本《海市蜃樓》（1906），《藍鬍子》。（1908，斷片）；詩集《夢中的塞巴斯蒂安》（1915），《取自金聖餐杯》（1939）。最後這部詩集恰好可以概括詩人的一生，因為“聖餐杯”（Kelch）在德文中原有三層含義：聖餐杯（宗教），花萼（性），苦難。
詩人很早就開始酗酒、吸毒，並對妹妹有變態的愛情，這也是他終生無法擺脫的罪孽感的肇因。這種經歷在詩中留下了許多抹不掉的痕跡：“在陰暗的樅樹下，兩隻狼曾以僵硬的擁抱，混合它們的血液”（《基督受難》）。為了解脫罪孽感的折磨，詩人甚至逃入“單性”（即兩性同一）的夢幻之中。（或可聯想到原罪，夏娃不原是亞當身上的一條肋骨嗎？）
一方面是詩人的負罪感：“愛太少，正義和憐憫太少，愛始終太少：冷酷、高傲和罪孽太多太多——這就是我。”
