人物介紹
卡蒂雅·布尼亞季什維莉（Khatia Buniatishvili）於1987年出生於喬治亞首都提比里西，是當今世界上最受好評的青年鋼琴家之一，也被視為明日的鋼琴之星。卡蒂雅自幼接受母親的教育，六歲時與樂團合作協奏曲，巡演於歐洲各地。她在提比里西的國立音樂院求學期間就獲得了多項比賽肯定，然後轉往維也納深造，2008年首度登上卡內基音樂廳的舞台。她曾被BBC廣播電台選為2009-2011年度新生代藝術家，同時也是維也納愛樂協會2011/2012樂季的閃耀之星。鋼琴女王阿格里奇讚許道：“卡蒂雅是一個十分傑出的青年鋼琴家，我對她不凡的鋼琴天分、自然流露的音樂性、想像力，以及光輝燦爛的技巧印象深刻。”
人物作品
2016年2月5日，卡蒂雅·布尼亞季什維莉新專輯《萬花筒-穆索爾斯基、拉威爾、斯特拉文斯基》發布。
人物專訪
見到卡蒂雅·布尼亞季什維莉是在國家大劇院音樂廳的後台，她正準備為中國的觀眾帶來她演繹的格里格《A小調鋼琴協奏曲》。作為新生代的年輕鋼琴家，卡蒂雅·布尼亞季什維莉簽約Sony Classical後只出過2張唱片，但在歐洲已經通過多場演出而聲名鵲起。卡蒂雅·布尼亞季什維莉本人給我的第一印象就是“美麗”，一種古典優雅的氣質通過她的言談舉止散發出來，聯想到她6歲就已成功登台演出，甚至得到過阿格里奇的親口稱讚，這讓我真心感嘆卡蒂雅·布尼亞季什維莉兼具著美貌與智慧。下面就讓我們通過對她的採訪以及她的專輯，來深入了解一下這位鋼琴家吧。
庫客：卡蒂雅，你好。歡迎來到中國。
卡蒂雅：你好。
庫客：在您的個人網站上說您不喜歡被視為“神童”，這是為什麼呢？你怎么看待那些被稱為“神童”的人？
卡蒂雅：我們經常叫孩子“神童”，當這種“神童”成長為成人後可能就變得相當普通。因此在使用“神童”這個詞兒時，我會很小心。只有當我看到一個真正有深度、有內涵的孩子時我才會用這個詞，因為深度和內涵永遠不會變得膚淺。
庫客：我們都知道您6歲時就已經與樂團合作演奏協奏曲了，是否還記得是什麼曲目？對那次的演出最記憶深刻的是什麼？
卡蒂雅：我彈的是海頓的鋼琴協奏曲和Berkovich的協奏曲。 那場演出中弦樂富有層次的聲音給我很深的印象， 那時我覺得這聲音像是大海給我的感覺。
庫客：我們都知道演奏家是需要經常擴充自己的曲庫的。您是如何練習新曲目的？有沒有特別的練習方法？比如分手練，或是從慢到快地雙手練習？
卡蒂雅：當我開始練一首新作品，我會避免聽那些已經有的演繹。我打開譜子，如同它是為我而寫的全新的作品，然後我再其中找到我自己的詮釋。我總是從雙手練開始，以聽清作品的對位和復調。
庫客：作為一個忙碌的演奏家，現在您每天能保持多久的練習時間？演出當天也會練習嗎？
卡蒂雅：喔，練琴的時間其實並不那么固定。這取決於我是否在旅行， 還有我的時抽間表、心情等等。有時我練挺長時間，有時則一天根本不練！ 至於演出當天嘛我會出1至4小時來練習。
庫客：您覺得彈奏練習曲是不是很有必要的練習手段？您平時練琴一般會彈些什麼？
卡蒂雅：不，我不彈練習曲，我總是練那些我要表演的曲子。
庫客：看到您那張李斯特的專輯介紹中說您覺得只有李斯特的作品“能夠將靈魂中的許多面向整合呈現”，為什麼這么說呢？是不是特別偏愛李斯特？
卡蒂雅：是的，我確實偏愛李斯特，因為我的手指，我的身體和靈魂深處都與他的內在音樂和外在技術相當的搭調。只有李斯特可以同時做到繽紛與和諧。他就像混亂中的和諧，他作品中有許多極為迥異的角度，但它們之間從不互相干擾。
庫客：通過您的專輯看到，目前您似乎比較偏重於浪漫主義時期作品。之後的專輯是否會考慮其他時期的作品，比如巴洛克時期，或者現代作曲家的作品？
卡蒂雅：我喜歡變化（笑）所以在接下來的專輯中你們會聽到我演奏更多風格的曲目。
庫客：和傳統唱片相比，您如何看待音樂數位化趨勢？
卡蒂雅：對音樂數位化我並沒有什麼特別的觀點。事物的趨勢總是有自己的規律，所以啥事對我來說我都是自然而然的。21世紀是個技術發展的時代，對我來說更重要的是聽什麼，而不是怎么聽。
庫客：您是如何看待音樂會網路直播的呢？
卡蒂雅：我接受這種形式，我並不害怕這種方式。因為它能捕捉現場的情感，而那些欣賞生活之人在現場迸發出的情感總是迷人的。
庫客：您是否有特別期待合作的樂團和指揮家？
卡蒂雅：我非常期待2014年5月和洛林·馬澤爾，以及2015年7月與祖賓·梅塔的合作。
庫客：您應該有非常難忘的演出經歷吧？
卡蒂雅：確實有。但是我更願意“遺忘”過去。我要活在當下，關注眼前，所以對過去我須“遺忘”。
庫客：作為一個非常年輕的音樂家，您認為自己如何做能夠讓更多年輕人也認可和喜愛古典音樂？
卡蒂雅：我得說，永遠不要害怕做自己，也不要讓什麼條條框框限制自己，並且牢記是什麼使我們永懷夢想。
庫客：除了工作之外有什麼業餘愛好？
卡蒂雅：文學，還有電影。
庫客：謝謝卡蒂雅，也祝您演出成功。
卡蒂雅：謝謝，歡迎中國樂迷們到庫客收聽我的專輯，在這裡還將上線我的最新專輯《Motherland》。
相關新聞
今晚，國家大劇院管弦樂團2015－2016音樂季的閉幕音樂會，將迎來一位喬治亞藉美女鋼琴家——卡蒂雅·布尼亞季什維莉，她將與樂團首席指揮呂嘉合作，在音樂會上演奏舒曼鋼琴協奏曲。
1987年出生於喬治亞首都提比里西的卡蒂雅，是當今世界上最受好評的青年鋼琴家之一，也被視為明日的鋼琴之星。卡蒂雅自幼接受母親的教育，6歲時與樂團合作協奏曲，巡演於歐洲各地。她在提比里西的國立音樂院求學期間就獲得了多項比賽肯定，然後轉往維也納深造，2008年首度登上卡內基音樂廳的舞台。她曾被BBC廣播電台選為2009-2011年度新生代藝術家，同時也是維也納愛樂協會2011/2012樂季的閃耀之星。她被鋼琴女王瑪爾塔·阿格里奇讚許為，“一個十分傑出的青年鋼琴家！”“我對她不凡的鋼琴天分、自然流露的音樂性、想像力，以及光輝燦爛的技巧印象深刻。”
昨天下午，剛剛結束與樂團排練的卡蒂雅告訴記者，這已經是她第二次在國家大劇院與中國樂團合作，上一次是中國愛樂樂團，“我父親跟我一起來的，我們都真切感受到了中國的觀眾都是有備而來的，給人印象深刻。今天是第一次與國家大劇院管弦樂團排練，我在歐洲總是聽人說中國人技術好但沒有音樂，但兩次與不同的中國樂團合作的經歷讓我有了相反的看法，我發現中國樂團的年輕人非常多，我們之間都有強烈的新鮮感，而我恰恰是一個喜歡異國風情、喜歡冒險的人。”
卡蒂雅的姐姐也是一位非常出色的鋼琴家，“我們常常在歐洲一起演出，我倆性格完全不同，我就像是空氣，她就像是大地，我倆就像是人和影子一樣，非常默契，常常是我沒說完的話她接下去了……”說到與中國鋼琴家王羽佳的那次四手聯彈，卡蒂雅說，“那完全是臨時起意，沒有排練，我們就即興發揮，羽佳技術超強，而我恰恰是喜歡冒險的人，正中下懷。”
今年2月5日索尼古典全球發行了卡蒂雅的新專輯《萬花筒-穆索爾斯基、拉威爾、斯特拉文斯基》，且剛剛榮登法國ITUNE榜第八位。而將在今晚大劇院的音樂會後，卡蒂雅也將開啟她的中國巡演。這張專輯名字有豐富多彩之含義，除去《圖畫展覽會》這首大部頭作品，專輯裡還包括了拉威爾《圓舞曲》、斯特拉文斯基《三首彼得魯什卡小品》，這3首作品均有鋼琴與管弦樂版本，並都有芭蕾舞劇版，3首作品豐富多彩而內在有一個共通的主軸，構成“萬花筒”。當解釋專輯名字由來時，卡蒂雅·布尼亞季什維莉如是說：“在音樂的背後，隱藏著一個悲劇的背景，黑暗的故事。萬花筒是一個人注視著現實里某個細小瞬間的片段。”
