個人經歷
大學期間就開始寫作。畢業後從事過銷售，酒店服務工作，2009年來北京，從事雜誌編輯工作，2010年辭職，成為自由職業者，專職做編劇。
個人作品
2009年武俠小說《怨女石》
2010年為青島電視台《上蛤蜊》撰寫欄目劇。
2011-2013年，參與電視電影與電視劇的創作。
2013-2015年，原創電視劇劇本《我們一家人》、《我的活法》、《俗人部落》。
2015-至今 編劇幫專欄作者，專欄文章被整理成電子書《喜劇編劇筆記》。
2017年 《歡樂喜劇人》第三季 劇本顧問。
2018年 《歡樂喜劇人》第四季 劇本顧問。
喜劇觀點
劉開建因為在“編劇幫”公眾號上發表關於喜劇創作的文章而受到業內關注，兩年來以創作筆記的形式發表文章二十餘萬字，其文章以獨特的視角、銳利的剖析吸引了大批讀者。 其文章已整理成電子書手冊《喜劇編劇筆記》。
文章摘錄
1.話題劇的弊端就是這個劇拿掉它的話題性，整個劇好像就沒什麼了，而話題性本身並不足以作為一個作品的核心點，除非它只是作品中的一個點，而其中有其他更出色的人物設計。完全奔著話題性進行創作，就很容易使得劇成為話題性的奴隸，而整個劇在延展性和豐富性上會大打折扣。——《話題劇與直線型思維》
2.時間並不能解決創作上的難題，解決創作上難題的是信息。我們通過對於信息的解讀而獲得見解，如果我們不能對信息解讀，形成自己的見解，那么我們只是完成信息的存儲，或許這些信息能夠在以後形成見解或許不能，這要看你信息處理能力的強弱。所以，解決創作難題的鑰匙是——形成見解。如果，我們不斷的不停的形成自己的見解，那么我們就更容易產生更好的創意。——《尋找解決創作難題的鑰匙---見解》
3.當你穿上舊衣服的時候，你發現這件舊衣服非常不合身，你在鏡子裡發現穿著舊衣服的你，充滿了不協調性，正是這種不協調性讓你發笑。當你穿上舊衣服的時候，你是在製造了“不協調性”。而這種“不協調性”正是喜劇的本質。你穿的衣服和你的身體越不合適，這種不協調性，越強烈，那么它的喜劇效果則越好，越容易讓你發笑。當然，對於這種不協調性，也是有個範圍的，一些無厘頭喜劇，可以說是這種不協調性的上限。如果你過度的製造這種不協調性，那么效果可能會適得其反。——《喜劇為何而喜》
4.你沒有好的創意，是因為你沒有見解，而你沒有見解，是因為你的感受力不強。——《你為何沒有好創意》
5.僅僅好笑還是不夠的。因為達到好笑的手段有很多種，用低級的手段讓人發笑，並不是好的喜劇；只是拿一些個別的細節逗人發笑，故事上卻有嚴重問題的作品，也不是好的喜劇作品，甚至不是及格的作品；只是通過網際網路的長尾效應，逗很多笑點很低的人發笑，也並不能證明這是好的喜劇。好的喜劇，要讓人發笑，但它是通過高質量的喜劇設計來讓人發笑。——《好笑是檢驗喜劇的唯一標準嗎》
6.頭腦風暴，原本是一個不錯的方式，集思廣益，從一堆想法中找到幾個好的想法，用來自不同角度的想法刺激創作。但是，很多情況是，參與頭腦風暴的人，在進行頭腦風暴之前，是沒有進行充分的準備的。也就是之前沒有進行長時間的投入性的深層思考，那么，這樣就會使得這樣的討論會，都只是碎片化的想法。而如果我們沒有先為創意找到它的根，那么這種碎片化的想法再多也是沒有用的。——《“頭腦風暴”的創作方式為什麼錯了》
7.碎片化的流行，並不代表碎片化的段子就是成功案例，碎片化只是一個呈現方式，閱讀方式，觀影方式，而不是說碎片化就可以沒有故事結構。如果想讓你的喜劇好笑，讓人可以反覆看，那么就扔掉網上扒段子的想法吧，去建立故事結構，如果還可以更進一步，就去構建一個個性化的人物。——《這樣的喜劇設計為什麼容易過時》
8.“金句台詞”在於作者的高度提煉，而讓故事中的人物頻繁說“金句”反而會破壞故事的邏輯。所有的場景和台詞都服務於故事，服務於故事的完整性和豐富度，如果我們的場景只是單獨拎出來好看，我們的台詞只是單獨列出來好聽，那么，這樣的創作不是故事創作，而是抖機靈。——《這樣的“金句台詞”為什麼錯了》
9.喜劇不好笑，喜劇咯吱人，多半的原因是沒有找準喜劇點在哪裡，是沒有構建起喜劇性的故事。喜劇創作的力氣要花在哪裡？要花在喜劇的內部，要從人物本身要從故事本身找到喜劇點，找不到這個喜劇點，花再大的力氣也是徒勞，找不到這個喜劇點，表演上再用力，場景再漂亮，台詞再俏皮，你也不能讓觀眾發笑，甚至會讓觀眾噁心不適。喜劇點的尋找和設計仿佛是喜劇的一道機關，如果你找不到打開這個機關的按鈕，花再大的力氣，你也推不開喜劇的門。——《喜劇創作的力氣要用在哪裡》
10.材料來自於你獨特的認知，而你獨特的認知，來自於你的生活瑣事，來自於你的閱讀，來自於你的思考。這些都不是影視作品所能教給你的，也不是看大量影視作品就能解決的。好的材料來自於你的獨特認知，你獨特的認知來自於你的洞察.你必須學會洞察，必須練習洞察力，這比較技巧練習更重要。——《創作的秘訣在創作之外》
11.喜劇好笑是因為人們天然對於巧合性的破壞掉自己固有邏輯通道的人和事感到好笑。喜劇的原理就是它在瞬間破壞掉你固有的邏輯通道，同時它靠適度的“巧合”與“誇張”建立了新的邏輯。——《喜劇好笑是因為讓你獲得了優越感？》
12.我們應該致力於不斷的修正自己，建立一種創意型的思考習慣，當我們擁有獨特的方式去發現問題，去提出問題，去定義問題的時候，我們當然會更有創意的去解決問題。
創意的難題該如何解決？這裡有兩個路徑，一個是創意的方法論層面，即不斷的尋找產生好創意的規律；一個是改造自我，即不斷的修正自己，努力成為創意型的人。前一種路徑會提升我們的工作效率，而後一種路徑則會提升我們生命的質量，讓我們受益終生。 ——《創意的難題該如何解決》
13.如果你沒有為自己的表達建立戲劇性就匆匆開始寫故事，那你就陷入了自我表達的陷阱。自我表達，有時候是一種陷阱，它讓你只想表達而忽略掉故事戲劇性的建設。具有社會意義，有時候是一種自我欺騙的把戲，它使得你把社會意義等同於精彩的故事。——《自我表達的陷阱》
14.有時候我們會發現有個很好的想法，無論是編劇還是製片方都會遇到這樣的情況，但是真正去實現這個想法，去把它發展成故事的時候，卻發現很難進展下去。其實根本原因是，這樣的想法只是水中月鏡中花，只是看上去漂亮而已，這樣的想法很難或者根本就不能構建起戲劇性，這只是我們自己的一廂情願的表達而已。我們只是太想表達，所以對自己這樣的想法太過自戀，但事實這樣的想法並不能真正拿來用，或者充其量只能作為故事的一個點而已。——《好想法真的那么值錢嗎》
15.從表面現象來看，看似創作才是主體，你是職業創作者，你的大部分時間都要用於創作。而事實可能恰恰相反，越是專業的職業創作者，反而越不能把創作當成主體，創作只是一個人生經驗的附加值，只是一次次的意外。而不同於非職業創作者，只不過職業創作者是帶著創意的心、開放的心來經歷自己的人生，從而更容易提煉出比其他人更好的創意。如果創作者的全部時間都是創作，而創作者本人的人生體驗人生經驗沒有升級沒有變化，那么他的創作只是在不斷的重複。而只有當創作者本人的人生經驗人生體驗不斷發生變化的時候，創作出來的東西才會充滿新意。——《原來好創意是這樣產生的》
