成長經歷
出生與童年
1935年1月8日,貓王出生在美國南部密西西比州圖珀洛(Tupelo,Mississippi,U.S.)一個的農場工人家庭里。他從小就沉迷於福音音樂。同時,南部的人們流行的節奏強烈的黑人音樂,以及藍調、民謠亦深深打動了年幼的貓王。教堂的唱詩班演唱給予了貓王音樂啟蒙,教堂里教徒們充滿激情的歌舞對貓王影響至深,也影響到後來他那著名的性感的演唱動態。
職業生涯
1948年,貓王舉家遷到了孟菲斯。在這裡,貓王開始接觸了職業樂手,偶然中他參加了四人福音歌曲演唱組“黑森林兄弟”(Blackwood Brothers)的演出。可以說這次的搬家開啟了貓王音樂生涯之路,曼菲斯的黑人靈魂樂及R&B,再結合白人鄉村音樂成為了貓王特有音樂與演唱風格的形成根源。
1953年,他在SUN唱片公司老闆薩姆-菲利普斯(Sam Phillips)名下的一家錄音棚錄製送給母親的歌曲時,邂逅了菲利普斯的助手馬里恩·凱斯克(Marion Keisker),並深得凱斯克的賞識。
1954年6月,菲利普斯讓貓王去SUN公司錄製一首來自納什維爾的歌曲,同時受邀請的還有本地樂手斯科蒂·穆爾(Scotty Moore,吉他)和比爾·布萊克(Bill Black,貝司),由他們為貓王伴奏。這一組合的效果開始並不理想,直到貓王演唱了阿瑟·克魯杜皮茨(Arthur Crudupiz)的節奏與布魯斯歌曲“好極了”(That's All Right),他們才找到了感覺。這首歌曲最終成為貓王在Sun唱片公司的首張單曲唱片,並征服了當地的歌迷。此後貓王順勢推出了幾張唱片,並開始進行了巡迴演出。他那種體現了鄉村音樂和節奏與布魯斯結合的音樂以及狂野不羈的姿態引爆搖滾樂前所未有的風暴。貓王從此走上成功之路,一顆超級巨星開始冉冉上升。
薩姆-菲利普斯預見到貓王這樣一位具有黑人風格的白人歌星必定會引起轟動,因為他向人們展示了一種極富個性和創新的意味的白人音樂和黑人音樂風格的融合。於是菲利普斯在給貓王製作唱片時也是獨具匠心,利用公司原始的錄音設施以及菲利普斯對回聲技術的不斷運用製造出所謂的“Sun公司聲響”,再結合帶有明顯黑人節奏的一鄉村音樂為基礎的器樂部,形成了貓王獨特的風格。在Sun公司錄音的作品中,貓王顯示出對黑人音樂家風格的深刻理解。他從來不是簡單地照搬別人的歌曲,在電台音樂節目主持人方塔納(Fontana,鼓手)以及比爾-布萊克和斯科蒂-穆爾的協助下,他總是以一種新的方式來處理這些作品,而不會像其他白人歌手一樣在處理歌曲時沖淡原有的力量。
Sun公司在英國由HMV公司發行的貓王的一些單曲唱片總在一面收集一首布魯斯歌曲,而在另一面收集一首鄉村歌曲,並且在表演上都採取了激進的、與眾不同的方式。這些唱片包括了"好極了”(That's All Right)和比爾-蒙羅(Bill Monroe)的“肯塔基的藍月亮”(Blue Moon of Kentucky)、“今夜好好搖擺”(Good Rocking Tonight)、“我不管太陽出不出來”(I Don't Care If the Sun Don't Shine)、“奶牛布魯斯布吉”(Milk Cow Blues Boogie)、“你是個傷心人”(You're a Heartbreaker)、“親愛的,讓我們去看戲”(Baby Let's Play House)、“我在左,你在右,她走了”(I'm Left, You're Right, She's Gone)以及“神秘列車”(Mystery Train)、“我忘了是否記得”(I Forgot to Remember to Forget)。那些由Sun公司錄製但是在發行之前就被RCA公司買走的作品包括了“我愛你,因為”(I Love You Because)的兩個版本(其中於1954年7月錄製的版本直到1974年才收入專輯《埃爾維斯,傳奇歌手:第1集》(Elvis A Legendary Performer: Vol-1))以及“藍月亮”(Blue Moon)、“我永遠不叫你走,小寶貝”(I'll Never Let You Go (Little Darlin')、“正因為”(Just Because)和那首出色的“試圖靠近你”(Trying to Get to You)。其它未發行的這個時期的歌曲被收入到一張非法發行的專輯《今夜好好搖擺》之中。
1955年11月,在一次由電台音樂節目主持人參加的民意評選中,他被認為是一位最有前途的“鄉村與西部”風格的歌手。這時帕克“上校”成了貓王的經理人,菲利普斯則以35,000美元的價格把他與貓王簽訂的契約轉讓給了擁有在全國範圍內推銷和發行唱片實力的RCA公司的分公司Victor。再加上帕克成功地安排了貓王在電視上有選擇地露面,
貓王馬上成為了全國性的明星,他此後的每一張唱片都在排行榜上名列前茅。加盟RCA的首支單曲Heartbreak Hotel/I Was The One為貓王締創首支冠軍曲,並於同年3月推出加盟RCA首張專輯Elvis Presley,蟬連了Billboard專輯榜10周冠軍。接著第2張專輯Elvis發行後,單曲Love Me Tender就占據了全美4項排行冠軍。與此同時,襯衫、圍巾、牛仔褲、口紅在內的二十多種貓王商品接連問世,在貓王入主RCA第一年就賺進2000萬美金。
1956年1月,貓王在納什維爾進行在RCA公司最初的錄音,他的伴奏陣容包括了切特-阿特金斯(Chet Atkins)和“約旦人”(Jordanaires)樂隊等。而其後的一些唱片幾乎都是在公司位於紐約的主要錄音棚里錄製的。評論界認為貓王加盟RCA公司預示著他作品的質量迅速下降,而這一趨勢一直繼續了下去。儘管這一期間(至1958年貓王參軍之前)錄製的唱片顯示出貓王在音樂的風格和內容上的相當大的變化,但是從歷史角度來看,這些作品所形成的流派其實是50年代主流搖滾樂的精華。“不要太冷酷”(Don't Be Cruel)和“單方面風流韻事”(One Sided Love Affair)之類的歌曲體現了貓王從輕快、瘋狂的Sun公司風格到以後的壓抑、陰暗、沉重的風格的過渡。後者更傾向於商業化,但是依舊保持了令人興奮和性感的特點。而且,正是這類歌曲,通過在電視台黃金時間播出,尤其是通過貓王那憂鬱的形象,把無數白人青少年引向了搖滾音樂,例如“傷心旅店”(Heartbreak Hotel)和“獵犬”(Hound Dog)。一些錄製較早,但直到貓王去德國服兵股期間才發行的作品也具有這一風格:“一夜”(One Night)、“我心靈受創”(I Got stung)。“我這個笨蛋”(A Fool Such As I)以及“太多的愛”(Big Hunk O' Love)。
到了50年代後期,貓王已具有了極高的身價,他的歌曲也處理得越來越精緻和得心應手。1956年9月,RCA公司作了一次史無前例的嘗試:將貓王的7首單曲同時發行,結果從8月到12月,貓王每周都高居排行榜首。
從軍入伍
與此同時,帕克“上校”正在忙於進一步樹立貓王的形象--拍攝貓王的首部電影《溫柔地愛我》(Love Me Tender)並同意製造商們製作從鑰匙環到枕套的各種貓王紀念品。同樣,在唱片的錄製中也體現了一種商業上的精明,貓王於1957年出版的專輯《埃爾維斯的聖誕集錦》(Elvis' Christmas Album)是一張民歌和搖滾歌曲巧妙的混合體,其中還不失機地加入了一些宗教、合唱及流行的節目歌曲。1957年的聖誕節前十天,美國三軍極力爭取貓王以歌手身分入伍,貓王婉拒好意,以平民身分接受徵召。在為家鄉父老唱完兩場後,
1958年3月24日,貓王穿著軍服,前往位在德州Killeen郊區的第二裝甲師營區報到,正式開始他的軍旅生涯。
1959年11月,空軍上尉Joseph Beaulieu的14歲女兒Priscilla開啟貓王的愛情心扉。
1960年,貓王開拍退伍後的首部電影《G.I. Blues從軍樂》,其電影原聲帶10月發行後迅速再攀冠軍王座,停留榜中達111周之久,排行停留周數傲視貓王一生的所有專輯。此時,Priscilla搬進Graceland與貓王同居。
退伍之後
1960年3月,貓王從德國服兵役歸來,1958年時那種狂野粗暴和“我行我素”的風格仍一成不變地保持著。但是專輯《埃爾維斯回來了》(Elvis is Back)卻似乎在重新嘗試節奏與布魯斯和鄉村音樂與開始一種新的溫柔的演唱方法之間猶豫不定。這種溫柔的嗓音和演唱風格感覺沒有任何新意,反而喪失了以往的熱情和奔放。貓王以後的大部分作品中,這種風格一直延續下去。
1961年2月25日,田納西州州長宣布此日為“貓王日”,往後每年聖誕節,貓王都會在家鄉作慈善演唱。唱片“粘上你”推出和美國的“披頭士狂熱”(Beatlemania)開始興起期間,貓王仍舊保持了他最傑出的以出版單曲為主的歌星地位,雖然只有為數極少的唱片:例如“布魯斯彌撒”(A Mess Of Blues)和“這是最後的火焰”(It is Latest Flame)/“小妹妹”|(Little Sister)--光輝並不遜於他的50年代。不過從這個時候起,貓王將事業重心轉到好萊塢,接演了《藍色夏威夷》Blue Hawaii等25部電影。
儘管從銷量上看,貓王正處於他事業的頂峰,但事實上他的形象已遠不如50年代時那么光芒四射。大多數的被推崇的歌曲都是一些溫柔舒緩的作品,如“或是現在或是永不”(It's Now Or Never)、“你今夜否是否孤獨”(Are You Lonesome Tonight)和“投降”(Surrender),或者是從電影中選的插曲,如“無情的心”(Wooden Heart)和“鄉間野趣”(Wild in the Country)。此外,他還推出了一些專輯,其中很大一部分都是從他開始出演的一大串好萊塢音樂片中選出的插曲組成的。
20世紀60年代早期,貓王開始一年接拍三部電影,雖然這些典型的好萊塢影片一部比一部粗製濫造令人失望,然後而貓王自己演唱了其中的全部歌曲,這些只是用來填補空洞的電影情節的歌曲往往都是第三流的,與他早期影片:《溫柔地愛我》(1956)、《愛你》(Loving You)(1957)、《監獄搖滾》(Jailhouse Rock)(1958)中所採用的歌曲以及詞曲作者的標準簡直不可同日而語。此後專門為貓王拍攝的電影,如《燃燒的星》(Flaming Star)(1960)和《鄉間野趣》(1961)則令人興趣寥寥,這些影片前後有20多部。而這期間的唱片包括了從'迷人的好運'(Good Luck Charm)開始的一系列單曲“與你無緣”(She's Not for You)、“回到傳送器”(Return to Sender)和“出售一顆破碎的心”(One Broken Heart for Sale)。
去世
20世紀70年代中期,貓王似乎再次絕望的放棄了任何為爭取作為一名藝術家而受人尊敬的努力而完全棲身於他最後的那些陳規之中,他的精神似乎變得迷離起來。更糟糕的是,大量服用藥物、暴飲暴食,放蕩不羈私生活也擊垮了他的身體。
1973年10月,貓王因肺炎與胸膜炎復發、結腸擴張及肝炎住院,經紀人Parker圖利自己的壓榨式經紀策略,將健康狀況惡劣的貓王推向財務危機。有指證指出,Parker在1973年之前有故意不支付版稅酬勞給貓王的惡劣行為,貓王為了紓解經濟慘況,只得疲於奔命的巡迴演唱,身心勞累的他只能仰賴鎮靜劑等藥物,健康問題日益嚴重。
1977年4月,貓王再度病發入院,出院後強撐著繼續演唱行程到6月。6月26日在印第安納州的印第安納波里的演唱會竟成為貓王生前最後一場演唱。原本在Graceland家中休養準備另一次演唱的貓王,卻被巡迴演唱行程經理髮現(也有說是女友發現)倒臥在浴室,經緊急送往醫院急救後,醫師宣布貓王因心律嚴重失常(也有說是用藥過量)導致心臟病突發過世,享年僅42歲。訊息於下午發布,震驚全球,數千樂迷到Graceland誌哀。貓王遺體最後跟母親合葬在Graceland後方的“靜默園”。
1979年,貓王的龐大遺產由唯一當時年僅11歲的女兒LisaMarie繼承,經過近兩年四次官司訴訟,終於判定強制經紀人Parker將貓王的影像與錄音作品全數交還給RCA與貓王家族。
1982年秋天,Graceland成為觀光勝地,平均每年吸引近60萬人前往,貓王遺產的價值早已超過一億。
1986年,貓王成為樂壇前十位入列搖滾名人殿堂的歌手。
人物生活
婚姻與家庭埃爾維斯·普雷斯利
1966年,貓王正式向Priscilla求婚,隔年兩人在拉斯維加斯的Aladdin飯店結婚。
1968年,兩人的愛情結晶女兒LisaMariePresley出生,讓貓王開始享受輕鬆愉快的居家生活。
1972年,貓王與Priscilla分手,Priscilla帶著女兒LisaMarie離開,並選擇在隔年貓王生日當天提出了離婚訴請,法院判定Priscilla擁有女兒監護權。
1976年11月,貓王認識新女友GingerAlden,Ginger成了貓王生前最後一位女友。
與世長辭
1977年8月16日,埃爾維斯·普雷斯利的未婚妻GingerAlden在浴室的地板上發現他已死去,當時他年僅42歲。1977年的8月18日,他被葬於森林山公墓,墓碑就在他母親的墓旁,不久有三名歹徒意圖盜走埃爾維斯的遺體,又在埃爾維斯·普雷斯利父親的決定下,母子遷葬到“優雅園”內。
主要作品
音樂作品
音樂專輯專輯名稱 | 發行時間 | 語言 |
---|---|---|
Moody Blue | 1977-07-01 | 英語 |
Welcome to My World | 1977-03-01 | 英語 |
From Elvis Presley Boulevard, Memphis, | 1976-05-01 | 英語 |
Today | 1975-05-01 | 英語 |
Elvis Recorded Live on Stage in Memphis | 1974-07-15 | 英語 |
Recorded Live On Stage In Memp | 1974-07-07 | 英語 |
Raised On Rock/For Ol´ Times Sake | 1973-10-01 | 英語 |
As Recorded At Madison Square Garden | 1972-06-01 | 英語 |
He Touched Me | 1972-04-01 | 英語 |
Elvis Rockabilly | 1972-01-10 | 英語 |
Sings Wonderful World Of Xmas | 1971-10-01 | 英語 |
A Golden Celebration | 1971-09-23 | 英語 |
Love Letters From Elvis | 1971-06-01 | 英語 |
Elvis Country | 1971-01-02 | 英語 |
Back In Memphis | 1970-11-01 | 英語 |
In Person At The International | 1970-04-01 | 英語 |
On Stage-February 1970 | 1970-02-14 | 英語 |
單曲
歌曲名稱(歌曲說明) | 發行時間 |
---|---|
That's All Right | 1954-07-05 |
Jailhouse Rock | 1958-01-17 |
Wooden Heart | |
It Just Can't Help Believe In | |
Baby Let’s Play House |
參演電影
上映時間 | 劇名 | 扮演角色 | 導演 | 合作演員 |
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1969-11-10 | 修女變身 | Dr. John Carpenter | William A. Graham | ---- |
1969-09-03 | 紅顏禍水 | Walter Hale | Peter Tewksbury | ---- |
1969-03-13 | 查羅! | Charles Marquis Warren | Jess Wade | ---- |
1968-10-23 | Live a Little, Love a Little | Greg Nolan | 諾曼·陶羅格 | ---- |
1968-04-15 | Speedway | Steve Grayson | 諾曼·陶羅格 | ---- |
1968-03-08 | Stay Away, Joe | Joe Lightcloud | Peter Tewksbury | ---- |
1967-07-15 | 新潮沙灘 | Scott Heyward/'Tom Wilson' | Arthur H. Nadel | ---- |
1967-04-05 | 禍不單行 | Guy Lambert | 諾曼·陶羅格 | ---- |
1967-03-22 | 來去匆匆 | Lt. (j.g.) Ted Jackson | John Rich | ---- |
1966-10-17 | 迴旋 | Mike McCoy | 諾曼·陶羅格 | ---- |
1966-06-09 | 天堂夏威夷 | Rick Richards | Michael D. Moore | ---- |
1966-03-31 | Frankie and Johnny | Johnny | Frederick De Cordova | ---- |
1965-11-24 | Harum Scarum | Johnny Tyronne | Gene Nelson | ---- |
1965-06-30 | 樂不可支 | Lonnie Beale/Panhandle Kid | 諾曼·陶羅格 | ---- |
1965-04-07 | Girl Happy | Rusty Wells | Boris Sagal | ---- |
1964-11-11 | Roustabout | Charlie Rogers | John Rich | ---- |
1964-05-20 | 賭城萬歲 | Lucky Jackson | 喬治·西德尼 | ---- |
1963-11-27 | 鯉魚跳龍門 | Mike Windgren | 理察·托比 | ---- |
1963-06-03 | 獵艷情歌 | Mike Edwards | 諾曼·陶羅格 | ---- |
1962-11-21 | Girls! Girls! Girls! | Ross Carpenter | 諾曼·陶羅格 | ---- |
1962-08-11 | 長勝拳王 | Walter Gulick aka Kid Galahad | Phil Karlson | ---- |
1962-04-11 | 情韻動春心 | Toby Kwimper | 戈登·道格拉斯 | ---- |
1961-11-22 | 藍色夏威夷 | Chad Gates | 諾曼·陶羅格 | ---- |
1961-06-15 | 鄉間野趣 | Glenn Tyler | Philip Dunne | ---- |
1960-12-20 | 手足英雄 | Pacer Burton | 唐·希格爾 | ---- |
1960-08-18 | 大兵的煩惱 | Tulsa McLean | 諾曼·陶羅格 | ---- |
1958-07-02 | 硬漢歌王 | Danny Fisher | 麥可·柯蒂斯 | ---- |
1957-10-17 | 脂粉貓王 | Vince Everett | 理察·托比 | ---- |
1957-07-09 | 深愛著你 | Jimmy Tompkins (Deke Rivers) | Hal Kanter | ---- |
1956 | 鐵血柔情 | 克林 | Robert D. Webb | 理察·伊甘 |
獲獎記錄
獲獎時間 | 獲獎信息 |
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1967 | 葛萊美獎音樂獎(福音歌曲專輯《How Great Thou Art》) |
1971 | 葛萊美獎終身成就獎 |
1971-9-8 | 平克勞斯貝終生成就獎 |
1971-1-9 | 美國十大傑出青年 |
個人影響
50年代的貓王埃爾維斯·普雷斯利 (Elvis Aron Presley) 影響了至少整整一代人,60年代以後,他們一直抱著一個幻想:他們心中的埃爾維斯·普雷斯利 (Elvis Aron Presley) 只是被他自己打敗了,只要讓上了年紀並變得肥胖的貓王改變他拉斯維加斯/好萊塢式的生活方式,讓他在封閉的裝滿他早期唱片的自動電唱機的房子裡,聽一聽他自己的音樂,他就會發現一個曾經如此偉大的貓王,曾經如此光芒奪目的自己。於是他會自己跟自己鬥爭,最終取得勝利恢復往日的天才。儘管這一幻想直到1977年8月16日貓王逝世的那天也沒有實現,埃爾維斯·普雷斯利 (Elvis Aron Presley) 在現代音樂中的地位依然無人可以取代。他在50年代以及以後偶爾所表現出來的罕見的令人驚訝的才能葉柄沒有因為他後期的活動而受到任何影響。
他,以白人身份把帶有種族色彩的黑人節奏布魯斯音樂介紹給了白人,所承受的壓力和獲得的成功都是非凡的;他犧牲青春換來永恆傳奇,燃燒生命烙下20世紀流行文化的圖騰,更讓全球的觀眾至今仍激盪不已。埃爾維斯·普雷斯利 (Elvis Aron Presley) 的作品超越了任何一個影響搖滾樂歷史的因素,他也決定了搖滾樂將採用的形式,埃爾維斯·普雷斯利 (Elvis Aron Presley) 第一次使得青少年得以重視和發揚自己的音樂個性。
儘管他的歌曲太簡單膚淺,缺少力度和社會責任感,但這些久遠傳唱的曲目卻真實地反映了第一代受搖滾思想影響的青少年的群體形象,他不僅擁有漂亮的容貌、標誌性的扭胯動作和出色的舞台表演,更成為這個時代,這一代人的鮮明的標誌。蘊含了巨大潛力的整個年輕一代在他身上找到了反抗精神的共同性。
自貓王以後,鮮明的思想性和強烈的現實批判性的搖滾樂迅速流傳。也因為他的魅力,搖滾樂成為美國全民運動。貓王開闢了搖滾樂艱難的前進道路。
“貓王”生前在樂壇書寫傳奇,而他身後的“貓王”品牌在商業也大獲成功。“貓王企業”也藉機大賺一筆。這家公司擁有“貓王”肖像經營權,雖然每年有數千家企業提出申請,但只有2%的申請者得到授權,在產品中使用“貓王”肖像和名字。
商家推出的“貓王”產品種類繁多,從裝飾性的餐具、招貼畫、毯子、打火機、手錶、連身衣、撲克牌,到“貓王”牌拳擊短褲、“貓王”半身像、甚至“貓王”牌咖啡等。
“貓王企業”去年總收入為4800萬美元,其中1360萬美元來自授權費。這一年收入比“貓王”處於事業巔峰時的收入還多。
《福布斯》“最能賺錢已故名人排行榜”中,“貓王”多年來一直名列前茅。
人物評價
埃爾維斯·普雷斯利誇張的現場表演風格與胯部扭動動作直接反映了“搖滾”這一特徵,把美國的搖滾音樂發展到了登峰造極的地步。更重要的是,他將邊緣化的搖滾樂帶入主流,為大眾所知、並帶來了流行音樂的行為方式及觀念的革新。他和人們的想像不同,他其實是一位從來沒有自己創作過歌詞,而且器樂演奏技巧非常初級的藝術家。作為歌手,他只是在他崇拜的迪恩·馬丁等人和後來出現的搖滾樂巨星如“甲殼蟲”樂隊之間架起了一座橋樑,同時他又將方興未艾的娛樂業和剛剛興起的鄉村音樂和布魯斯音樂的雛形結合起來,使之成為一種全國性的文化現象,他本人則成為搖滾樂歷史上一位重要人物。
埃爾維斯·普雷斯利是充滿傳奇色彩的一代搖滾歌手,締造了世界流行音樂歷史上一個又一個奇蹟。他的音樂超越了種族以及文化的疆界,將鄉村音樂、布魯斯音樂以及搖滾樂融會貫通,形成了具有鮮明個性的獨特曲風,強烈的震撼了當時的流行樂壇,讓搖滾樂在世界流行起來。
在短暫的一生中,埃爾維斯·普雷斯利留給世人的不僅是一首首令人難以忘懷的經典歌曲和令人震撼的現場演出,他那英俊帥氣的形象和叛逆的作風在這么多年之後依然影響著一代又一代的音樂人和美國的流行文化。
約翰·列儂:貓王之前,我們一無所有!
鮑勃·迪倫:當我第一次聽到貓王的聲音時,我就知道我不會再為任何人工作了,沒有人能當我的老闆,我只想破壞監獄!
洛·史都華 :Elvis是THE KING,不容質疑的KING,象我和米克賈格爾這樣的人以及所有的人都只能步其後塵.
Mick Jagger(滾石樂隊主唱):沒有人能夠和他相提並論,或是達到他一樣的成就.
傑基威爾森:“很多人都指責貓王竊取黑人的音樂,而事實上,幾乎每一個黑人獨奏演員在複製階段都習慣服從他的貓王。 ”
柯林頓 :你知道布希總是坦率地拿我同貓王比較,我不認為布希會非常喜歡貓王,這是他另一件失敗的事情。
人物爭議
死因之謎
埃爾維斯·普雷斯利死後,最初的報導說他死於心臟病,但是後來發現他死前服用過14種不同的毒品,醫生認為可能是多種毒品的藥性或者是吸毒過量致死。
內褲拍賣
2012年9月8日,搖滾紀念品拍賣會在英國曼徹斯特舉行,埃爾維斯·普雷斯利的一條內褲在英國曼徹斯特的一次拍賣會上拍賣,貓王在1977年的一場演出時穿過的,自從他脫下這條內褲後就一直沒洗過,在前檔部位有點黃色,這條內褲之前被猜測會有人喊價會超過底價7000英鎊,但最終無人問津。
後世紀念
貓王故居
埃爾維斯·普雷斯利的故居為優雅園,他離世後被埋葬於優雅園中。2006年3月,優雅園正式被認定為國家級歷史性地標建築。在優雅園裡,遊客可一路參觀客廳、廚房、餐廳、臥室、“沉思園”。還有一個項目“透過獨女莉莎的眼睛看貓王”,參觀者能夠看到許多富有生活氣息的紀念品,包括埃爾維斯·普雷斯利的演出服、各種衣物,和記錄了埃爾維斯·普雷斯利有關家庭生活的錄影。而二樓不能對外開放。物品拍賣
2012年9月8日,搖滾紀念品拍賣會在英國曼徹斯特舉行,同時參加這次拍賣的還有一本屬於貓王的《聖經》,這本《聖經》是1957年貓王的叔叔Vester和阿姨Clettes作為聖誕禮物送給貓王的,其中有貓王的親筆標註。這本《聖經》原本預計被拍得2萬5千英鎊,但最終以5萬9千美元的驚人價格成交。