藝術特色
劉雨晗，在藝術上不僅繼承尚派、梅派、程派、張派的青衣藝術，而且繼承荀派花旦、筱派花旦，趙派花旦、徐派花衫、張派青衣，曾經和王從合作京劇《武家坡》轟動天津京劇界，創下了連演7天，劇場座無虛席的歷史記錄，被人們稱為“活王寶釧”。他的戲路寬廣，聲音圓潤，扮相端莊。
大方梅派，得體端莊
他的梅派戲不僅盡顯梅派的雍容華貴，端莊大方，而且不失梅派內在的藝術美感的高貴的氣質美，同時盡顯女性的嬌柔。在華麗的唱腔之下，不忘表現人物的性格，並且將梅派的收氣自然的特點發揮的淋漓盡致，表演大方，唱腔盡顯古代地位高貴的女性的“閨怨”和內心的“煩苦”。
剛勁尚派，巾幗英雄
他的尚派戲盡顯尚派的高亢有力的唱腔，表演上婀娜剛勁，不僅能便顯出尚派戲中的剛勁英雄的形象，突出了尚派的文戲武作的藝術特色，不僅在戲曲身段上完全的繼承尚派的特色，而且在刀馬旦，武旦上的表現能力更是一絕。
活潑荀派，俏皮無限
他的荀派戲不僅盡顯荀派俏皮，幽默的特色而且富於創新能力，在突破荀派的俏皮活潑的特色上，深深體會到，荀慧生的十大冷戲的藝術魅力，不僅學習了《鳳頭釵》、《卓文君》、《魚藻宮》、《晴雯》同時根據荀派的特色創演了《紅梅月夜閣》，成為荀派的新的保留劇目。
聲韻程派，悲切悽美
他的程派戲在注重程派的韻味的基礎上，更好的展現了鼻音和腦後音的結合，使其在表現悲劇的上面更加得心應手，不僅聲腔動人，在表演上更具有悲劇美，更好的塑造了古代女性的悲切美感和嬌羞美感，在展現人物多舛的命運上獨樹一幟。
神美徐派，別具特色
在表演徐派戲上，牢牢抓住徐派在表演神話戲曲上的獨具的表現手法，更加注重突出人物的表演，注重人物心情的變化，尤其是在“唱念做打”的結合上，十分得心應手，表演到位。重新編演的《綠珠》、《虞小翠》等徐派經典劇目，成為繼畢谷雲之後，繼承徐派的碩果僅存的名家。
鏗鏘張派，獨具神韻
張派的戲既具有梅派的美，又兼併尚派的力度，而這兩樣對於他來說可以是手到擒來，不僅在聲音上和張君秋十分的相似，就連每個動作和神態也如出一轍，憑藉著他自己對京劇獨有的理解和多年的潛心研究，不僅掌握了張派的“點唱法”的技巧，而且大膽突破，使張派不僅在花旦戲上也有所建樹。
俏麗趙派，脆亮童聲
趙派藝術講究在念白上的清晰，清脆，這使得劉雨晗不僅將京白和韻白完美相融合，更使得在繼承趙派的本戲上，注重了和其他的流派的借鑑和吸收，而且在創演現代戲和老戲翻新上別具匠心，創作出許多現在新京劇和京歌完美形象，堪稱一絕。
眾多藝術家，共同培養，璀璨藝術之路
受家庭影響，劉雨晗小時候就能演出很多青衣的劇目，其外祖母是京劇界老前輩“萬荃惠”先生，從小受藝術氛圍的薰陶，為了學習梅派藝術，他先後跟隨著名京劇表演藝術家張南雲、張春秋、李玉芙，取得較大的進步。在繼承尚派上跟隨孫明珠老師潛心學習。荀派上跟隨諸多藝術家，孫毓敏、宋長榮等學習。程派上跟隨李薔華、鍾容等藝術家學習。在徐派上向畢谷雲先生請教，趙派上跟隨趙燕俠老師學習，張派得到薛亞萍、李婉雲的指點。眾多藝術家悉心教導，毫無保留的傳授藝術，使得劉雨晗能夠感受到眾多流派的藝術魅力，並且繼承許多失傳的流派及藝術，深受戲迷朋友的喜愛。
諸多榮譽，寵若不驚
在獎項方面，劉雨晗曾經兩次獲得天津戲曲藝術金獎，在2007年獲得中國戲曲藝術“百合獎”、2008年中國戲曲藝術“金獎”、2008年中國京劇藝術教育特殊貢獻獎、2009年獲得中國首屆青年戲曲藝術節最佳表演獎、最佳搭檔獎、併入選京劇藝術傳承貢獻獎，2009年被評為十大優秀京劇男旦、成為京劇藝術第三代中的佼佼者。
劉雨晗，現任天津戲曲學院京劇系主任，天津銀河京劇院名譽院長，華夏京劇戲曲學院藝術指導。現任尚小雲藝術研究協會會員，中國曲藝家協會會員，中國青年京劇理事會副會長。
